鄭俊忠
摘要:精神文化建設是我國社會主義建設的重要組成部分,隨著生活水平的提高,人民物質水平的提高,人們對業余文化生活的追求也不斷提高。人民對文化的追求不僅僅停留在欣賞觀看的角度,更多的群眾想參與到音樂、樂器的學習中。文章就目前中老年人學習管樂存在的現狀進行討論,建議更多的中老年人對音樂文化不僅僅欣賞觀看,更多的要參與進去,提高精神文化生活的質量。
關鍵詞:群眾文化;中老年;管樂教學
中圖分類號:G642 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2020)30-0200-02 DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2020.30.140
一、中老年管樂教學培訓存在的問題
(一)缺乏專業指導,樂團演奏素養較低
生活中各個地方從公園到社區出現了多種多樣自發組織的學習樂器的個人以及團體,水平也是參差不齊,自娛自樂,有的有一些不太專業的老師輔導,大部分“公園小樂隊”沒有專業老師輔導,專業看似豐富多樣,但不專業,整體樂隊樂團的合奏能力差,大部分全是大齊奏,沒有音準沒有和聲基礎,有少部分雖然有樂譜、演奏節奏,音準差。
(二)缺少學習音樂的高雅氛圍,過分追逐舞臺表演
一部分老年人生活較優越優越購置了音箱,在安靜公園的公園中會有好多音箱,聲音非常吵噪,失去了管樂樂團本應該有的高雅藝術氛圍。
同時現代社會網絡發達,受到一些網絡自媒體的影響,好多人認為學習音樂就是單純的舞臺表演,娛樂自己,嘩眾取寵,賺取流量,更有一些商家將炫酷的表演作為促銷手段,失去了音樂學習的本質。
二、提高中老年管樂培訓層次性的對策
以上現象給我們從事藝術工作的老師們一個新的課題,怎么能把這樣一支龐大的隊伍組織起來,提升群眾的音樂意識,如何借助專業教師的優勢及老年人學習熱愛音樂的熱情普及音樂教育,從而提升民族的音樂素質教育。在對提高中老年管樂培訓的層次性方面,應從以下幾方面著手:
(一)專業教師應具有“群眾藝術”的意識,普及藝術教育,提高全民的藝術修養
中老年人學習管樂器是我國經濟水平,國民綜合實力全面提升的重要表現形式;同時學習樂器對身體身心有著說不盡的好處。作為文化單位的文藝工作者我們有責任、有義務去引導群眾學習音樂的方向,感受音樂的純粹性,以及音樂應該怎樣去正確學習。專業教師應該放下架子,走到老百姓身邊,輔導他們,不應以“公園派”等理由去排斥,這樣才能把國民的藝術教育普及。
(二)夯實課程計劃,明確培訓目標
任何一門課程的學習都要有詳細的課程計劃,同樣中老年樂團的培訓也應有詳實的課程計劃。平根據老年人學習樂器的起點及學習進度,結合器樂學習的規律,在中老年管樂的培訓過程形成一套完成的、科學的課程計劃。包括授課目標、課程內容的安排、教案設計、教學評價等方面。培訓目標分為短期目標和長期目標。短期目標是指每節課必須有專業的要求,根據學習時間的長短規劃每節課的練習曲目。長期目標是指一到三年完成業余考級三四級左右的水平。完成三級水平后這樣再組織大家排練一些簡單的曲目,才可能有悅耳動聽的聲音。
(三)學習內容循序漸進,音樂素養逐步提升
音樂的學習是一件愉快的事情,也是一件鍛煉意志,有時非常枯燥的練習需要堅持,學習了一門樂器,不論是教師還是學生都不能急功盡利,為了舞臺演出而學習。應從最基礎的音樂理論以及最簡單的一個單音開始,以及專業的技術技巧出發,有科學根據的扎實學習,應該和孩子們一樣,從最基礎的教材開始,逐步入門,考級,系統的學習各種樂器,學習演奏家們幾百年總結出來的教材來吸取精華,少繞彎路穩步學習,這樣的學習過程也是一個愉快的過程,循序漸進完成音樂的學習。避免一些人開始就用開大音箱音量,吹奏沒有音準、沒有節奏四不象的作品,這樣就失去了對音樂的尊重和嚴謹的態度,長期下去對于我們國家的美育以及音樂教育起不到推動作用,影響下一代的音樂教育。
