淺析劉壽祥靜物水彩藝術風格

黃雨蒙（湖北大學，湖北 武漢 445300）

一、研究劉壽祥靜物水彩藝術風格的目的、意義

隨著時代的變遷，中國水彩的發展呈現出百花齊放的景象，涌現出了大量的優秀水彩畫家，他們通過作品展現出自己獨特的水彩語言和審美意象。其中劉壽祥是湖北水彩畫發展歷史中的代表人物，是我國當代水彩畫壇著名的畫家，更是一位在水彩藝術發展道路中承前啟后的重要人物。他通過自身多年對水彩藝術的探索，不斷提升自己藝術高度。同時，致力于水彩藝術的教育與推廣，使得水彩畫藝術在中國煥發出具有中國時代特色的生機與活力。他在水彩靜物和風景上貢獻頗大，特別是在水彩靜物上，他的靜物水彩藝術雅俗共賞，不僅在學術圈得到一致認可，而且在社會得到了大眾的高度好評。同時，他執教三十多年，培養了一批又一批優秀的水彩界人才，他的水彩藝術值得我們學習和研究，他對水彩的藝術觀點值得我們借鑒分析。

水彩靜物畫是劉壽祥常常創作的題材之一，劉壽祥的作品中表現為強調客觀的寫實，強調視覺的美感，形成色澤明麗，質感強烈的風格特點，水彩靜物畫在選題上不拘泥于內容和形式，用筆善于因勢利導，緊抓畫面的美感和意境。劉壽祥靜物水彩風格的形成有他高超的水彩技法和對水彩的獨特審美理念，也有一直以來對水彩的堅持、不斷探索和研究。他的藝術風格一直影響著湖北水彩乃至全國水彩的發展，通過對劉壽祥靜物水彩風格的研究，可以為我們新一代尋找自己的藝術語言提供理論實踐基礎、創作靈感。

自從劉壽祥老師來我院任教后，通過他的教學打開了我們對水彩的新認識，讓我們重新意識到水彩的豐富性、寫實性、趣味性、審美性，讓我們不得不從一味模仿前人走出來，重新思考未來我們如何摸索出屬于自己的藝術語言。從劉壽祥老師走向成功的道路上我們可以看到，任何人的成功都不是輕而易舉的，都需要沉下去，從一點一滴做起，完善自己的基本功，不但要在繪畫技法上攻堅克難，更要深入中西方的文化之中，只有建立在文化底蘊基礎上的藝術才能呈現出脫俗、雅致、正氣的魅力。

二、國內外研究現狀

由于劉壽祥在中國水彩畫壇中的重要地位，很多學者都對他的藝術進行了分析和研究，目前國內外大多是對劉壽祥水彩藝術風格的整體研究和靜物水彩的研究，而在靜物水彩的研究中大多是從畫面的造型、構圖、色彩等方面來分析的，我認為對劉壽祥靜物水彩風格的研究還不夠深入，應該從畫面的造型、構圖、色彩等方面上升到劉壽祥靜物水彩的所表達的內涵層面多方面地進行具體研究，以及他的靜物水彩藝術風格對湖北乃至全國水彩的影響。

三、劉壽祥靜物水彩藝術風格的特點

劉壽祥在水彩藝術上，并不是一味的模仿前人，而是取前人之精華，去其糟粕，能夠吸取眾家所長而為我所用。不論繪畫題材是古典還是現代都能做到致力于自己所堅定的風格，特別是新時期下出現的不同的藝術形式，他總能不盲目跟風，始終保持自己的風格。所以他的靜物水彩藝術風格有以下特點：

第一，材料的綜合性。說起水彩，大家都認為水彩顏料才是水彩畫表現的媒介，但是劉壽祥卻打破了傳統觀念上僅限于水彩顏料的創作，他總是嘗試著各種類型的顏料以及輔助工具來表現物體的不同質感。例如《鮮果》系列作品，他總是采用馬克筆勾勒深色物體的輪廓及暗部，然后用國畫顏料進行第一步顏色的打底，待干透后洗掉上面的陳色，最后采用水彩顏料進行刻畫。經過他打破水彩顏料的媒介，給人另一種視覺效果，是單純采用水彩顏料創作無法達到的，無論是罐子還是鮮果、襯布都給人一種觸手可及的真實感，給人心靈的震撼，這種材料的運用和高超的技法是常人無法超越的。

