宮崎駿電影《哈爾的移動城堡》中的審美張力與平衡

摘要：依據格式塔心理學原理，人的知覺既有對事物進行整體性認識的傾向，又存在著對刺激和張力的本能偏好。美感來源于知覺克服異質刺激、張力，達成整體認知而產生的心理平衡。以此為基礎，本文揭示了在宮崎駿動畫電影《哈爾的移動城堡》中，存在于意象、角色、情節敘事等層面的審美張力，以及為克服這種張力，達成意義整體認知而采用的方法。

關鍵詞：格式塔心理學;宮崎駿;《哈爾的移動城堡》;張力

中圖分類號：J954 文獻標識碼：A? 文章編號：1005-5312（2020）26-0100-02? DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.26.072

一、引言

格式塔心理學理論認為，美感源于知覺場中的張力結構。盡管整一性所達成的結構清晰，是審美判斷發生的重要前提，異質要素造成的矛盾、沖突，以及解構傾向，似乎更象是美感產生不可或缺的觸點。在宮崎駿動畫影片《哈爾的移動城堡》中，一方面意象、角色、情節中的矛盾、對立和懸疑，造成觀眾對內容理解的障礙，形成了張力。另一方面，通過對電影要素的同質化、整體性、隱喻化處理，影片又成功地建立起統一的意義及情感結構。因此，融合了唯美的畫面、瑰麗的奇想、曲折的迷思、跌宕的情節和深遠的意境，《哈爾的移動城堡》成為宮崎駿電影中最為深刻、最具藝術感染力的作品之一。

二、審美張力理論

格式塔心理學認為，平衡是知覺的最終指向，而美感來源于張力的平衡。依據物理學中“熵”的原理，整個宇宙都在向一種平衡狀態發展，在這種最終的平衡狀態中，一切不對稱的分布狀態都將消失。同樣，在心理學領域，每一個心理活動也都趨向于一種最簡單、最規則、最平衡的歸宿。①知覺作為一種生理及心理現象，其根本指向在于通過迅速識別知覺對象的特征，達成掌控感，從而實現內心的安定與平衡。因此，知覺過程并不是對外界環境進行原樣記錄，而是具有主動性、建構性、簡化和趨合傾向，即希望知覺對象以一種最簡單、最規則、最具特征的方式組織起來，因為，只有這樣的知覺對象才是最易識別，從而導向平衡的。另一方面，就如充滿活力的生命體總是趨向于動態的平衡，一個過分簡單、規則的知覺對象就如一潭死水，令人乏味。事實上，在偏愛秩序感、明確性的同時，知覺又有一種相反的，偏好差異與刺激，通過偏離簡單式樣來增加張力的傾向。正如弗洛伊德所言，心理事件的發動往往是由不愉快的張力刺激引起的，而一旦開始之后，便向著減少這種不愉快的張力的方向發展。②電影藝術的精髓就在于懸疑、張力與意義的確定性、可識別性之間的平衡。

福勒說，“一般而論，凡是存在著對立而又相互聯系的力量、沖動或意義的地方，都存在張力。”③在宮崎駿動畫影片《哈爾的移動城堡》中，張力充盈于場景意象、人物角色、情節敘事等的演替發展之中，而影片主要采用了同質化、關聯、異質同構等方法去平衡張力，建構整體性的知覺場。

三、影片中的張力

（一）意象的張力

1.意象本身的張力。奇幻性、矛盾性和多義性，是《哈爾的移動城堡》中意象創作的鮮明特色。例如，空中緩緩飛過的“軍艦”，既象艦船、飛機，又似鯊魚或飛鳥，它們在空中以魚鰭般的翅膀劃動推進，卻又充滿著早期工業化時代的機械感。而形似獨木舟的個人飛行器，則以蜂鳥、蜻蜓翅膀似的動力裝置高頻率振動飛行。再如哈爾的移動城堡本身，外觀由各種工業零件拼湊而成，卻能象昆蟲一般在地上行走。在這些意象中，呈現的是工業與自然、機械與有機的雜糅，令人迷惑，張力十足。

2.意象之間的張力。《哈爾的移動城堡》中，故事發生的時空被設定在十九世紀的歐洲某國——古色古香的街道與建筑、高聳于城市上空的煙囪、街上駛過的蒸汽動力汽車、噴著濃煙的蒸汽火車……場景意象體現出那個時代歐洲城鎮的典型特征。然而，劇中的主要人物意象——蘇菲和哈爾，除去衣飾、發色等，其容貌的西方人特征卻并不明顯。他們的面部輪廓較為中性、柔和，而性格中似乎還帶有某種東方式的含蓄。因此，在同質化的場景里，男女主人公成為異質要素，引發張力。這種張力并不強烈，卻豐富了觀眾的審美體驗。隨著鏡頭的推移，時間的流逝，看蘇菲游走于歐洲的街道和風景，觀眾竟會有種蘇菲也身處異國他鄉的錯覺，從而感受到一種淡淡的鄉愁和傷感。而實際上，該劇改編自英國兒童小說家戴安娜·W·瓊斯的《魔法師哈維威爾與火之惡魔》，男女主角理所當然是原汁原味的西方人。另外，影片中出現的各類飛行器，其技術遠遠地超前于時代，當軍人們還肩負著老式步槍，天上的“軍艦”卻已經在運用即使今天也未能實現的，反傳統物理的方式進行飛行。

