理解觀點，提出看法，探討疑難，遷移運用

1.理解觀點。

要準確理解作者的觀點，考生要注意三個原則：一是理清段與段、句與句之間的邏輯關系，抓準核心句子——起始句、重點句、歸納句;二是注意文段中多次出現的詞語、意義相近的詞語;三是要準確限制概念，清楚作品的社會背景和作者的寫作意圖，知人論世。

弗朗西斯·培根在《談讀書》這篇隨筆中論述的范圍相當廣泛，但語言卻十分簡練，幾乎一句就是一個觀點。這些觀點大體上可以分為三個層次：第一層是從開頭到“全憑觀察得之”，闡述讀書的正確目的。先從正面說，讀書有三種不同的目的：怡情、傅彩和長才，重點闡述讀書的好處;而后從反面指出讀書中的三種偏向，并論述讀書和經驗的關系：相互補充、相輔相成;最后指出只有明察事理的人才能夠讀書用書，而用書的智慧是在觀察生活中得來的。第二層是從“讀書時不可存心詰難作者”到“始能無知而顯有知”，闡述讀書的方法，指出讀書要仔細思考，反對故意挑刺、迷信書本和局限于文字。主張對不同的書采用不同的讀法，或選讀，或瀏覽，或通讀，或精讀，還有的書可只讀摘要。在分析讀書、討論和筆記的不同作用后，提倡將三者結合起來。第三層是從“讀史使人明智”到結尾，闡述讀書能塑造人的性格，彌補人精神上的各種缺陷。先說明閱讀各科的書籍對人性格的塑造作用;再說明讀書可以彌補人精神上的缺陷，就像運動可以驅除身體百病一樣。

2.提出看法。

馬南邨的《不求甚解》這篇雜文重史識、史論，作者十分善于從平常現象娓娓道來，淺顯通俗地闡明自己的看法和見解。在《不求甚解》一文的開頭他用：“一般人常常以為，……其實也不盡然。……雖然……但是……”這樣的語言形式，豎起批駁的靶子——“對任何問題不求甚解都是不好的。其實也不盡然。”然后介紹“不求甚解”的出處并分析其真正含義，接著從正反兩方面舉例（諸葛亮、普列漢諾夫）論證讀書的要訣在于虛心、會意;再接著全面解釋“不求甚解”，先從反面否定，又從正面引用陸象山的語錄佐證;最后總結全文，強調重要的書要反復讀。

馬南邨在《燕山夜話》第三集《作者的話》中這樣寫道：“我常常想到、看到、聽到一些東西，覺得有了問題，隨時就產生一個題目;每一個題目有關的材料和觀點，只能利用工作之余的一點時間，就自己現有的水平，有什么寫什么;寫的時候，基本上是按照自己的思維過程，用文字表達出來。”考生可以學習這種方法，在閱讀時提出自己的看法。

3.探討疑難。

以《山水畫的意境》為例，這篇文章探討了山水畫的意境，難點在于對藝術的領悟和對意境的理解。李可染先生曾在他的書中寫道：“意境是什么？意境是藝術的靈魂，是客觀事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶鑄，經過高度藝術加工達到情景交融、借景抒情，從而表現出來的藝術的境界、詩的境界，就叫意境。”在文中，作者說：“意境就是景與情的結合;寫景就是寫情。”要獲得意境，首先要仔細觀察對象，深刻認識對象，從而產生強烈、真摯的思想感情;然后將這種思想感情與畫作結合在一起，將對象的精神實質表現出來，從而形成意境。作者要討論的是山水畫的意境，卻在第一部分大篇幅地分析詩歌的意境，寫“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”兩句，完全描寫自然的景色，卻使人深深體會到詩人與朋友的深厚友情。“意境就是景與情的結合”，描寫的自然景色與繪出的景色無異，可見詩歌的意境與山水畫的意境是相通的。因此，作者在這里以人們更熟悉的詩歌意境為例，更好地詮釋了山水畫的意境。“意境的產生，有賴于思想感情，而思想感情的產生，又與對客觀事物認識的深度有關。”作者以齊白石畫蝦為例論證了他的觀點。“無論寫詩、作畫，都要求站得高于現實，這樣來觀察、認識現實，才可能全面深入”一句，則論述了寫詩和繪畫都必須基于現實，以現實為原材料，但更重要的是要融合作者與繪畫者自身的情感以及體悟，才能高于現實，最終創造出客觀景物與主觀情感相融合的意境。最后，作者認為除了意境之外，還需要有意匠。意匠即表現方法、表現手段的設計，簡單地說，就是加工手段，“有了意境，沒有意匠，意境也就落了空”。

