覽山水勝境凝自家筆墨

陳家毅

陳宇

四川省美術家協會會員，四川鄉情國畫院畫師，成都市美術家協會會員，成都市政協書畫院畫師，成都市當代工筆畫研究會會員，安岳縣紅色文化收藏協會紅色書畫院院長。

作品《峽江煙云》入選加拿大楓葉杯中國畫展并獲優秀獎，《川江晨曦》榮獲香港皇家書畫院美術作品一等獎，《古寨雄風》參與四川書畫界捐贈汶川大地震災區重建拍賣，《九寨秋色》入選成都工商聯國禮作品。

陳宇是我近年來比較關注的一位青年山水畫家，他雖飽覽歷代山水大師之經典，但更鐘情于自然，故而他筆下的山水并沒有恪守一家一派，作品在秀逸風格方面居多。他慣于繪大幅作品，整體把握控制能力極佳，既有開闔之氣，又有靈動之筆，畫面的層次感，筆墨的韻律感都非常強。他的作品既有濃厚的傳統意蘊，又有非常明顯的時代筆墨，特別是近幾年的作品尤為突出。

由于自幼生長在天府之國的四川，深受天府文化底蘊的熏陶，青年時代的陳宇很自然地便走上了苦行僧一般的繪畫之路。高中畢業后，陳宇和大多數青年一樣參加了工作，他對繪畫的熱情也日漸濃厚，但是白天上班，晚上下班回家作畫的時間很有限，因此兩相權衡，他決定辭去工作專心繪畫。

藝術的道路總是曲折的。一直在尋求突破的陳宇，隨著時間的推移他漸漸明白，作畫除了與自身品格和綜合修養有關以外，更重要的是對傳統的學習、臨摹，對國畫理論的了解、探索。于是他開始臨摹唐宋明清大師們的一些作品，從中汲取前人筆墨技法，鉆研前人所總結的理論知識，并用大量的時間去往各地寫生，在積累大量素材的同時，拓展視野，不斷思考，為突破成規打下基礎。

盡管陳宇還不顯姓揚名，但他是執著，真誠的，從他那一幅幅筆墨雄健，氣韻生動的作品中，似乎感受到了他鐘情藝術的那種神奇魔力。看他的畫，筆墨是精湛的，傳統的水墨技法勾染皴擦應有盡有;看他的畫，那濃淡千濕和點線面的組合，在某種程度上已經可以看出他超越純技術層面的精神追求。

陳宇是用功的，盡管在技藝，上不能說是爐火純青，但他留給我的印象是踏實的，更是進取的，試想哪一位大師不是從對傳統的反復繼承中磨礪著并不斷地蛻變而成的。須知一幅好的山水畫作都是由情感宣泄出來的，成熟的山水技法都是經過千錘百煉，在不斷否定自己、戰勝自己中頓悟出來的。陳宇徜徉于巴山蜀水之間，以執著的心態追求中國山水畫的博大精深，在繼承傳統的基礎。上，通過實景寫生，幻化成幅幅內涵深邃的作品，并可以從中感受到他那份胸臆和灑脫，因此，我為他感到由衷的高興。