祝元承(成武縣文化館,山東 菏澤 274200)
中國傳統的民間美術是我國優秀傳統文化的瑰寶,但隨著社會的不斷發展,這些寶貴的民間美術面臨著傳承問題,如何實現對民間美術的傳承和弘揚,是亟待解決的問題,而將民間美術應用于包裝設計之中,不僅反映了包裝設計蘊含的內涵,豐富了中國傳統文化的精髓,更使中國民間美術煥發了新的活力,對于包裝設計來說,在設計過程中應用民間美術,不僅體現了商品本身的屬性很內涵,更是增加了商品的附加值,從而提高商品的經濟效益,兩者之間共同作用,形成了雙向影響力,使民間美術能夠更好的發揚光大。
民間美術通常是指勞動群體所創造的,也是中國歷史上最為悠久,最為廣泛,地域性最為鮮明的文化形態,其文化價值遠遠超越其自身價值,深刻的體現了哲學、美學、藝術學等多個學科的結晶,民間美術與勞動群體的衣食住行,人文理解以及風俗信仰緊密聯系在一起,在歷史發展的過程中生生不息,世代相傳,進而形成了一種獨特的,帶有地域性的文化形式。民間美術是組成各民族美術傳統的重要因素,我國民間美術在發展過程中經歷了新石器時代的彩陶藝術,和戰國時期秦漢的石雕、陶俑以及畫像磚石等、在魏晉后,士大夫和貴族成為畫壇的主導者,而在此過程中大量的版畫以及年畫和雕塑則主要以民間的匠人為主,而普通人民群眾則更多的使用剪紙、農民畫刺繡以及印染等民間美術,諸多元素共同構建在一起,裝飾、豐富了社會生活,表達了人民群眾的美好愿望和道德觀念。
在五千年的歷史進程中,民間美術形成了豐富的種類,其中既有觀賞性極強的造型藝術,又有體現于衣食住行中的工藝品,其具體分類有:繪畫,繪畫包括了版畫、年畫、壁畫、扇面畫等;雕塑,雕塑包括了彩塑、建筑石雕、金屬鑄雕、木雕、面塑、建筑琉璃裝飾等;玩具,玩具包括泥玩具、陶瓷玩具、竹制玩具、鐵制玩具、紙質玩具、活動玩具等;刺繡染織,包括蠟染、印花布、瀑布、織錦、補花等;服飾,包括民族服飾、兒童服飾、嫁衣、荷包、首飾等;家具器皿,包括陶器用品、木器、主體、漆器以及革制品等;戲具,包括木偶、皮影、面具等;剪紙,包括了窗花、刺繡、掛簽等;紙扎紙燈,這包括了各種花燈以及紙扎;編織物,包括草編、主編、柳條編等。這些豐富的種類共同構成了傳統的民間美術,并在歷史發展的過程中煥發出了獨特的生命力,其中,一些具有地域性的民間美術形式,更是成為了當地的文化名片。
任何一個民族的文化都是組成世界文化的一部分,雖然每一個國家所處的地理環境不同,文化傳統和風俗習慣都有所不同,但正是這種差異性,使得世界文化豐富多彩,中國在五年的歷史發展進程中,積淀出了寶貴的傳統文化,而民間美術這是這些傳統文化中獨特的瑰寶,成為了具有地域特色的深刻文化烙印。在經濟發展的浪潮中,商品的流通速度越來越快,淘汰速度也隨之加快,因此,商品要想在市場流通過程中取得成功,僅僅依靠商品自身的價值是不夠的,而在包裝設計過程中運用民間美術,不僅是傳統的民間美術得到全新升華,還為商品賦予了較強的時代感和民族感,體現了商品本身所蘊含的個性特征,從而增加了商品的附加值。
包裝設計本身也具有其獨特的藝術形式,一般是通過視覺傳達向消費者傳遞產品的基本信息,除此之外還體現出了設計者的思想和要表達的設計內涵,而民間美術為設計者提供了新的素材和新的設計思路,在商品流通過程中,不難發現許多商品的包裝設計在很多年以后依然讓人們擁有深刻的印象,究其原因,主要就是因為設計者成功的抓住了消費者的情感需求,因此,將民間美術運用于包裝設計過程中,不僅體現了設計者的藝術修養,還能更好的滿足消費者的消費心理和消費需求,在此基礎上設計出具有創意和影響力的包裝設計作品,不僅能夠提高商品的競爭力,還能將我國的民間美術進行強有力的繼承和弘揚。
隨著社會經濟水平的發展和人民生活水平的提高,人們的審美觀念和審美水平也在不斷增長,審美意識不僅體現在工藝品的美觀追求上,也開始注重產品包裝的美觀性,尤其是在禮品上,現代人們不再僅僅追求物美價廉,更注重產品包裝,不僅關注產品的外觀是否好看,還關注產品的外包裝是否符合自己的消費需求。這就要求產品包裝設計者,能夠運用更好的設計語言,體現出產品包裝的設計感和藝術感,滿足人們的審美需求,并且成功抓住消費者的消費欲望。民間美術在包裝設計的應用中,為產品包裝設計師提供了新的思路,在設計實踐中,產品包裝設計師可以從以下幾個方面著手。
