新世紀抗戰題材兒童小說出版熱

王歡

抗日戰爭一直是中國當代兒童文學小說敘事的重要表現對象。新中國成立初期，《小英雄雨來》《小兵張嘎》《閃閃的紅星》等一大批抗戰題材兒童小說掀起了全國性的出版和閱讀熱潮，成為一代少年兒童的精神食糧和文化記憶。時隔半個世紀，在全球化市場經濟互聯網+的全新語境下，抗戰題材又再次點燃少兒出版，且熱度持續不退，成為一個值得關注和探討的出版和文化現象。

一、新世紀抗戰題材兒童小說的出版概況

作為抗日救亡的重要宣傳陣地，抗戰兒童小說誕生于戰火紛飛的20世紀30—40年代，但并未隨著抗戰的勝利而終止，而是在新中國成立后的50—70年代迅速發展并蔚為大觀，《小兵張嘎》《閃閃的紅星》等一大批“紅色經典”兒童小說熱潮席卷全國。改革開放后的80—90年代，兒童小說的題材內容日趨多元化，抗戰題材逐漸沉寂。但沉寂并不意味著忘記，經過“新時期”的漫長積淀，抗戰題材兒童小說在新世紀迎來了“井噴式”爆發。

2009年，中華人民共和國成立60周年之際，長篇抗戰題材兒童小說開始全面復歸。薛濤的《滿山打鬼子》、殷健靈的《1937·少年夏之秋》、毛蘆蘆的《福官》《柳啞子》《絕響》《小城花開》等幾部重要作品均在這一年出版。

其后，2010年李秋沅的《木棉·流年》、童喜喜的《影之翼》、黃蓓佳的《白棉花》;2011年張品成的《覺醒》、薛濤的《情報鳥》、賴爾的《我和爺爺是戰友》;2013年李有干的《風雨金牛村》、張品成的《花塘往事》、肖顯志的《麻雀打鬼子》、丁伯慧的《松林一號》、白勺的《父與子的1934》;2014年李東華的《少年的榮耀》、許諾晨的《小英雄雷鳴》《小英雄朱元寶》《小英雄魯小花》等接連登場。

2015年，世界反法西斯戰爭暨中國人民抗日戰爭勝利70周年，童書市場掀起抗戰兒童小說的出版高潮。曹文軒的《火印》、史雷的《將軍胡同》、金曾豪的《沙家浜小英雄》、毛云爾的《走出野人山》、王巨成的《看你們往哪里跑》、毛蘆蘆的《如菊如月》《大火中的童謠》《小女兵》《搖啊搖，大花船》、張品成的《水巷口》、肖顯志的《天火》、牧鈴的《少年戰俘營》、趙華的《魔血》、汪玥含的《大地歌聲》、郝周的《偷劇本的學徒》等十多部作品集體亮相，使2015年成為兒童文學界的“抗戰年”。

此后，2016年有毛蘆蘆的《拯救折翼飛鳥》、譚巖的《大人們的那些事兒》、楊也的《南方以南》;2017年有左昡的《紙飛機》、薛濤的《第三顆子彈》、張吉宙的《孩子劇團》;2018年有黃蓓佳的《野蜂飛舞》、谷應的《謝謝青木關》、吳新星的《蘇三不要哭》;2019年有殷健靈的《彩虹嘴》、常新港的《寒風暖鴿》、谷應的《向往沙坪壩》、孟憲明的《三十六聲槍響》、王苗的《雪落北平》、伍劍的《鄔家大巷》等。自2009年至2019年的十年間，長篇原創抗戰題材兒童小說平均每年新增3—5部，目前有影響力的長篇作品已出版50余部，在數量上形成了不小的規模。

單部作品的表現也非常搶眼。有的作品一版再版，以薛濤的《滿山打鬼子》為例，最早由春風文藝出版社2009年出版，之后有貴州人民出版社2013年版，春風文藝出版社2015年版，青島出版社2017年版，中國大百科全書出版社2019年版，四川文藝出版社2019年版，十年內出版6個版本，可見其受歡迎程度。有的作品銷量驚人，以曹文軒的《火印》為例，2015年5月出版，首印10萬冊，發行兩個月即加印，出版首月即登上《中國新聞出版報》的月度暢銷書排行榜少兒類第一名，并入選幾乎所有圖書推薦榜單，如中國出版集團“中國好書榜”，中國圖書評論學會“中國好書”，《中華讀書報》“好書榜”等。^[1]時至今日，《火印》發行量已達百萬級別，成為兒童文學界的“現象級”作品。