第二，構圖簡潔有力。在他的靜物水彩畫中構圖方正，大多以三角形構圖為主，三角形構圖是最穩固的一種構圖形式，將物與物之間相互緊密聯系構成幾何形態，有一種堅如磬石的穩定，理性秩序地安排了畫面的比例和明暗，達到一種相依互存的絕妙和諧！在構圖中充滿一種對稱的平衡之美，使得畫面穩定感十足，富有形式感且耐人尋味。這也是他長期受到了塞尚的影響，才形成的構圖思維。

第三，用色穩重中略帶激情。在他的靜物水彩畫中，總是會出現一些深色的物體，其實他是想用重色來穩固整個畫面，但是在一些深色的物體上也能透出一些活躍的紫色、橘色、紅色等，打破了沉悶的重色，這種透色的運用恰到好處，給人穩重之中帶有些許的活躍之感，同時也能體現出畫家創作時的情感表達，從畫中也能流露出劉壽祥是一個穩重同時在生活中又是一個極具情趣的畫家。另外這種渲染氣氛的顏色只能點到為止，太多會給人一種世俗感。同時，他在畫面中運用強烈的對比色，特意提高的顏色純度，極大的夸張了物體的固有色。并且在起稿鋪色的過程中，他很注重對于色彩冷暖的對比的鋪就，這與長期觀察印象派大師的作品有關。此外，他在畫面中極好地運用了色彩的灰色度。劉壽祥曾說：“用色之難在于控制灰度。”畫面中從前到后、從明到暗、從光到影無不包含著“灰度”的漸次變化，這種變化不是無色的推演，而是由豐富而微妙的冷暖變化所率領的中間色度的理性漸變。雖然在觀賞劉壽祥作品感受的是色彩的明麗飽滿、晶瑩透亮，但其中更具高貴氣質的沉穩與從容、優雅與嫻靜的感覺正是從深色的通透和“灰度”的控制中獲得。

第四，光線以側光為主。他的畫面中常常采用側面光入射到靜物當中，有利于表現物體原有的色彩，他從不逆光入畫，因為逆光所產生的正面物象陰影必將破壞畫面的“正氣”之感。在創作中他喜歡對于光線進行把控，包括光線的角度，強度以及投射在整組靜物上的效果，并用相機記錄靜物在最佳光線下的狀態，他習慣將相機曝光度調至兩個高低不同的數值進行拍攝，這樣方便他對畫面中不同靜物色彩的分析和理解。他將光影運用得淋漓盡致，也造就了他畫面的寫實感。

第五，筆法中蘊含書法之韻味。劉壽祥在接觸水彩畫之前一直學習國畫，同時常常練習書法，他前期的國畫和書法的學習對之后水彩的創作產生了重要影響，特別是在筆觸的處理上，將書法當中的輕、重、緩、急的運筆運用到水彩當中，每一幅繪畫作品都蘊含了濃濃的書法元素。另外他將國畫當中的留白運用到刻畫淺色靜物當中，淺色靜物的輪廓線有時并不一定非要描繪出來，可以利用色彩關系以深襯淺；莎士比亞曾說過：“一千個讀者就有一千個哈姆雷特。”沒有刻畫的部分恰恰可以給欣賞者足夠的空間進行想象，每一幅作品背后都是一個故事，都需要給予觀眾更多的思考空間，畫得太完整反而不能達到更好的欣賞效果。

第六，具有民族性、地域性。俗話說一方水土養育一方人，身為湖北人的劉壽祥將湖北的傳統文化致力于水彩創作之中。湖北在戰國時期為楚國地域，在他的靜物水彩中的主題物經常出現楚國的漆器，戰國時期的楚國是使用漆器最為發達的地區。由于楚國漆器的色彩非常簡單，基本色彩只有紅、黑二色，楚人在紅與黑二種基本色調基礎上再敷陳五彩即紅、黑、黃、褐、藍、綠形成五彩，將這些顏色交匯融混，做出一件件鮮艷無比的藝術品，所以在《鮮果》系列中，劉壽祥的畫中大塊黑色與一些亮麗顏色特別是紅色的搭配，形成了用色特點。漆器以黑色為底色，讓鮮艷明亮的紅色在黑色的底色上流動，這樣的處理方法既有莊重之感又呈現出獨有的浪漫特色。這是楚文化藝術給予劉壽祥的靈感和啟發。

