用音樂演繹生命
——電影《海上鋼琴師》鋼琴作品賞析

◎ 陳苔 （南京師范大學(xué)音樂學(xué)院）

電影背景音樂具體指的就是為電影而特別制作的音樂作品，一般用電影作為載體，通過錄音技術(shù)將電影作品的背景音樂、旋律、故事旁白等融合在一起，在現(xiàn)代電影藝術(shù)創(chuàng)作過程當(dāng)中扮演著重要的角色。特別是在情感表達(dá)、故事情節(jié)發(fā)展、人物刻畫、突出電影主題等方面起到了至關(guān)重要的作用。電影《海上鋼琴師》著名導(dǎo)演托納托雷拍攝的，故事來源于小說《二十世紀(jì)》，在此基礎(chǔ)上做出了一定的修改。電影背景音樂是著名作曲家莫里康內(nèi)所創(chuàng)作的，《海上鋼琴師》榮獲了第五十七屆金球獎(jiǎng)的最佳音樂獎(jiǎng)，由于電影當(dāng)中都是實(shí)力派演員，故事情節(jié)十分感人，運(yùn)用的拍攝手法相當(dāng)?shù)轿唬柡S富的情感，所以成為了電影的經(jīng)典代表作之一，而且電影的背景音樂為整部電影增添了不少色彩。

一、從電影作品看藝術(shù)性

藝術(shù)來源于我們的社會(huì)生活，藝術(shù)家們就是藝術(shù)的搜尋者與創(chuàng)造者，他們的創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作動(dòng)機(jī)往往來源于生活中的各種所見所聞和所想，藝術(shù)家是創(chuàng)作的主體，沒有創(chuàng)作主體，藝術(shù)就沒辦法產(chǎn)生。不過藝術(shù)家也可能就是藝術(shù)的主體，會(huì)讓人們覺得這個(gè)人就是藝術(shù)本身。藝術(shù)是一個(gè)神圣的存在，不同的人看它都有不同的感受，它帶給人們豐富的情感體驗(yàn)和崇高的思想活動(dòng)，使人們對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生敬仰之情，這是藝術(shù)的魅力所在。

音樂，是反映人類的思想感情和社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活的一種藝術(shù)，是最能打動(dòng)人的藝術(shù)形式之一，時(shí)常音樂剛響起，就會(huì)使人不自覺地融入到音樂的氛圍里去。“凡音之起，由人心生也，人心之動(dòng)，物使之然也，感于物而動(dòng)，故形于聲，聲相應(yīng)，故生變”講的就是這個(gè)道理。一個(gè)優(yōu)秀的作品，會(huì)讓人永生難忘。

最近，在藝術(shù)概論課堂上老師帶我們觀看了一部老電影《莫扎特傳》，電影以倒敘的方式進(jìn)行，以莫扎特的對(duì)手塞利艾利為中心講述了莫扎特奇妙的一生。在電影里，我看到了一個(gè)天才音樂家的瘋狂與玩世不恭，他似乎是脫離了群體成為了獨(dú)樹一幟。他的音樂靈感宛如滔滔江水連綿不斷，隨時(shí)隨地借著所見所聞腦子里就開始浮現(xiàn)出了龐大的演奏樂隊(duì)開始演奏。莫扎特是個(gè)非常有才能的人，但往往這種天才在生活中卻是非常糟糕的，我想并不是他故意的，而是命運(yùn)將他跟音樂緊緊地捆綁在了一起，他的一生就是為音樂而來為音樂而去的。可以說，莫扎特就是藝術(shù)創(chuàng)作的本身。他用自己的一生與音樂纏繞在一起，他有著這個(gè)世界上最單純的靈魂，單純到只剩下他腦子里的旋律。他不會(huì)生活，不會(huì)與人打交道，也不會(huì)疼愛自己的妻子。他在世人眼里不僅是個(gè)天才，更是個(gè)怪人，是個(gè)神經(jīng)病。在妻子眼里他也不過是個(gè)只會(huì)寫曲子想著怎么掙錢的無趣之人。世上沒有人真正地理解他，只有一個(gè)人——莫扎特的對(duì)手塞利艾利——一個(gè)滿心自負(fù)，心胸狹隘的普通人。他能看透莫扎特的本質(zhì)就是藝術(shù)本身，對(duì)于莫扎特的才能，剛開始塞利艾利只是羨慕，到后來慢慢演變到嫉妒，故意刁難莫扎特。塞利艾利可不就是我們生活中的“大多數(shù)人”么？每一個(gè)平凡的人都渴望著自己可以不平凡，有的人也許靠自己的努力做到了。但是很多人，遇到莫扎特這樣的天才少年，都會(huì)感嘆他的。這樣不平凡的人在生活中仿佛就是一道光，閃耀了自己，也閃耀了周圍所有人，讓所有人贊嘆不已，同時(shí)又照出絕大多數(shù)人的本質(zhì)——平凡本身。但是，如果塞利艾利沒有緊隨莫扎特的步伐，說到底如果沒有緊跟著藝術(shù)的步伐，他可能也就是跟其他更普通的人一樣，認(rèn)為莫扎特就是個(gè)怪咖。就是因?yàn)樗诤跄兀诤跻魳罚诤跛囆g(shù)，他才發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)的真諦，真心崇拜著莫扎特，甚至在他意識(shí)到是自己的行為逼死了天才音樂家莫扎特之后每日懺悔，悔恨著自己親手毀掉了一個(gè)藝術(shù)。