事實上，在新中國成立初期，出于鞏固國家政權、建立文化秩序、培養社會主義接班人的需要，一些革命戰爭題材兒童小說在讀書運動中大量發行，印行量時常高達數十萬冊甚至數百萬冊。而在市場經濟、互聯網+、價值多元的今天，在紙媒出版日趨式微的當下，抗戰題材兒童小說能再次集結且表現驚艷，便頗值得玩味與解析了。

二、抗戰題材兒童小說出版熱的原因分析

抗戰題材兒童小說的出版熱潮或者說創作熱潮，與作家的使命感與主體意識、少年兒童的精神現狀、出版方的精心策劃、主流文化的引導以及文學自身的發展規律密切相關。

戰爭已然遠去，革命歷史題材尤其是戰爭題材的創作，對于未經歷者而言，有著不言而喻的難度。上文列舉的50部長篇抗戰題材兒童小說的30余位作者中，李有干、谷應生于30年代，是抗日戰爭的同齡人，其他作家全部生于抗戰勝利之后，50后、60后、70后、80后基本均勻分布，最小的許諾晨是90后。這些作家均沒有經歷過抗戰，只能憑借父輩祖輩的講述、歷史文獻的記錄和影視文學的展示去想象硝煙滾滾的戰場和水深火熱的后方，缺乏具體細節和親身體驗的有力支撐，其創作難度可想而知。此外，如何為少年兒童講述戰爭中不可避免的暴力和死亡，也加大了戰爭題材兒童文學的表現難度。但為什么新世紀的作家們偏要“迎難而上”，集體轉向紅色創作？除了作家想要挑戰自我的主體意愿之外，讀者是他們考慮的重中之重。

兒童文學是跨越代際的精神對話，兒童讀者的需求和喜好往往在成人作家的創作中有著清晰而自覺的指向。但成人作家并非一味迎合兒童，而是負有引領兒童精神成長的責任與使命。面對當下沉湎于網絡虛擬世界的、泡在蜜罐里長大的、抗挫折能力為零的、缺乏精神信仰和堅韌意志的孩子，作家們試圖通過抗戰文學來呼喚少年兒童身體中的血性和骨氣，讓他們銘記歷史，勿忘國恥，讓他們通過真實而殘酷的戰爭來明白：“抗日戰爭”四個字的背后，要有多少血流成河;歷史課本上冷冰冰的陣亡數字的背后，是一個又一個戰友。^[2]177讓他們通過戰爭，明白什么是苦難，什么是奉獻，什么是慈悲，什么是信念，從抗戰文學中汲取中華民族生生不息的精神力量。

出版作為文學生產的重要環節，在成人作家和少兒讀者之間架起一道溝通的橋梁。出版社根據兒童的喜好和市場的動向，經過策劃論證從而確定有價值的選題，邀請適合的作家進行“命題創作”。這場抗戰兒童小說出版熱潮中的許多作品都是由出版社策劃并成系列出版的。比如，長江少年兒童出版社推出的“烽火燎原”原創少年小說系列8部、安徽少年兒童出版社推出的“紅色中國”系列10部，湖南少年兒童出版社推出的“戰火中的童年”系列4部等。各省的少兒出版社似乎都在搶占資源，希望捧出自己的原創抗戰兒童小說代表作。以小說初版統計，近10年間，推出長篇抗戰兒童小說最多的出版社為：安徽少兒社13部，長江少兒社、天天出版社各8部。全國有13個省（直轄市）的少兒社出版了抗戰兒童小說，按數量依次是：安徽、北京、湖北、江蘇、湖南、山東、上海、遼寧、貴州、福建、山西、天津、河南。出版社不光注重數量的積累，也更加重視單本精品圖書的營銷。如天天出版社的編輯團隊在策劃《火印》的出版和營銷時，走的是不遺余力、不計成本的精品路線，在業界、評論界、榜單、媒體、讀者各方面下足功夫，目的是“想看看單本原創嚴肅兒童文學作品在當今的出版和市場上能實現到什么樣的程度”^[1]。《火印》出版的第二年，曹文軒摘得國際安徒生獎桂冠，種種“天時地利人和”，共同促成了《火印》的空前成功。

