舞蹈批評《生命之歌》

◎ 楊夢 （陜西國際商貿學院）

舞劇《生命之歌》以飽滿的生命激情、強烈的人文精神和獨具匠心的創意，演繹出一段震撼人心的真實情境：戰爭、災難、任意踐踏的生命和蔑視生存的噩夢，從而凸顯呼喚生命、呼喚和平的主題。該舞劇的13 個舞段，融會了現代舞、芭蕾舞、民間舞和戲劇元素，傳遞了21 世紀舞蹈綜合性的革新創造。將以國際性現代舞的表現形式，體現世界性的生命主題。

一、舞劇銜接處理

全劇以“雞蛋”為主導，串聯起整個舞劇的十三個片段，演繹出一系列生命體驗：受阻礙，受限制，受踐踏；狂躁不安；掙扎反抗；向往自由……于是，在“躁動之中”，舞者們用激情的跳躍、慌亂的舞步，極力伸張的手臂，配以現代打擊樂，表現人類內心的躁熱不安。但我認為，該劇雖用多個片段表達呼喚生命與和平的主題的同時，最大的缺陷就是對上下片段的銜接過渡處理安排不當。比如說：在一塊巨大的紅布下起伏、低吼的舞者，好像雞蛋內部生命在掙扎。紅布，緊緊裹住那些被縛的靈魂，舞者在布下被雕塑成痛苦的輪廓，生命在呻吟，在沖撞，吶喊，就在這個瞬間，空氣都已凝固成紅布上的斑駁血淚。在大大的紅布內的人們掙扎著渴望擺脫紅布的束縛，卻又不敢越雷池一步。那么，在我看來，互相牽扯著的紅布，在舞臺燈光配合下好像黏黏糊糊的蛋液在殼里不停地涌動。最后形成兩個捆綁自己的人，雙肘撐起來的布像兩顆心臟，在我看來這更像是兩顆胚胎，繞來繞去，卻反而被障礙越纏越緊，讓人覺得生命想要出世前有多么地努力。但是緊接著的片段就是夫妻二人再次捧著蛋，一段接觸磨合的舞蹈，這讓人覺得上一個片段好像還沒有說完，兩顆胚胎僅僅是在蠢蠢欲動，欲動的片段也沒有太清晰的層次感，只是表達了這一段該是躍躍欲出，下一段該是父母孕育生命。再緊接著下一段也是最后的片段，人們手里提著紙包著火一樣的東西有秩序的圓場，本人實在聯系不上這上下文的關系，編導安排的這段星星之火一般的畫面感，更像是為了謝幕而編排的，不知這段到底是屬于謝幕還是屬于正戲。

二、舞劇元素引入

為市場經濟環境中一種特色商品，舞蹈藝術不僅僅單純的體現出審美價值，其在經濟價值、社會價值，甚至是提升國家綜合影響力方面，都有著不可小覷的作用[1]。在健康可持續的正確發展引導下，積極發揮舞蹈的社會引導性功能，在不斷穩固其“本體”結構的同時，開發并發揮舞蹈藝術的多元價值，使舞蹈藝術的審美價值和經濟價值共促共贏[2]。而舞劇《生命之歌》中，民間舞、芭蕾舞甚至戲劇元素的引入，配以燈光和道具的高科技運用，都是為擴展舞蹈藝術表現力而努力。這種多元藝術的相互撞擊也正是當代藝術潮流的大勢。然而，綜觀全劇，在充滿寓意的舞蹈“符號”、“游戲”“道具”及各種舞美技法之外，真正“純粹”的現代舞，尤其是代表舞劇藝術水準的高難度獨舞和雙人舞并不多，這似乎令人略覺美中不足。妙地將元素引用與舞蹈創作交織融合，抱著一顆開放的心態，正確看待舞蹈的多元化發展，實現思想性與藝術性的統一，觀賞性與價值性的統一，使舞蹈作品既不失藝術品位，又能讓廣大觀眾真正理解、接受和喜歡，才是真正巧妙的元素引用。

三、舞劇表達方式

舞蹈是音樂藝術表演的一個重要分支，在舞蹈中滲透多元的情感元素，對于表演效果的優化有著重要的價值[3]。通常人們認為現代舞過于神秘，難以理解，而該劇編導則把深入淺出、繞有情趣作為追求的境界。綜觀該劇，它融合世界各國經典的現代、民間音樂，在舞臺道具和舞美創意上增強觀眾視、聽覺的主體享受，以表達世界主題的世界性，從傳情感染力、共鳴滲透力和多元張力三個方面出發，深入探究了舞蹈表演中情感表達的方式，并對舞者情感表演進行了細化處理，從而體現音樂舞蹈藝術的有效情感表達。但編導為了表達世界性的主題而去刻意雜糅多元藝術的這種表達方式，為了適應觀眾的多元生活，多元文化的需求，而全盤拖出現代舞、芭蕾、民間舞、戲劇元素的組合，在運用不當的情況下還不是很容易被現階段的大眾審美所接受和認同。作者認為，表演不同情感時，編導都應綜合運用漸強、漸弱互相交替的處理手法，使演員演繹舞蹈的情感靈魂，滲透鮮明的情感風格，很好地融入自身對舞蹈的情緒化理解，將一個舞者對舞蹈藝術價值的盡情完美地詮釋出來。同時，也能夠使自身的舞蹈情感表演技巧得到有效提升。總而言之，“舞無定法，貴在得法”，強化編導的舞蹈情感編創技能，是每一位舞者需要磨練的技巧。

結 語

總之，藝術批評不僅能從藝術作品中還原出作者本意，還能引導欣賞者從作品的結構、技術技巧，或者是對作品的想象、聯想中創造性的讀解出藝術作品新的含義，從而使欣賞活動具有藝術再創造性。欣賞者能在藝術批評中感悟藝術意義和審美意義，透過批評看到藝術作品更多韻味，使舞蹈藝術在百家爭鳴的世態中博采眾長，同時讓業界編導們吸收優秀思維和獨到視角，提升觀眾鑒賞能力的同時，為舞蹈屆藝術欣賞活動進行更好的提升與引導。