4.嘗試遷移運用。

遷移運用其實就是根據文章內容及相關資料，聯系實際，談自己從文章中得到的感想、啟示，或者根據要求補寫相應的方法。朱光潛在《無言之美》一文中是如何引出“無言”這一話題的呢？作者首先從孔子與子貢的對話引出“無言”的話題。作者認為，要探究“無言”的意蘊，應該從美術的觀點去研究。作者從四種藝術入手，運用舉例論證的方法，論證了“無言”也能產生美：用“言盡一切”的相片與“言及部分”的圖畫相比，以圖畫之美證明無言之美;以文學作品的含蓄之美凸顯無言之美;從音樂中的“無聲勝有聲”論證無言之美;從雕刻藝術的含蓄來論述無言之美。文章末尾說：“說出來的越少，留著不說的越多，所引起的美感就越大越深越真切。”啟示我們欣賞藝術作品時，不僅要注意有形有像的部分，還要關注其中的“空白”，懂得感受作品的“無言之美”。

作者在文中提到“文字語言固然不能全部傳達情緒意旨”，因此難以滿足“盡善盡美”的條件，但文學依然有“美”的境界。因為作者認為對于表達全部意旨，不僅是文學，“一切美術作品也都是這樣，盡量表現，非唯不能，而且不必”。“無言”中包含著無限深遠的情緒意旨。“無言”是種含蓄藝術，簡單的表述常比冗長的演繹更值得玩味。“無言”留下了廣闊的藝術空間，讓欣賞者獲得美的體驗。

談美感教育

◎朱光潛

世間事物有真善美三種不同的價值，人類心理有知情意三種不同的活動。這三種心理活動恰和三種事物相應。真關于知，善關于意，美關于情。人能知，就有好奇心，就要求知，辨別真偽，尋求真理。人能發意志，就要趨善避惡，造就人生幸福。人能動情感，就愛美、喜歡創造藝術，欣賞人生自然中的美妙境界。真善美俱備，人生才完美。人好比一棵花草，根莖枝葉花實都得到和諧發展，才繁茂有生氣。

教育的功用就在順應人類求真、向善、愛美的天性，使人在這三方面得到調和的發展，以達到完美的生活。于是有智育、德育、美育。智育叫人研究學問，求知識，尋真理;德育叫人培養良善品格，學做人處世的方法和道理;美育叫人創造藝術，欣賞藝術與自然，在人生世相中尋出豐富的興趣。只顧求知而不顧其他的人是書蟲，只講道德而不顧其他的人是迂腐的清教徒，只顧愛美而不顧其他的人是頹廢的享受主義者。這三種人都非全人而是精神方面的跛子。

美感教育是一種情感教育。它的重要，我們古代的儒家是知道的，儒家教育重詩重禮樂。詩、禮、樂可以說都屬于美感教育。詩與樂相關，目的在怡情養性，養成內心的和諧;禮重儀節，目的在使行為儀表規范，養成生活上的秩序。內具和諧而外具秩序的生活，從倫理觀點看，是最善的;從美感觀點看，也是最美的。這就高于柏拉圖和托爾斯泰諸人，因為他們誤認為美育可以妨礙德育，儒家則認定美育為德育的必由之徑。道德并非陳腐條文的遵守，而是至性真情的流露。善與美不但不相沖突，而且到最高境界其實是一回事。

我們通常把自己囿在習慣所畫成的狹小圈套里，讓它把眼界“蔽”著，使我們對它以外的世界都視而不見，聽而不聞。詩人和藝術家所以超過我們一般人者，就在于情感比較真摯，感覺比較銳敏，觀察比較深刻，想象比較豐富。我們“見”不著的他們“見”得著，并且他們“見”得到就說得出。像一位英國詩人所說的，他們“借他們的眼睛給我們看”。

這種眼界的解放給我們不少的生命力量，讓我們覺得人生有意義、有價值，值得活下去。許多人嫌生活煩悶無聊，原因就在缺乏美感修養，見不著人生世相的新鮮有趣。美感教育可以使人吸收生命的活力。朱子有首詩說：“半畝方塘一鑒開，天光云影共徘徊。問渠那得清如許？為有源頭活水來。”這詩所寫的是一種修養的勝境。美感教育給我們的就是“源頭活水”。

從歷史看，一個民族在最興旺時，藝術成就必偉大，美育必發達。《詩經》《禮記》《左傳》諸書所記載歌樂舞的盛況，文藝復興時代的意大利，莎士比亞時代的英國，歌德和貝多芬時代的德國都可為證。現在我們要想復興民族，必須提倡和普及美感教育。

（選自《人生的境界》，有刪改）

訓練

1.請簡述本文的寫作思路。

答：

2.閱讀第三段，說說“善”與“美”的最高境界是什么？

答：

3.第四段引用英國詩人的話有何作用？

答：

4.請結合生活現象簡述本文的現實意義。

答：

【李傳鵬、郭增峰/供稿】