文/李秀珍 李莎
創新創意是藝術設計的核心,而色彩是藝術設計的基礎構成,在彰顯設計美感和設計專業性上具有突出作用。隨著大眾審美品位的提升和對“美”需求的提高,藝術設計逐漸滲入生活的方方面面,社會大眾對藝術設計的要求也更為嚴格[1]。在這一背景下,創新性的色彩設計思維尤為重要,注重創新思維培養也成為了技工院校色彩教學培養的重要任務。這不僅是新時期發展的新需求和藝術教育的新任務,也是提升學生藝術設計專業能力和藝術核心素養的關鍵[2]。但是從當前技工院校色彩教學現狀來看,由于受傳統觀念和意識不足的影響,在這方面的培養存在很大局限。如何解決技校色彩教學中存在的問題、突破培養局限,從而實現培養創新實用型藝術人才的目標,亟需探討。
在新時期培養實用型創新素質人才的號召及迫切需求下,創新素養已成為廣大院校以及院校各專業人才培養的關鍵目標。尤其是對新時期藝術教育來說培養創新精神更為重要,因為創新是藝術的生命力和發展動力,只有源源不斷的創新才能推動藝術的前進、使藝術發展與不斷變化的社會需求和審美需求相適應、更好地為生活服務[3]。只有具有創新精神的藝術設計人才才能不斷推陳出新,創作出更多更豐富的優秀設計作品滿足大眾生產生活審美需求,并適應新時期藝術人才市場的需要。作為藝術教育關鍵性基礎課程的技工院校藝術設計專業色彩教學,理應承擔培養藝術設計人才創新思維的功能和任務,這既是新時期藝術教育的重要要求,也是藝術創新創造的基礎。
色彩作為藝術設計重要的構成部分,不僅關系著藝術設計的美感,更反映了藝術設計者的專業性和創作能力。藝術設計作品中具有創意的色彩搭配和表達,是藝術設計創意的直觀表現。因而在技工院校藝術設計專業色彩教學中培養學生創新思維不僅是新時期藝術教育和藝術人才市場的需要,更是藝術創作本身的需要和提升未來將成為藝術設計者的學生專業核心能力的需要。對于藝術設計創作者來說,具備豐富的色彩理論知識和色彩表達技巧固然重要,但是創造思維和創新精神也不可或缺。打破固有模式和已有的設計作品局限,通過思維發散和感悟來對事物和觀念進行創新性的色彩表達和藝術展現,是藝術設計專業學生所需具備的關鍵能力。
隨著藝術教育的不斷發展和藝術教學體系的不斷完善,技工院校藝術教育對學生藝術創造力和思維創新力等方面的培養愈發重視。但由于受傳統觀念和師資結構力量不足的影響,使得藝術設計專業的色彩教學在培養創新思維上存在很大局限[4]。從當前技工院校藝術設計專業教學現狀來看,在開展色彩教學時仍采取的是傳統繪畫中的色彩臨摹式方法,加上師資結構的不合理導致大部分技校藝術設計專業的色彩教學任務由繪畫專業教師承擔,使色彩教學一直沿用臨摹式繪畫方法。雖然上述方法可以提升學生繪畫和設計技巧,但是其過于注重操作技法,忽略了創新創造思維的訓練,使得本該自由不羈、天馬行空的藝術色彩表達變得程式化,局限了創作思維、不利于創新。
在色彩教學中除了傳統的繪畫臨摹式教學方法局限了創新思維的培養之外,色彩教學課時比重少也是制約培養效果的重要因素之一。從當前技工院校藝術設計專業課程設置結構來看,大部分院校缺乏獨立專業的色彩設計課程,色彩教學大多分布在藝術設計專業各科目中,且在各科目中占比較少。在有限的課時和不多的內容比重中,色彩教學多以強調色彩原理、屬性、搭配等為主。在受課時和課程內容限制的情況下,一方面使得色彩教學無法得到深入,色彩教學專業性被弱化;另一方面也造成了沒有足夠教學時間進行色彩創新思維引導和培養的局面。設計理論與技法填滿了本就不多的課程時間,使得教師教學時沒有多余的時間和精力放在思維創新鍛煉上,限制了培養效果。