(四)借助專業設備,提升管樂學習的高質量發展
學習樂器的第一節課開始每人必須有校音器、節拍器,現在國產的一體電子校音器和節拍器很便宜方便,這樣我們的音準和節奏才能有依據、才能科學地,快速的學習,一個管樂演奏者,自己想悟到音樂專家總結了幾千年的知識是很難的,必須有老師指點氣息、手型、口型等;校音器是自己練習或者群體排練必須用器材,因為不是所有人都具備演奏家耳朵的敏銳。例如全音符四拍開始,就注音音準節奏,到十六分音符、切分音等等,循序漸進的學習,在吹奏的同時還要學習識譜、樂理知識,這樣入門也就完成了,長時間的音準和節奏訓練,會事半功倍。
(五)及時糾正方向錯誤
一些業余學習管樂的愛好者很少吹音階、琶音等基礎的練習課程,當然可能是有老師和同行引導的不夠,抱著娛樂的心態學習,練習很長時間進步緩慢,這時我需靜心去想一想,學習也必須有匠人的精神,學習和年齡沒有關系,要教育中老年的學員,給社會給后一代的孩子們做出榜樣,才能推動我們音樂的發展。日本的中老年人學習和專業學院學生學習沒有區別,從一開始也對音樂的崇敬之心,對音樂的精細程度絕對讓我們敬佩,他們的社團組織和學習一絲不茍,對樂器的練習理解和我們也有所不同,所有樂器的演奏不通過話筒,追求樂器本身的特質,原始的聲音。這樣的管樂訓練,對于樂器的聲音技巧,現解合起到極大的推動,曲目不一定難但一定追求精準。一個小樂曲表現一種心情及意境,四分音符的演奏聲音長短,他們把一拍一個音的節奏精細到打分拍,那肯定時值要比大拍子精準多了。他們的中老年人可以考音樂學府,音樂學府的大門對他們是開發的,中學生學有一對一的專業老師,依靠先進的教材教具,高班的學生帶低班學生,從零開始,一絲不茍,特別穩健,所以我們需要靜一來,一步一腳印去做工作,一個團隊的起色就會帶動地區的音樂發展。
(六)“演、賽”結合,檢驗管樂的學習水平
中老年的培訓必須求實、組織具有一定規模的樂團,樂團必須有相當水平的合奏老師及指揮家,這樣才能把樂團的水準有所提升,管樂的學習成果需要樂團的演出、樂團的比賽來檢驗學習者的水平和演奏技巧。但樂團成員必須有一定的專業水平和知識,這就是前面說的專業學習和訓練,達到業余級水平三四級,才能演奏一些簡單的合奏及重奏的小曲目。當然中老年樂團的前期排練、和聲對位的國際標準化,合奏教材必須有,從單音開始的合奏意識培養,才能逐漸完成一結小型的作品,根據地域的音樂素材,排練適合這個地區人們心里有的音樂,這樣就有好的成績和果實。
從前三年開始,筆者的薩克斯樂團就是按照以上的訓練方法,取得了可喜的成果,參加了很多國內的藝術節交流演出,獲得多項榮譽,2019年參加衡水亞洲管樂藝術節得了銀獎,得到了專家的好評,也說明我們的培訓思路是正確的,一周一次專業大課,好一些的學員挑出來參加中央音樂小家學院考級和合奏排練課,學員的能力增強,獨奏和合奏水平就能提升,一步步排練才能看到了可喜的成果,定會有好的收獲。
中老年學習樂器是一件幸福和開心的事情,學習樂器的過程是一個美好愉快的過程,從一點一滴做起,完成一項比較高尚的事業。去掉音箱、伴奏,去掉舞臺炫酷、去掉浮華表演,靜下心來,讓他們從心底體會音樂的美好,小聲吟唱發自內心的清流,感動自己,感動聽眾,相信音樂可以直達每個人的心靈。