曾瑩映(廣東嶺南職業技術學院,廣東 廣州 510000)
隨著現代首飾行業的多元化、個性化發展,琺瑯作為發展成熟、優勢明顯的表面裝飾材料工藝,在珠寶首飾的藝術設計領域中得到了廣泛應用。在設計實踐中,設計者通過仔細斟酌、不斷創新,可充分發揮出琺瑯工藝的獨特魅力,使首飾效果變得更加完美。
第一,色彩豐富。經過數千年的發展與多文化的熏陶,琺瑯工藝現已形成了成熟、全面的色彩制作體系,甚至可以說,只要是人們肉眼可見的色彩,都能通過琺瑯色彩制作工藝的靈活調整得到滿足。對于大部分珠寶首飾來說,色彩瑰麗與否是評判首飾質量的重要指標,但由于寶石本身在色彩上具有一定天然局限性,因此需要不同色澤的修飾物進行搭配。此時,若仍采用寶石作為修飾物,不僅會顯著提高設計的落實成本,還難以達到準確、可控的色彩配置效果。相比之下,琺瑯工藝可有效彌補這一缺憾,與設計者的理想顏色達成高度匹配,并可避免投入成本、寶石顏色等因素對設計落實能力的制約問題[1]。
第二,自由度高。在珠寶首飾的設計當中,各材料、元素的開放性與可控性越強,設計者的創作自由度越高,首飾產品的效果越多樣,設計風格也就越強烈?,F階段,現代珠寶首飾的主流制作工藝主要有寶石鑲嵌工藝與金屬澆筑工藝,這兩種工藝都或多或少地存在自由度上的限制。其中,寶石鑲嵌工藝的應用程序精細復雜,且材料成本較高,使得設計者更多是圍繞材料的現有形態、色彩構建設計思路,導致整體設計活動相對被動;而金屬澆筑工藝雖然具有較高的造型可控性,可滿足設計者靈活的模具制作理念,但色彩相對單調,故而在色彩表現力上稍遜一籌。相比之下,琺瑯工藝雖未達到盡善盡美的高度,但在自由度方面具有較理想的應用優勢。一方面,琺瑯在上釉時為液體,這為設計者的造型創意提供了極大空間,從而形成“材料為設計服務”的理想狀態,使設計實踐從被動地位中解脫出來。另一方面,琺瑯在材料、色彩、形態上具有包容性,設計者通過個性化的釉料調配與工藝控制,可使琺瑯形成漸變、滲透、晶裂等多種形態與肌理,從而充分迎合設計者的審美觀點與藝術想象。
第三,投入較低。從本質上講,琺瑯是一種混合型的涂料材料,其以石英、玻璃、硼砂等礦物材料為主,經過焙燒、研磨、融水等工藝環節,形成可附著于金屬表面的彩色釉料。這樣的材料成分與制作方法決定了大多數情況下琺瑯工藝應用成本的低廉性,因此可在滿足設計者材料需求的基礎上,顯著降低設計方案落實的經濟成本。同時,琺瑯的低投入并不代表劣質,其與寶石材料相比,同樣具備質感細膩、光澤優良、材質耐久等特點,可達到低成本投入、高質量產出的事半功倍效果。
第四,工藝簡單。在珠寶首飾的設計領域中,琺瑯的應用工藝比較簡單,在釉料制作完成后,往往僅需要經過物理塑形、鍛壓變形等手段即可完成首飾的制作。
