中國藝術歌曲美學價值與傳播研究

◎ 付晗 （南昌航空大學）

中國藝術歌曲從創作一直到發展已經歷經了將近100年的歷史，在這一過程當中逐步形成了獨特美學價值。中國藝術歌曲的音樂根基是民族音樂，十分貼近廣大人民群眾的實際生活，能夠滿足人們的音樂審美需要，在當代仍舊煥發了活力，顯現出了獨特魅力。不過我們也應該看到中國藝術歌曲受多元文化沖擊非常明顯，所以在對其進行發展和傳播的過程當中，先要挖掘中國藝術歌曲的美學價值，在此基礎之上找尋恰當的歌曲傳播策略。中國20 世紀特有的人文歷史和精神文化使得音樂文化在探索與發展中進步。在這種歷史文化的大背景下，黃自的創作理念具有獨特的見解并深刻反映在作品當中。本文以黃自藝術歌曲為例，從藝術歌曲本身體現的獨特的美學思想和表現入手，探討藝術歌曲的美學價值和傳播研究。

一、中國藝術歌曲的發展特征

中國藝術歌曲在近100 年的發展歷程當中，因為根植于中華民族的文化土壤顯現出了明顯的獨特性和民族特色。第一，民族性。中國藝術歌曲最為明顯的特征就是根植于中華民族根基之上發展起來，所以中國藝術歌曲成為了民族精神的一個典型代表。而中國藝術歌曲在發展進程當中也切實遵循了民主化的發展特點，主動和中國大眾的思維、審美、風土人情等要素進行密切整合，融入了民族精神與民族氣質，推動了中國藝術歌曲的民族化發展。在今后的發展歷程當中，除了迎合時代潮流和多元思潮發展趨勢之外，還會在內容與形式方面尋求民族化發展的突破，使得中國藝術歌曲在世界舞臺上仍舊顯現出極大生命力。第二，時代性。中國藝術歌曲的整個發展歷程是非常漫長的，各個階段都顯現出與時俱進的時代性特點。特別是伴隨著改革開放程度的加深，我國對其他國家與民族文化藝術要素的吸收和借鑒，迎合了與時俱進的潮流，也促進了多元藝術文化的交流和整合。第三，創新性。藝術歌曲本身是一種來自于西方的音樂體裁，中國藝術歌曲本身就是對其進行民族化和中國化創新獲得的，帶有創新性的發展特征。這樣的創新發展并沒有止步，而是進一步把西方創作技法和民族調式整合，把民族唱法與民歌風格融入藝術歌曲演唱，把民族樂器與伴奏形式引入藝術歌曲表演。

二、中國藝術歌曲的美學價值

中國藝術歌曲對西方作曲技術進行學習和借鑒，還特別關注于我國傳統文化的融合，因此帶有了詩化意蘊與典雅氣質。這又進一步深化了中國藝術歌曲的美學價值，下面將從以下幾方面出發進行闡述：第一，意蘊深遠的詩歌美。中國經典的古詩詞具有深厚的意境美，將其融入到中國藝術歌曲當中已經成為共識，還在實踐當中獲得了諸多成果，這就給我國的藝術歌曲增加了意境美的美學價值。越來越多的中國藝術歌曲作曲家把古詩詞融入到創作當中，增加了歌曲的文化底蘊和藝術內涵，還注意在這一過程中滲透中國傳統音樂的美學思想，形成了獨特的中國音樂思維。第二，兼收并蓄的技巧美。中國藝術歌曲講究技術技巧，對音樂技法也有著非常嚴格的要求。藝術歌曲是對旋律和詩歌進行完美融合形成的，要將歌曲進行有效演繹必須擁有扎實的音樂功底。對于作曲家來說，不具備技巧也就沒有話語權，這促使作曲家積極完善技巧方法，探究融入大量的民族音樂表現技巧，形成了兼收并蓄的技巧美。第三，貼近社會的現實美。現實之美是中國藝術歌曲最普遍和最突出的美學特征，在長時間的發展過程當中，中國藝術歌曲被賦予了反饋并監管社會形態，推動社會發展的職責，使得藝術歌曲創作見證了中國復興發展，而歌曲也成為了記錄社會真實生活狀態的載體。

三、中國藝術歌曲的傳播策略

要推動中國藝術歌曲的傳播和發展，擴大其影響力，必須選取有效的傳播策略。首先，要注意轉變觀念，充分引領和滿足大眾審美需求。在傳播中國藝術歌曲的過程中，要積極扭轉過度追求藝術商業價值的理念，突破功利主義思想，注意選取具備代表性的經典作品，對其進行充分的研究和選擇，以便讓優秀歌曲推向社會；要求詞曲作家與聲樂家深入群眾當中，了解他們的喜好與聽賞風格，以便在創作和演繹過程當中調整策略，滿足群眾的文化需要。其次，要增加中國藝術歌曲的文化含量，提升歌曲文學品質。我國已有的古詩詞資源可以為藝術歌曲創作提供營養，所以要善于挖掘文學瑰寶，對其中的優秀文化要素進行借鑒與吸收，增加藝術歌曲的文化魅力。最后，在對中國藝術歌曲進行傳播過程中要善于運用現代化手段，利用新媒體平臺拓寬藝術歌曲的傳播渠道，同時也要與傳統媒體平臺進行密切整合，大力弘揚本民族藝術歌曲，傳承中華藝術文化。

中國藝術歌曲在發展過程當中融合了傳統以及現代技法創作，因而呈現出兼收并蓄的美感，也讓人們感知了獨特的音樂藝術美。對中國藝術歌曲美學價值進行研究和挖掘，是對其進行傳播發展的必要措施，也是繼承民族藝術傳統與審美情趣的必然選擇。