第七，具有脫俗、雅致的審美意象。劉壽祥充分發揮水彩技法的特性，無論是從造型還是色彩都給人一種脫俗、雅致的感受，充滿了詩意。在《鮮果》系列中常常運用高級灰的顏色進行賦色，而且他畫面中的色彩并不在多，在于少而精；其中的主題物都彰顯了中國傳統文化的韻味，表達出豐富厚實的中華文化底蘊和脫俗雅致的審美意象。這種審美意象并不是一蹴而就的，而是靠繪畫經驗和理論知識的日積月累漸漸形成的。一個畫者即使有再高超的技法，缺乏了審美意象和理論知識的支撐，他的作品就是空洞的，只能稱之為畫匠；反之，具備充足的理論知識和審美意象，缺乏了技法的支撐，那么畫者就無法表達出自己的思想和審美意象，一切理論將成為空談。總而言之，我們要想成為一名畫家，不僅要不斷提高自己的繪畫技巧，還要養成終身學習理論知識的習慣，只有不斷地充實自己，才能表達思想的高度、與時俱進。

第八，畫面人文內涵豐富。每一幅作品都有其背后欲表達的意義，劉壽祥的靜物水彩背后所表達的內涵可謂是豐富多彩的。從劉壽祥采用綜合材料進行作畫，表達出勇于探索創新的精神；方正的構圖和光線的“正氣”之象來說，他表達了做人應該有剛正不阿、正氣凌然之態；從用色的穩重略帶激情，倡導人們應該去享受生活中一點一滴的小樂趣；從筆法中蘊含書法之韻味中，體現古代文人“士”的高潔氣韻；從他運用楚國漆器作為靜物素材的主體物，表達對故鄉的依戀、祖國的熱愛，同時也讓我們明白藝術無國界，但是藝術家有自己的祖國的道理。總之，劉壽祥教授的畫面給人無窮無盡的啟發，值得我們一直學習解讀下去。

四、劉壽祥靜物水彩藝術風格的影響

劉壽祥在靜物水彩畫獨到的見解，打破了傳統的局限于單一材料的困境，顛覆了傳統思維模式，多元化的綜合性材料能更加完美的表達物體材質的獨特性，同時影響了下一代水彩人去堅持勇于探索創新。

由于劉壽祥在湖北美術學院和湖北大學等高校任教多年，同時也在全國各地進行公益教學，他的靜物水彩藝術風格啟發了湖北學院派乃至全國學院派在靜物水彩領域的發展，涌現了陳勇勁、李寧、楊帆等實力派畫家，他們傳承了劉壽祥靜物水彩的藝術風格，同時也加入了各自獨特的藝術見解，能在他們的作品中品出劉壽祥教授傾注在人才培養上的心血。他作中國水彩畫壇承前啟后的重要人物，影響了新一代的中國水彩接班人。

結語

在劉壽祥的水彩畫中，特別是靜物畫，寫實的風格無論從造型還是質感等方面都給人們心靈的震撼。自從成為劉壽祥教授的學生，我感到無比的榮幸，他總是將他的所學毫無保留的傳授給大家，每次上課都有來自不同學校的學生趕來學習，這些遠道而來的學生不僅是被他高超的技法所吸引，而且還被他高尚的情操所折服。這次疫情，新型冠狀病毒無情的奪走了他的生命，這是一顆巨星的隕落，是我國水彩畫界的一大損失。在此，緬懷我的導師劉壽祥先生，感謝他一直以來的諄諄教導，雖然劉壽祥教授已經離開了我們，但是他為世人留下了寶貴的藝術財富，他的藝術永遠值得被我們解讀和學習，他的影子永遠留在我們心中。