第五,耐久性強。首先,琺瑯以石英、氧化金屬物為主要成分,工藝制品的硬度約為7,與翡翠、水晶等天然寶石的硬度相似。同時,在琺瑯上釉填繪的過程中,還需經過800℃以上高溫的多次短少,繼而與金屬附著面相互緊固、融為一體。因此,琺瑯制品質地光滑、堅硬,具有一定的耐磨、耐刻性能;其次,琺瑯在珠寶首飾設計與制造中的應用多以液體填充為主,因此不會出現類似寶石鑲嵌的縫隙問題。這樣一來,琺瑯首飾具有較強的結構整體性,大多不會出現藏污納垢、難以清理的負面情況;最后,琺瑯的物理化學性質比較穩定,具有耐腐蝕、耐高溫的材料特點。同時,琺瑯在應用過程中需要經歷多次上釉,進一步強化了其結構的環境抵御能力。由以上三個方面可見,在珠寶首飾的設計應用當中,琺瑯工藝可表現出良好的耐久特性。
形態造型是珠寶首飾展現設計美感的最基本元素,同時也是設計者時尚理念與設計創意的最直觀體現。若珠寶首飾的造型設計質量較高,其對廣大消費者的吸引力也相對較強。在設計實踐中,大部分設計者會通過多種元素的混用,創造出獨具特色的珠寶造型,如靈活甚至抽象地進行點、線、面等元素的排列布局,以此達到趣味性的首飾造型效果,或在同一設計空間內堆疊多種幾何圖案,使珠寶首飾呈現出立體化、復雜化的審美感覺。在此基礎上,將琺瑯工藝應用到珠寶首飾的形態造型設計當中,能進一步突破傳統的要素設計局限,為設計者的藝術想象創造出更大落實空間,從而提升珠寶首飾的造型美感,形成更強的消費市場競爭力[2]。
從當前的行業經驗來看,琺瑯工藝大多以“面”的元素形式體現在珠寶首飾設計當中,設計者憑借創作思路對“面”進行增刪調整,從而賦予珠寶首飾主體部分以高度的立體感與流動感。同時,設計者還可將琺瑯工藝視為結構設計的基底,在“面”的上方運用復合材料進一步裝飾出“線”與“點”兩種元素,從而在保證首飾結構一體化的前提下,創造出自然的沉淀美或反差美。除此之外,有的設計師還會將琺瑯釉與金屬物結合應用到珠寶首飾的造型設計當中,先利用金屬對設計空間進行分割功能,在以內填、掐絲等琺瑯工藝手段將琺瑯材料填入不同分區,從而完成動感與靜態相宜、沖突與融合兼具的琺瑯珠寶首飾作品。需要注意的是,珠寶首飾作為一種裝飾人體的工藝品,必須具備良好的佩戴舒適性。因此,設計者在應用琺瑯工藝進行珠寶首飾造型設計時,應將符合人體工學特點放在首位,切忌盲目追求元素堆疊或設計創新,而導致珠寶首飾華而不實、體驗不佳。
色彩是珠寶首飾設計的另一大元素,首飾色彩若搭配得當,不僅會增添首飾直觀表現上的時尚感與藝術感,還會對人形成一定的精神作用,引發人們對設計主題、藝術情境的深層聯想。據此,將琺瑯工藝應用到珠寶首飾的色彩設計中,具有高度的可行性與有效性。一方面,琺瑯工藝歷史悠久、流傳廣泛,不同的文化背景與地理區域之下,琺瑯制品的色彩與工藝具有很大差異,從古埃及時期的琺瑯胸飾、拜占庭時期的琺瑯權杖到文藝復興時期的洛可可飾品,再到日本的七寶燒與我國的景泰藍,都具有極富地域特色與時代特征的色彩風格;另一方面,琺瑯工藝發展至今,已經歷了多次的工藝改進與釉料改良,進而逐漸形成了緊隨時代、配色靈活的技藝體系,為設計者對色彩的精準把控夯實了條件。這樣一來,在珠寶首飾的設計實踐當中,設計者可充分利用琺瑯釉色的可控性,通過調整不同的燒制時間、燒制火候、釉料方案、打磨工藝,產出色彩豐富、色調準確的琺瑯制品,并融入到珠寶首飾的色彩結構當中。