像莫扎特這樣本身涉及藝術(shù)的人不多，以前看過另外一部電影《海上鋼琴師》，雖然題材不同，卻有著異曲同工之處。同樣有一個(gè)音樂天才，還有個(gè)以普通人身份的朋友敘述故事。主人公出生在船上，成長在船上，最后也與船一起被炸掉。我記得主人公曾說過這樣一段話，是在他第一次準(zhǔn)備下船到陸地的時(shí)候，卻折返了。他說“美國太大了，我看不到盡頭，站在船上我知道哪里是盡頭，去了美國我就不知道該做什么了”意思是一旦離開船，他可能就無法創(chuàng)作音樂了。在船只那樣有限的范圍內(nèi)他的精神他的思想充斥了整個(gè)船只，他在這樣一個(gè)環(huán)境里覺得自己可以肆意創(chuàng)作，音樂會(huì)跟著他的情感流露出指尖。而美國是一個(gè)陌生的存在，只有想賺錢打拼的人才去。他并不想甚至覺得沒必要，因?yàn)樗c那些搭乘他所在的船來美國的人不一樣。他與船與音樂是一個(gè)共同體，誰也離不開誰，一旦離開，所有東西就會(huì)消失殆盡，這也是為什么他最后寧愿和船一起被炸掉也不愿意下船的原因。

相比于莫扎特，他是個(gè)更封閉自己的人，莫扎特外向，他內(nèi)向。但相同的是，他們都與世人不太一樣，都顯得那么格格不入。仿佛他們不應(yīng)該屬于人間，而是上天賜予人間的禮物，為人間增添了許多普通人無法創(chuàng)造的精彩。對(duì)藝術(shù)，他們有著同樣的天分與執(zhí)著，就算不被世人理解，依舊與音樂共進(jìn)退，他們就是藝術(shù)本身的存在。即使這樣的存在時(shí)間很短暫，即使天妒英才，但是他們身為藝術(shù)對(duì)人類的影響卻是終身的，是永世的。只要還有人愛他們的音樂，他們就繼續(xù)以音樂的形式存在人們的腦海里，揮之不去。我覺得藝術(shù)創(chuàng)作離不開生活，離不開創(chuàng)作主題，更離不開藝術(shù)家們的創(chuàng)造性勞動(dòng)。比起物質(zhì)生產(chǎn)勞動(dòng)，藝術(shù)創(chuàng)造性勞動(dòng)的主體性更加鮮明生動(dòng)。面對(duì)如同浩瀚海洋的生活素材，藝術(shù)家們結(jié)合自己的愿望和理想，努力把藝術(shù)創(chuàng)造成自己最想要的樣子，表達(dá)了自己對(duì)藝術(shù)的深刻理解和對(duì)藝術(shù)崇敬之情。任何藝術(shù)作品都是獨(dú)一無二的，包含了藝術(shù)家們的智慧與創(chuàng)造的結(jié)晶還有那顆真摯的，熱愛藝術(shù)的，愿意為藝術(shù)奉獻(xiàn)的心。

二、《海上鋼琴師》中的音樂藝術(shù)賞析

在之前的無聲電影當(dāng)中，電影的背景音樂從始至終都穿插在電影的情節(jié)當(dāng)中，不管背景音樂是否符合電影的主題和情感，都會(huì)出現(xiàn)在電影故事情節(jié)當(dāng)中。在電影情節(jié)不斷發(fā)展的過程中，背景音樂漸漸往適應(yīng)故事情節(jié)方向靠攏，這就是所謂的寫實(shí)音樂。[1]其次，它雖然是一種故事背景音樂，但是它可以與電影融洽地結(jié)合在一起，變成電影的重要組成部分，是必不可少的。就拿《海上鋼琴師》這部經(jīng)典電影作品來說，它實(shí)現(xiàn)了背景音樂與電影故事情節(jié)高度融合，鑄就了令人稱贊的電影作品。

（一）電影的主題曲分析

《海上鋼琴師》的重要背景音樂就是1900's Theme，與此同時(shí)，這首背景音樂也是關(guān)于愛情的音樂，將愛情詮釋得淋漓盡致，成為了歌頌愛情的經(jīng)典之作。這首背景音樂初始階段的含蓄、清爽的曲調(diào)，不但表現(xiàn)出了故事主人公的杰出才華，而且表現(xiàn)出了他自己對(duì)美好愛情的追求和向往。[2]