“抗戰題材熱”亦離不開國家的大力扶植和主流文化的積極引導。近年來，多部兒童文學抗戰選題得到出版資助，如《火印》入選中宣部、國家新聞出版廣電總局紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利70周年重點選題，入選國家新聞出版廣電總局中國文藝原創精品出版工程;《偷劇本的學徒》入選中宣部“2015年優秀兒童文學出版工程”，入選2018年“經典中國國際出版工程”等，可見國家對賡續“革命傳統”和弘揚“紅色文化”的重視。與此同時，中國原創兒童文學最高獎項——中國作家協會主辦的“全國優秀兒童文學獎”連續三屆各有一部抗戰題材兒童小說斬獲大獎，分別是《滿山打鬼子》（第八屆2007—2009）、《木棉·流年》（第九屆2010—2012）和《將軍胡同》（第十屆2013—2016），此外還有《少年的榮耀》獲得中宣部“五個一工程”獎等。抗戰題材兒童小說屢獲大獎，意味著主流文化對優秀抗戰題材兒童小說的重視與肯定，在很大程度上激勵了作家的創作熱情。

最后，重寫抗戰兒童文學是文學自身的發展規律使然。“二戰”結束后，世界反法西斯戰爭文學迅速崛起，反思戰爭本質和人性深度的小說名著層出不窮，其中也不乏《安妮日記》《鳥雀街上的孤島》《彈子袋》這樣立意深刻的戰爭題材兒童小說。由于我國的文學界沒有及時轉變戰爭文學的觀念，“沒有從文學的戰爭化走向戰爭的文學化”^[3]，20世紀50—70年代，無論成人小說還是兒童小說，尚未完全跳出戰時的思維局限。“新時期”以后，成人文學界已然更新了歷史觀、戰爭觀和文學觀，掀起了諜戰小說、新歷史小說、新軍事小說等戰爭題材文學的創作熱潮，而兒童文學界似乎陷入了漫漫冬眠。新世紀以后，抗戰兒童小說終于“破土而出”，經過漫長的蟄伏，它勢必要進行一場全方位的顛覆，從內容到形式，從思想到藝術，作家們接收到來自抗戰兒童小說自身的召喚。

三、抗戰題材兒童小說出版熱的問題與思考

新世紀的抗戰題材兒童小說似乎一登場就是沖著突破來的。它們完全打破了20世紀五六十年代中國當代文學建立的“集體革命范式”，轉而采取了一種個人化的、日常化的方式來言說和折射宏大的革命戰爭歷史。小說全部采用兒童視角，以孩子純真的眼睛和心靈去觀察和感受戰爭帶給人的變化。小說的主人公不再是無所不能、屢建奇功的小英雄，而是面對殘酷現實不知所措的普通兒童;故事背景不再集中于殊死一搏的抗戰現場，而是聚焦大后方老百姓“再悲痛也要活下去”的艱苦生活;小說不再一味將敵人臉譜化符號化，而是看到了對方作為“人”面對戰爭時同等的憎惡與絕望;小說的基調不再洋溢著革命的英雄主義和樂觀主義，而是客觀展現戰爭傷痛，理性思考戰爭與人的關系。在新世紀的抗戰題材兒童小說中，我們看到了作家們與國際戰爭小說接軌、處處以“人”為本的努力，大大地提升了作品的思想內蘊和藝術品質。

但是，“出版熱”似乎并沒有帶來預期的“閱讀熱”，多部作品得到學界和媒體強推，卻“叫好不叫座”，筆者認為存在以下幾方面問題。

第一是“兒童觀”的問題。兒童觀是成人社會如何理解兒童與如何對待兒童的觀念與行動。^[4]324作家如何理解抗戰兒童小說，將少年兒童讀者置于什么位置，想要通過小說傳達什么樣的價值觀或審美訴求，抗戰兒童小說就呈現什么樣的藝術品質。作家既不是高高在上地教育兒童，也不是完全地“蹲下身子”迎合兒童。抗戰兒童小說既不能太過幽深晦澀，但也不能過于淺顯直白，應帶給少年兒童心靈的震顫。但抗戰兒童小說畢竟不是紀實文學，也不是純粹的戰爭小說，不可能完全如實反映戰爭的殘酷和人性的陰暗，要充分考慮到讀者的接受心理，傳達正面價值觀和精神能量。而當下的作家、編輯還不夠重視和了解少年兒童，因而對作品沒有一個明確的定位和判斷。