我國民間美術圖形豐富多彩,具有豐富的內涵,例如各種“紋”,以及“如意”、“梅蘭竹菊”和各種動物如龍和鳳。這些圖形包含豐富的吉祥意念,其核心主要是“納福”“吉祥”“長壽”等,而在產品包裝設計過程中運用這些民間美術圖形,能夠表達相應的情感含義,在民間美術運用過程中,一些民間美術圖形的運用已經廣泛且相當成熟,例如婚慶產品的運用中,設計者往往會用“龍鳳呈祥”“福”等美術圖形來表達其含義,而煙酒一類的產品在包裝設計過程中則更多的使用“松”“竹”“海”“云”等美術圖形。在當下,人們在關注產品包裝設計人文性的同時也更加注重綠色環保的理念,因此,在包裝設計過程中利用現代高新技術進行圖形運用,能夠利用精良的做工直接提升商品的檔次和形象,這要求設計者在包裝設計過程中考慮到技術加工和美術圖形能夠合理的結合在一起。
在包裝設計過程中,運用民間美術色彩進行設計語言的表達,能夠造就完美的藝術效果,在民間美術中,傳統顏色多以紅、白、綠、藍、黑5種為表現形式,利用色彩的沖擊力,消費者在購買產品的過程中,能夠將注意力集中在產品上,從而產生購買欲望,而設計者也能通過色彩的運用表達自己的設計意圖,以及自身的設計思想。例如在包裝設計過程中運用紅色,能夠表現出熱情和喜悅的理念。例如在與節日和婚慶相關的產品中,設計者會選用大紅色來進行表現,這其中不僅體現了色彩的民族性,也更好的表達了對美好的向往。
我國民間美術作品的典型代表為泥塑藝術,其造型質樸,色彩豐富絢爛,運用簡潔的方式表達出了表達對象的特點。而陶瓷藝術則更是我國的“名片”,也是我國民間藝術的精髓,無論是青花瓷還是粉彩,都體現出了我國古代人民卓越的瓷器制作技巧,而瓷器中的經典花紋更是為產品包裝設計者提供了無限的設計靈感,從而使設計者在產品設計過程中體現民族情懷,以及傳統文化。我國的瓷器文化的影響力在世界范圍內都足夠深刻,在包裝設計過程中運用這些民間美術工藝品,能夠更好的傳達我們的民族特性和民族情懷。在包裝設計過程中將民間藝術品和現代藝術相結合,能夠讓人產生眼前一亮的感覺,從而給予商品更多的關注,在應用民間藝術品的過程中,設計者應當結合產品的實際特點,將工藝品的表現特征進行梳理,在包裝設計過程中運用抽象化的藝術形式表現,讓人們從包裝上增強其辨識性。
我國的民間美術種類十分繁多,而且各具特色,由于表現形式不同,制作方法也不同,而在現代包裝設計過程中,設計者可以運用民間美術中版畫、年畫等制作方法來制作現代包裝的圖案,或者用剪紙刺繡等制作方法來制作產品包裝的圖案,或者直接使用雕塑編織等制作技術來進行產品包裝的造型,從而使產品包裝給人一種有民間美術質感的感覺,這樣的制作方法拓寬了產品包裝設計的思路。由此可以看出,民間美術的各種元素都能運用于包裝設計過程中,而且能給予設計者更多的靈感。除此之外,在包裝設計過程中也可以應用民間美術的藝術形態,包裝設計過程中,可以運用民間的藝術形態表達商品的品牌文化及其內涵,民間美術中,藝術形態十分豐富,與生活緊密相連,在各個世界和各個主題中都有明確的形態,而且這些形態都具有其獨特的意義,例如松樹一般代表長壽,麥穗代表著五谷豐登。在包裝設計過程中,設計者運用這些藝術形態,能夠更好的表達商品本身的品牌文化和其具有的內涵,使之更加符合國人的審美特征。
隨著社會的進步和時代的發展,傳統民間美術運用于包裝設計也是發展趨勢,將民間美術融入到包裝設計過程中,不僅豐富了包裝設計的表現方式,激發了設計者的創作靈感,還深化了產品的內涵和底蘊,因此,產品包裝設計者應當不斷挖掘具有實用意義的民間美術元素,結合商品的實際特征,在此基礎上進行大膽創新,合理運用,使現代包裝設計煥發出新的生命與活力。設計師要不斷增強自身的文化底蘊,并且能夠深入藝術實踐,這樣才能在產品包裝設計過程中設計出優秀的包裝設計作品。