試論環(huán)境設(shè)計中的國畫元素

國畫是最具中國色彩的傳統(tǒng)藝術(shù)形式之一。在西方現(xiàn)代藝術(shù)東漸之前的數(shù)千年中，國畫以獨特的審美內(nèi)涵和筆墨范式，成為傳統(tǒng)中國人文精神的重要載體。隨著時代的發(fā)展，國畫的畫種界限逐漸被打破，與其他藝術(shù)形式之間材料相互借鑒，技法和審美交互影響，呈現(xiàn)出思想多元、邊界融合的全新發(fā)展趨勢。

環(huán)境設(shè)計是20世紀80年代，隨著現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計教育的興起而出現(xiàn)的嶄新交叉學(xué)科。涵蓋了地表空間的規(guī)劃設(shè)計、城市規(guī)劃設(shè)計、建筑設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計、室外設(shè)計和公共藝術(shù)設(shè)計等廣泛的藝術(shù)范疇。我國經(jīng)濟、社會高速發(fā)展的時代背景、巨大的市場需求為環(huán)境設(shè)計在中國的迅速拓展提供了動力，近年來，環(huán)境設(shè)計在全面吸收國外藝術(shù)設(shè)計思潮的影響之后，迎來了一個內(nèi)化的自省時期，以傳統(tǒng)中式審美為風(fēng)尚的環(huán)境設(shè)計成為設(shè)計師普遍的追求。

多種藝術(shù)形式相互融合、影響為國畫介入環(huán)境設(shè)計提供了可能性，中式審美風(fēng)尚的復(fù)歸讓承載了傳統(tǒng)人文精神的國畫成為環(huán)境設(shè)計挖掘不盡的靈感源泉。一個傳統(tǒng)繪畫門類對一個現(xiàn)代設(shè)計學(xué)科發(fā)展的影響，為探索傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系提供了一個有效的研究案例。

本文擬從傳統(tǒng)國畫的角度出發(fā)，解析其在現(xiàn)代環(huán)境設(shè)計中，主要是室內(nèi)設(shè)計領(lǐng)域中的應(yīng)用與影響，歸納共性元素，嘗試分析現(xiàn)狀。這對于在經(jīng)歷了西方藝術(shù)思潮引進并蓬勃發(fā)展的階段之后，環(huán)境設(shè)計重新審視自身的優(yōu)秀傳統(tǒng)，構(gòu)建與時代相適應(yīng)的全新的審美價值體系，具有積極的探索意義。

一、國畫的獨有藝術(shù)特征

以西方美術(shù)為參照系而言，中國畫的獨特表征主要體現(xiàn)在水墨材料、線的造型手段、散點透視方法等要素上。但更本質(zhì)的區(qū)別存在于以下三個方面：

（一）意在筆先，講求神似。中國畫不追求光影變化的寫實造型方式，強調(diào)對象的神態(tài)的描摹以及畫家內(nèi)心精神的寫照。甚至為了強調(diào)效果，用夸張變形達到目的。

（二）經(jīng)營位置，計白當(dāng)黑。中國畫對于構(gòu)圖講究突出“勢”，對于虛實強弱的對比尤其獨特，“留白”的安排更是體現(xiàn)出不著點墨，但勝似下筆千言，要把空白部分當(dāng)成畫面主要描繪的部分一樣重視。這與中國書法藝術(shù)的“章法”一脈相承，也稱之為以書入畫。

（三）移步換景，天馬行空。中國畫可以將不同時空的物象統(tǒng)一在一個畫面中，目轉(zhuǎn)景移，又能不留痕跡的銜接，給畫家創(chuàng)作留下了巨大自由的空間。

二、國畫在環(huán)境設(shè)計中的影響與應(yīng)用

（一）國畫元素應(yīng)用于建筑裝飾

在中國古典風(fēng)格建筑設(shè)計中，國畫元素可以直接應(yīng)用于建筑裝飾。我國古代建筑物有明確的等級，建筑的各個構(gòu)件如臺基、柱、山墻、梁、開間、藻井、斗等部位的裝飾或彩繪一般都以國畫的形式直接繪制。根據(jù)建筑的不同用途與形制差異，分別采取不同的國畫風(fēng)格進行彩繪和裝飾，如和璽彩畫、蘇式彩畫等等。