當前技工院校藝術設計專業色彩教學大多采用臨摹式繪畫教學方法,雖然具有一定的教學有效性,但是在培養藝術創新和創造思維上卻不具備優勢,甚至會抑制思維發散。因此要提高色彩教學創新思維培養的有效性,需要對傳統教學方式進行突破和創新,在原有基礎上豐富方式方法。創新思維培養的關鍵在于啟發學生思考力、鍛煉學生觀察力和探索力、培養學生分析力和敏銳力,從而實現自己對事物理解的創新性藝術表達。在開展色彩教學時,可以進行引導式、聯想式教學,鍛煉學生主觀思考能力,發揮學生的想象力和感受力,從而激發其對色彩的創新性、創造性設計,打破固有思維局限和對固有色的依賴。如設計啟發性命題讓學生思考(春夏秋冬、酸甜苦辣、喜怒哀樂的色彩表達;不同性格的不同色彩表現等等),通過與其他藝術相關聯進行色彩創新思維訓練(用色彩表達出所聽的音樂旋律和情感等等)。這不僅能鍛煉學生思維,還能提升藝術感受力和創新力。
生活藝術創作的素材來源和靈感源泉,在我們的生活中處處都有著美妙的色彩,大自然中色彩更為豐富,“目遇之而成色,是造物者之無盡藏也”。技工院校藝術設計專業在開展色彩教學時應充分認識到這一點,在注重課堂教學培養的同時也要充分將教學與生活結合,讓學生到繽紛多彩的生活中、大自然中發現和探索不同色彩的創新性表達和呈現出的不同審美情感,在感受和思考中獲取設計靈感,從而鍛煉和培養藝術設計和色彩設計的創新思維。除了通過教學與生活結合使學生從中汲取藝術設計色彩創作靈感之外,從優秀作品中汲取色彩設計養分也是創新思維培養的有效途徑。我國五千年歷史積淀了豐富的優秀傳統色彩文化,在建筑、工藝品等上都有著突出表現,如紫禁城、唐三彩、臉譜等等。創新是在傳承基礎上的新發展,因此在進行色彩教學時應注重對優秀傳統文化和作品的學習,讓學生從這些優秀配色中汲取色彩設計創新靈感和養分,提升色彩審美藝術修養。
培養實用型就業人才是技工院校的重要任務,這決定了技工院校藝術設計專業的人才培養方向也是以培養創造力強、應用性高、操作力強的實用型藝術設計人才為主。隨著現代化工具的普及,運用電腦和電子設備進行無紙化設計已經在藝術設計行業普及開來,這要求院校也應注重藝術設計專業學生現代化工具應用能力的培養。同時多媒體設備、電子畫板、繪圖軟件等現代化設計工具以其生動直觀、便捷高效的特點對優化色彩教學具有積極作用,因而借助這些現代化工具開展色彩教學也十分重要。這不僅可以提高色彩教學質量和準確性、提升學生現代化工具應用操作能力,還能讓其在運用現代化設計工具過程中不斷開發自身創造力,培養創造力強的實用型設計人才。
從當前技工院校藝術設計專業課程設計結構來看,缺乏專業色彩課程、課時比重少,這對于專業化培養十分不利,也不利于在色彩教學中創新意識培養效果的提高。色彩課程是一門系統的、專業的學科,要提高培養效果首先在課程比重設置上需要提高色彩設計課的比例,增加課時或開設專門的選修課,給予色彩教學足夠的時間深入講授色彩設計知識,彌補教學內容的欠缺,同時也能給設計創新意識的培養留出充足的空間和條件。此外要增強色彩教學教師的專業性,優化藝術設計專業師資結構,增加色彩專業教師配置,讓教師術業有專攻,從而提升色彩教學的專業性,讓學生在更科學的色彩教學下提升藝術設計核心能力,在更專業的指導下訓練藝術創新思維和藝術創造力。
色彩是技校藝術設計專業最為基礎和關鍵的教學內容,色彩創意直接關系著設計整體的創新。在新時期培養創新實用型藝術設計人才的要求及社會審美不斷提升的背景下,加強技工院校色彩教學對學生創新思維的培養尤為重要和迫切。這既是新時期藝術教育的重要任務,也是提升學生個人藝術設計核心能力的關鍵。但由于受傳統臨摹式繪畫教學以及專業色彩教師不足、色彩專業課程比重少等方面的影響,使得色彩教學在培養創新思維上受到很大局限。對此應合理增加專業色彩課程比重和課時量、優化師資配置,同時要打破固有教學培養模式、注重運用引導式和聯想式方法激發學生藝術創新力,并將教學與生活結合、讓學生從生活和優秀作品中汲取創作養分和靈感,此外還應積極借助現代化設計工具開展教學、培養學生應用能力和創造力,從而實現色彩教學培養效果的優化和學生藝術創新力的提升。