后現代主義音樂美學的思考

◎ 趙璐 （吉林藝術學院）

所謂的“后現代主義”思想指的是上世紀中期開始盛行，特別是是上世紀末流行的藝術形式，這種藝術形式追求無序、反美、多元化、內在性的音樂表現形式，成為打破傳統音樂形式的重錘，在后現代主義思想的影響下，上世紀后期的音樂表現形式已經不再是規范的傳統格式，樂譜更傾向于開放性。音樂的表演者已經突破了作曲人和聽眾的紐帶關系，成為類似作曲家的角色，強化了表演者的情感。音樂創造的秩序化被打破，音樂的創作已經不再拘泥于形式，很多傳統音樂創造中被視為噪聲的音樂元素成為創作的流行趨勢，音樂創作啟用了以前不敢想的元素，使得音樂對人的啟示發自于音樂的根本，消除了音樂創作中“噪音”、“他律”等局限。依據后現代主義思想的音樂創作真正的源于生活又高于生活，使得藝術創作和生活之間不再具有距離感。上世紀時期是音樂革命的重要階段。

在20 世紀60 年代之后，在西方出現了后現代主義，它是反西方近現代體系哲學傾向的一種思潮。兼備反傳統、反主體、多元化的特點，后現代主義的存在，對哲學、文學、美學、藝術等學科的影響都是不容忽視的。受到了后現代主義思潮的影響，后現代主義音樂思潮也逐步形成，加之中國改革開放的推動，我國音樂文化也受到了較大的影響。后現代主義思潮開拓了我國音樂藝術的新領域，中國音樂作品更加多元化、更加深層次發展。此外，也促使了越來越多藝術工作者對后現代主義音樂美學的偏好。

以傳統的藝術創作觀點分析后現代主義思想能夠發現，后現代主義思想對于音樂創作的理論具有無序性，新思想創作的音樂同美學思想相悖，在傳統藝術創作理論上，后現代主義影響下的音樂形式已經不具有傳統意義。有學者形象的描述后現代主義思想影響下的音樂為溢出藝術的容器。從這種稱謂上能夠看出，傳統的藝術思想對后現代主義思想的看法持有反對的態度，并不承認后現代主義的藝術價值。哈桑曾經說美學實際上就是秩序的魅力，無序就是反美。上世紀時期出現的環境音樂、概念音樂等成為典型的反美音樂派，打破了無序的美學定性。

德里達是法國解構主義的代表人物，他的理論觀點就不主張結構美學。德里達也曾經說解構指的是在特定解構條件下的開放性思想，應當注重過程，而不是結果。西方音樂的創作自始至終都是憑借著有序的音樂結構創作，這類音樂作品是能夠通過人工加以干預的，具有明確的樂譜，主張的音樂創作是音樂的載體。這也是作曲技術這一理論的由來，通過作曲技術理論將后期的音樂創作限制在特定的結構范圍內，保持音樂創作的有序性。無序創作思想實際上開始于解構主義音樂，強調的是全局偶然性，主張隨機性和天然特性。這種思想和能夠人工干預的思想相悖，打破了傳統的音樂創作模式。約翰·凱奇的作品就是典型的代表，凱奇在東方禪學的思想影響下逐漸向著后現代主義思想靠近，并將這種思想表現在音樂創作中。比如《4'33''》的創作就是表演者通過打開鋼琴蓋開始，到結束的時候合上蓋結束，這中間的演奏看似并沒有內容，實際上在演奏者和聽眾交流的過程中已經成為天然的音樂素材。不同的場地中演奏這一作品得到的聲響不同。這種音樂演奏形式突破了傳統音樂的模式，是傳統音樂的批判。德里達還曾經說過，音樂演奏實際上并不是確定的內容，追求音樂的藝術價值就不要刻意的對比結果和過程，在音樂創作面前，這種比較是毫無意義的。

后現代主義思想的另一個特征就是“異延性”。異延的出現可以形成多元方向發展，以多元取向思想理解藝術創作，在表現上呈現出復合風格。所謂后現代主義下的音樂作品實際上是通過拼貼形成的，即將不同風格的音樂元素組合整理在一起，形成天然的無機作品，在作品中各元素之間并沒有主次之分，也沒有過渡階段。比如現在流行的廣場音樂就是典型的后現代主義下的音樂形式。廣場音樂中并沒有主次之分，不管是臺上的表演者還是臺下跟風的觀眾加表演者，在廣場音樂面前都具有同等地位，同時沒有專業和大眾之分，音樂中的所有元素共同構成了有機的整體。除此之外廣場音樂在聲音之外還追求燈光的藝術性，通過燈光和音響的合理布置起到感性效果。搖滾音樂實際上就是廣場音樂的一種，搖滾音樂對于舞臺上燈光和音響等基礎設施的要求更高，同時搖滾音樂表演中注重演奏者和聽眾的互動，實際上搖滾音樂的現場已經形成了整體，臺上部分是音樂的一部分，臺下觀眾同樣成為音樂的重要組成結構。在搖滾音樂中不管是表演者還是聽眾都已經完全融入音樂的魅力中，這就是搖滾音樂的現場表現出每一個人都像是服用了精神鴉片一樣，每一個人都在不停的跳動、喧鬧、擁擠。中國的崔健就是搖滾音樂的代表，他在創作中攜帶的批判和質疑精神同后現代主義精神具有很高的相似性。

后現代是相對于現代的一種思想，這種思想下的世界觀發生了改變，注重無序的世界。后現代主義思想觀看世界本就是無序的，有秩序才是不正常的表現，注重混沌和天然的無序實際上就是后現代主義的隱形秩序。這就是現代思想和后現代思想的重要區別。受到后現代主義的影響，音樂的創作也開始注重無序化和多元化，這種創作模式在上世紀開始迎來了音樂創作的革命。

對于后現代主義音樂美學，其發展是具有重大意義的，一來使音樂藝術具有了后現代主義的多種有點。新世紀音樂是當代音樂美學發展的后現代主義最新藝術表現形式，今后仍需要加大研究。