主題曲一開始比較委婉含蓄，瞬間又把觀眾引入到氣勢雄偉的畫面，結(jié)合豪華輪船的起航，就像戰(zhàn)士出征一樣的場景，讓人不自覺地想起另外一部經(jīng)典作品《泰坦尼克號(hào)》起航時(shí)的背景音樂，都十分地鼓舞人心。這種情感表達(dá)方式完美體現(xiàn)了作家對(duì)音樂的掌握十分精準(zhǔn)，與此同時(shí)，也呈現(xiàn)出了故事情節(jié)的主線，電影不但有振奮人心的背景音樂，更有委婉含蓄的愛情故事，通過音樂的方式給觀眾呈現(xiàn)出了整部電影的故事線。電影開始的背景音樂1900's Theme與電影結(jié)束時(shí)的背景音樂Ship and the Snow首尾照應(yīng)，并且前后兩種完全不同的曲調(diào)風(fēng)格是并不矛盾的，把觀眾引入到了1900的奇妙人生，打敗了以“自由”聞名的爵士音樂家，讓觀眾被他卓越的才華深深折服。隨著故事情節(jié)的發(fā)展，當(dāng)他第一次遇見心愛的姑娘時(shí)，他的人生將面臨重大的抉擇，是繼續(xù)待在海上演奏自己卓越的音樂才華，還是坦然接受挑戰(zhàn)追求自己心愛的姑娘？然而主人公最終選擇了繼續(xù)待在海上，1900這個(gè)不但連出生記錄都沒有，也沒有任何身份的人，就這樣消逝在世間，沒有留下任何蛛絲馬跡。然而故事結(jié)尾的背景音樂并沒有以一種悲傷的情感來演繹，而是帶有一定的憧憬和些許的希望，精妙地表達(dá)出了導(dǎo)演的實(shí)際意圖，電影并不是要敘述1900的慘淡的人生，而是向觀眾傳達(dá)出，在我們的生活中，我們就是自己的人生主角，我們可以勇敢地追求自己喜愛的人或者物，做一個(gè)有夢(mèng)想、有追求的人，實(shí)現(xiàn)自己的人生價(jià)值。

（二）電影中的插曲分析

Playing Love是電影中最讓人感動(dòng)、最讓人折服的背景音樂，這首背景音樂是主人公第一次遇見喜歡的姑娘臨時(shí)創(chuàng)作的。委婉含蓄的曲風(fēng)加上青春靚麗的姑娘，畫面與音樂高度契合，將1900的內(nèi)心情感表達(dá)得淋漓盡致。[3]在這時(shí)，主人公仿佛在做夢(mèng)一樣，蠢蠢欲動(dòng)，不自覺地顯露愛慕之情，在這首背景音樂中被充分呈現(xiàn)了出來。這首背景音樂Playing Love完美詮釋了主人公的思想情感，背景音樂當(dāng)中沒有摻雜任何其他多余的雜質(zhì)，只有深深的愛慕之情和懵懂的初戀。由于在爵士樂上運(yùn)用得十分巧妙，烘托出了主人公第一次遇到內(nèi)心十分喜愛的姑娘時(shí)，那種蠢蠢欲動(dòng)、懵懂的內(nèi)心世界，為女主人公的出現(xiàn)埋下了伏筆。當(dāng)女主角的出場時(shí)，背景突然轉(zhuǎn)變，由一開始時(shí)的蠢蠢欲動(dòng)逐漸變成了濃濃的愛慕之情，就在此時(shí)，音樂與女主角的美好畫面就這樣完美地融合在一起。

電影主題曲1900's Theme以及插曲Playing Love用豐富的情感魅力和宛轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的曲風(fēng)深受觀眾的喜愛[4]，而且在這部電影當(dāng)中另外一個(gè)背景音樂Enduring Movement也表現(xiàn)出了1900鋼琴演奏上卓越的天賦。Enduring Movement就是主人公1900在面臨挑戰(zhàn)時(shí)所演繹的，曲風(fēng)抑揚(yáng)頓挫，起伏不斷，演繹速度也十分迅速，把主人公在鋼琴演奏方面的天賦呈現(xiàn)得淋漓盡致，主人公一個(gè)人沉迷于美妙的音樂當(dāng)中，忽略了他人的挑戰(zhàn)，表現(xiàn)出一種發(fā)自內(nèi)心的不屑。導(dǎo)演完美地將畫面與音樂結(jié)合，提升了演繹的層次，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)的升華，讓觀眾對(duì)1900的鋼琴彈奏感到由衷的敬佩。

結(jié) 語

電影《海上鋼琴師》是20世紀(jì)最經(jīng)典的作品之一，深受人們的喜愛，其中一個(gè)關(guān)鍵的原因就是電影當(dāng)中經(jīng)典的背景音樂。在作品《海上鋼琴師》當(dāng)中，背景音樂是作者的情感寄托，本身是音樂，但也是故事情節(jié)的重要組成部分，增加了電影的情感表達(dá)，豐富了電影的內(nèi)涵，到目前為止，這種經(jīng)典作品少之又少主要原因就是背景音樂的掌握難度比較大。與此同時(shí)，也正是因?yàn)楸尘耙魳吠昝榔鹾想娪肮适虑楣?jié)，才誕生了經(jīng)典的作品《海上鋼琴師》，同時(shí)也體現(xiàn)了電影與音樂完美融合的藝術(shù)。