在中式風(fēng)格室內(nèi)環(huán)境設(shè)計中，國畫元素也可以直接應(yīng)用于軟裝和配飾。國畫作品的裝裱形式多樣，扇面、屏風(fēng)、卷軸、條幅、鏡框、匾額、楹聯(lián)等可直接用于室內(nèi)環(huán)境的裝飾，有利于文化意識和審美情趣的形成；此外，國畫用具如筆、墨、紙、硯、案幾、印璽等元素直接應(yīng)用于室內(nèi)環(huán)境陳設(shè)，也是氣氛營造比較常用的設(shè)計方法之一。

（二）國畫元素應(yīng)用于建筑和園林規(guī)劃布局

受國畫審美特征影響，建筑和園林的規(guī)劃上立意先行，然后采用特殊的空間分割方式，通過對亭臺樓榭布局進行規(guī)劃設(shè)計，營造出園林中曲折多變、小中見大、虛實相間的景觀效果。例如作為蘇州代表性園林的拙政園，就是采用借景、對景、分景、隔景等多種分隔手法來組織空間，還利用花墻和廊子，通過的景物的延伸和節(jié)奏變化，豐富觀眾的審美感受。使園林的景致不是一覽無余地呈現(xiàn)給觀者，而是掩映交錯，有層次地逐步展露開來，達到移步換景的效果。

國畫通常的題材多以山石花鳥為主。在建筑和園林規(guī)劃布局中，利用中國畫的題材內(nèi)容進行設(shè)計，疊山理水，栽植花木。營造松石相依，竹梅掩映，鳥鳴蟬幽的詩意氛圍，既為觀眾提供了親近自然的機會，也從審美上進行了傳統(tǒng)風(fēng)格的洗禮之旅，達到環(huán)境設(shè)計營造情境，陶冶性情的終極目標。

（三）國畫元素應(yīng)用于環(huán)境設(shè)計的色彩系統(tǒng)

中國畫用色的模式?jīng)Q定了國畫藝術(shù)的美學(xué)特色。國畫的設(shè)色以水墨為主要特點，水墨按不同比例相調(diào)，出現(xiàn)干、濕、濃、淡、焦、積的多種層次。水墨和宣紙相融，會出現(xiàn)暈染滲透的特殊藝術(shù)效果，善于表現(xiàn)似像非像的物象特征，即所謂意象。意象的效果可以使觀者對畫面產(chǎn)生豐富的遐想，符合中國人“妙在似與不似之間”的審美理想。

在環(huán)境設(shè)計中，國畫元素的影響也體現(xiàn)在色彩的運用上。例如著名設(shè)計師貝聿銘所設(shè)計的蘇州博物館，以江南民居的粉墻黛瓦為靈感來源，以國畫水墨的設(shè)色風(fēng)格為借鑒，用簡潔的白與標準灰兩色的進行搭配，輔以明代風(fēng)格片石造型的少許重顏色點綴其間，形成了素而有華，簡而高貴，大氣的色彩對比，又不失活潑的靈秀，以國畫設(shè)色含蓄和諧的意象成為環(huán)境設(shè)計史冊上永恒經(jīng)典的案例。

三、國畫元素與環(huán)境設(shè)計審美價值的構(gòu)建

傳統(tǒng)文化是民族內(nèi)聚力的象征，是聯(lián)結(jié)本民族生存和發(fā)展的精神紐帶。有著數(shù)千年文明史的古老國家，需要盡可能地吸收先進的思想文化成果，為現(xiàn)代化服務(wù)。但也必須保持自己的本色，否則，終將會在否定自我的過程中失去最可寶貴的精神財富，異化為沒有來處的四不像。

外來藝術(shù)思潮在經(jīng)歷了迅猛的擴散和發(fā)展階段之后，也迎來了本土化的進程。以之為參照系，更可以檢討和反思自身傳統(tǒng)藝術(shù)形式的優(yōu)劣。作為承載中國人審美和精神的國畫，是優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的結(jié)晶，應(yīng)該也必將在未來審美價值體系的構(gòu)建中發(fā)揮重要的作用。吸收并內(nèi)化國畫所承載的獨特人文精神，是環(huán)境設(shè)計走向世界擁抱未來的必然選擇。

四、結(jié)論

綜上所述，國畫元素在我國環(huán)境設(shè)計中的應(yīng)用是客觀存在的，從建筑裝飾、建筑園林規(guī)劃布局到色彩系統(tǒng)，都廣泛深刻地存在國畫元素的影響。充分運用好國畫元素，在環(huán)境設(shè)計中充分運用和體現(xiàn)國畫元素以及其背后的人文精神和審美理念，是新時代背景下環(huán)境設(shè)計發(fā)展的重要方向。