此外,受惠于制作工藝的特殊性,琺瑯在色彩上還兼具琉璃的絢麗與水晶的通透,進而形成優雅高貴、溫潤細膩的獨特質感。由此,將琺瑯工藝應用到珠寶首飾的色彩設計當中,不僅能充分提升珠寶首飾典雅大方的貴氣,還能襯托出其他寶石材料的瑰麗色彩,進而強化首飾整體的視覺表現力。
近年來,隨著社會經濟水平與城市建設水平的提高,人們的物質追求、精神追求都得到了極大拓展,促使珠寶首飾行業形成了蓬勃的市場狀態與發展前景。但隨之而來的,基于行業市場規模的逐步擴大,珠寶首飾設計在發展中出現了明顯的“同質化”問題。此時,若想建立起高質量、長效化的珠寶首飾品牌,就必須要提高自身設計產品的創新性與辨識度,以便從魚龍混雜、泥沙俱下的市場環境中脫穎而出,獲得更多消費者的青睞。在這樣的背景之下,設計者可將琺瑯工藝作為建立品牌、脫離俗套的主要突破口[3]。
例如,藝術家顧鼎之將嚴謹、精細的琺瑯古法制作工藝融入到了首飾設計當中,堅持以純銀、純金制胎,以千萬次手工捶打、掐絲成型,以綠松石、青金石、瑪瑙石等名貴礦石作料,以白芨、黃芪等中藥材料為粘合劑,最終在充斥現代工業色彩的首飾市場中站穩腳跟,將“逸之”工作室與“逸云”系列首飾逐漸由個人定制作坊發展成獨立設計品牌,摸索出了特色化的“生存之道”。再如,新銳首飾品牌“Review”將傳統琺瑯工藝與現代時尚潮流相結合,將雙色琺瑯彩釉與極簡的線條勾勒形式融為一體,打造出了“探秘”系列琺瑯耳釘飾品。該系列飾品一經推出,就在短時間內俘獲了消費者的眼光,形成了良好的品牌效益與推廣質量。
從當前來看,“自然”與“時尚”是珠寶首飾行業創新發展的兩大主題,設計者大可從這兩個主題角度出發,進行珠寶首飾設計思路上的創新。第一,從自然主題上講,設計者應保有敏銳的生活觀察力與寫實模仿力,從而將珠寶首飾設計看作是生活美、自然美的還原與表達過程。例如,可將“蟬”這一常見昆蟲作為模仿對象,通過調整琺瑯材料的色彩、透明度與質地肌理,將蟬尤其是蟬翼的體態結構生動呈現于首飾造型上。這樣一來,人們在欣賞、佩戴首飾時,會自然而然地產生情感共鳴,由透亮的蟬翼聯想到夏季、自然等情境概念,獲得心靈上的愉悅與撫慰;第二,從時尚主題上講,設計者可將琺瑯與纖維、金屬等不同質感、不同顏色的材料進行融合應用,并進行點、線、面等結構元素的大膽組合。這樣一來,首飾整體將會形成強烈的視覺沖擊力,進而帶給人們以新穎、獨特的時尚感與藝術感[4]。
現階段,可在傳統的琺瑯工藝基礎上進行如下創新,使琺瑯的質地表現、加工效率發生變化:第一,透明琺瑯加工法。在手工壓制釉料后,利用透明度較高的釉料再次進行胎面點綴,進而顯現出浮雕般的透光藝術效果,使琺瑯首飾更具個性化;第二,3D打印加工法。在確定設計方案后,將首飾數據輸入到電腦的制圖程序中,進而建構出精準的模具模型。其后,再以3D打印的方式,進行批量化的首飾制作,隨后通過點藍工藝進行琺瑯點綴,最終統一實施燒制打磨。通過這一方法,可實現琺瑯首飾的精細化量產,從而提升降低琺瑯工藝的加工效率。
總而言之,由于琺瑯具有自由度高、色彩豐富、通透性好等優勢特點,設計者在結合這一材料工藝進行珠寶首飾設計時,可充分展開藝術想象與個性創造,達成低投入、高質量的首飾效果。