第二是“史料和素材”的問題。眾所周知，戰爭題材文學作品涉及嚴肅的歷史事實和煩瑣的歷史細節，需要大量的史料和素材作為具體情節的支撐。新世紀的作家缺少抗戰的經驗和“現場感”，“遠離歷史與戰爭的他們，一旦選擇抗戰作為表現對象，就必須克服‘隔和‘疏的矛盾”。^[5]比如，同是表現抗戰時期的“孩子劇團”，1979年的兒童小說《奇花》描述了大量孩子劇團四處演出、與特務周旋的細節，故事情節飽滿，有聲有色，因為作者陳模本就是孩子劇團團員;而2017年的《孩子劇團》在細節和質感方面就要單薄遜色許多。還有像同一個“營救跳傘飛行員”的情節，《福官》《白棉花》《如菊如月》《拯救折翼飛鳥》等全都寫到，便有了一定的重復，顯示了素材的匱乏。新世紀的作家如想克服這一天然劣勢，就得有50后作家張品成那種親自背著行囊，翻山越嶺，在贛南蘇區走村串鄉采訪老兵，記錄下七大本珍貴筆記的精神。^[6]80后作家左昡也是在花費五年工夫查閱1938—1943年“重慶大爆炸”詳細史料的基礎上寫成了質地厚重的《紙飛機》。“文學中的質感，其實是由那些‘編不出來的部分組成的。”^[7]ⅱ所以，獨具中國特色、中國經驗和中國話語的作品并不能完全依靠虛構和想象，還是要扎根沃土，有強大的文化積累和生活積淀。

第三是小說文本的故事性問題。當下的少年兒童雖然閱讀興趣有所轉移，但并非對戰爭題材不感興趣，文學作品說到底還是“內容為王”，震撼人心的好故事誰都喜歡，更何況少年兒童還是典型的“故事思維”。20世紀五六十年代的《小馬倌和“大皮靴”叔叔》《小兵張嘎》等一大批兒童文學“紅色經典”，其實很注重故事的曲折性和完整性，而新世紀的抗戰兒童小說淡化了“故事”這一吸引兒童讀者的基本要素，反而降低了作品的可讀性。像《火印》中“被強制烙上火印的白馬雪兒拒絕為日本軍隊服務”的故事元和“月下追敵”的意象都十分悠遠動人，但小說運用大量篇幅反復渲染和鋪排傷痛情緒，“故事”密度較為稀薄，這對于一心期待“出事要快”的心急小讀者，便很難獲得他們的持久閱讀興趣。反而是傳統寫法的《沙家浜小英雄》，將幾個少年在抗戰背景中的冒險故事寫得精彩曲折、動人心魄，更符合小讀者的閱讀期待。這是提請當下過于注重敘述形式的兒童文學作家亟須關注的問題。

中國童書市場從新世紀的“黃金十年”（2006—2015）跨入第二個“黃金十年”，兒童閱讀的紅利仍在不斷給養市場，一些出版社已經打響了自己的童書副牌，一些出版社還在前赴后繼。這樣的繁榮景象促進了中國童書的發展，同時也難免為追求利益而泛濫速成、魚龍混雜。今天的中國童書市場已經完成了初期量的積累，接下來的發展重心是推出一批“叫得響”的高質量佳作。一本精品圖書的問世，必是經由作者和出版社攜手打造，而其核心是作家的潛心創作、精心打磨，這就要求作家和出版社避免浮躁風氣、倉促成書，舍得經濟成本的同時，更要舍得時間成本。此外，為兒童出書，還講求一份情懷和責任，作家、編輯都應實實在在沉下心來，充分重視兒童、研究兒童、了解兒童，抓住少年兒童的心。下了這樣功夫的童書方能走得長遠，方能實現真正意義上的“出版熱”。

注釋

[1]張昀韜.創作的“在意”與出版的“刻意”——《火印》編輯手記[J].中國編輯，2015（6）.

[2]賴爾.我和爺爺是戰友[M].福州：福建少年兒童出版社，2011.

[3]房福賢.“二戰”文學視野中的中國抗日戰爭文學[J].文藝爭鳴，2011（9）.

[4]王泉根.兒童文學教程[M].北京：北京師范大學出版社，2009.

[5]王泉根.抗戰題材少兒小說的歷史擔當與藝術追求[N].文藝報，2015-05-29.

[6]魯樞元.文學與童心——讀張品成的《赤色小子》[J].小說評論，1996（6）.

[7]劉緒源.文心雕虎全編1999—2016[M].桂林：廣西師范大學出版社，2018.

作者單位：陜西師范大學人文社會科學高等研究院

（責任編輯郎靜）