（二）角色的張力

1.角色之間的張力。蘇菲和哈爾，荒野女巫和莎莉蔓夫人構成了角色塑造中對立的兩極。蘇菲和哈爾代表了人性中美好的一面，如善良、寬容，對和平和自由的想往;荒野女巫和莎莉蔓夫人則隱喻了貪欲、強權、自私、專制等人性的黑暗面。同時，在兩極各自的內部，又存在著次一級的張力：與蘇菲的堅定成熟相比，哈爾擁有魔法師的強大外表，內心卻還存有幾分孩子氣。因為虛榮和愛美，他因頭發被染錯顏色而大發脾氣;因為脆弱和膽怯，他的移動城堡總在躲避著莎莉蔓夫人和荒野女巫的追蹤。在另外一極，莎莉蔓夫人與荒野女巫在性情上也有差異。比如，莎莉蔓夫人冷漠、無情，為了權力和控制，可以不顧人民的生命安危，發動殘酷的戰爭。荒野女巫則更多體現出人性中的貪婪，為達目的不擇手段，粗暴自私。

2.角色本身的張力。蘇菲因為結識哈爾而得罪了荒野女巫，被施以魔咒，從一個彌散著青春氣息的妙齡少女，變成了容顏枯槁、滄桑老成的老太婆。蘇菲的兩個形象之間反差巨大，形成強烈的張力，這也造成了觀眾心中的壓抑和不適感。影片中荒野女巫的角色塑造，也一反常態地呈現出前后不一的戲劇性變化。在失去法力之前，她貪婪狠毒，盛氣凌人。失去法力后，她變成一個普通的老太婆，逐漸展現出人性中正常、平凡，甚至可愛的一面——世故、膽怯、有點呆萌，有點自私，甚至有點花癡。這種異質化的角色塑造，在增強影片趣味性的同時，又促人思考、令人回味。此外，影片角色的張力還體現于：蘇菲面對無端厄運所體現出的不屈、堅強和抗爭;哈爾性格從懦弱到勇敢的轉變等。

（三）敘事的張力

《哈爾的移動城堡》中，多線并進的復調敘事賦予張力以更豐富的層次，而情節發展中的波折、意外，則繃緊和強化了張力。

1.復調敘事的張力。故事以多條線索在多個情境中展開、發展。這些線索包括：戰爭的臨近、進行和結束;蘇菲的奇遇及性格魅力的逐步展開;蘇菲與哈爾愛情故事的發展;莎莉蔓夫人與哈爾、蘇菲的矛盾和沖突;荒野女巫與哈爾及蘇菲的糾葛;等等。不同線索上的情節發展，所指向的意義各有差異，又彼此映襯。例如，以戰爭的殘酷來凸顯和平、愛情的美好，以欲望對人性的扭曲來反襯人的自然天性、情感的可貴。

2.敘事情節的張力。影片中，情節的發展呈現一波三折、跌宕起伏的特征。每一次劇情的波折和逆轉，都意味著觀眾的預期被中斷，趨向簡單、平衡的方向發生偏離。例如，蘇菲本來過著平靜的生活，卻意外卷入哈爾與荒野女巫的沖突，被施咒變成了一個老太婆。這一戲劇性情節突變，頓時繃緊了觀眾的心弦。隨后，影片轉入平緩敘事——蘇菲決意離開城市，獨自去荒野躲避，而稻草人將其引向哈爾的移動城堡。此時，城堡的古怪意象令人迷惑，觀眾的緊張感又開始出現。接下來，城堡中的日常瑣事令人放松，直至哈爾因染發失誤勃然大怒，變成怪物的模樣。這導致觀眾不安的猜測——哈爾會否做出對蘇菲不利之舉？……在經歷了與莎莉蔓夫人的激烈斗法之后，哈爾將蘇菲引到一個美麗寧謐、田園牧歌般的桃源世界，突然，天空中緩緩駛過的軍艦又打碎了這一份寧靜……影片的情節發展體現著平仄相間，松弛交替的節奏，張力自始至終貫穿于全劇，扣人心弦。

四、張力的平衡

藝術作品中過分的張力，將造成人們內心的迷惑與不安，并不符合美的法則。在電影藝術中，意義整體感的達成，是平衡張力的最終手段。這有賴于作品中各種藝術符碼及其組織的可解讀性。

（一）同質化（相似律）

彼此相似的元素更容易被感知為整體，同質化的要素組合更趨向于簡單、明確，使意義容易解讀。《哈爾的移動城堡》中，盡管有著種種令人迷惑的張力意象，同質性、相似性、協調性的意象組合仍時不時處于優勢地位。例如，從街景、建筑、陳設、服飾可以清晰地識別出故事發生的時空背景，感悟到某種確定性的情感信息。而影片中角色的性格，雖然有著彼此對立的異質成分，總體上還是被塑造得個性鮮明，頗具典型性、辨識性，例如，蘇菲的堅韌、哈爾的溫柔、荒野女巫的蠻橫、莎莉蔓夫人的專制、馬魯克的乖巧等都不難判斷。

（二）有機化

格式塔心理學認為，人的感知能力是有局限的，當一個知覺場中無關聯的獨立要素過多，知覺便會顧此失彼，難以建立整體判斷。反之，在要素間建立關聯，形成有機整體，是建構意義的重要途徑。《哈爾的移動城堡》中，即便張力要素呈現強烈的解構傾向，而情節的發展依然遵循開端、發展、高潮、結局的線性模式（而非意識流的無序綿延）——故事由蘇菲變成老太婆為開頭，以蘇菲、哈爾在城堡中的共同生活為發展，以他們為保護對方而卷入的激烈沖突為高潮，以魔咒解除、戰爭結束、有情人終成眷屬的大團圓作為結束。這樣，無論同質或異質，意象被裹挾入情節發展的流中，使要素的張力無法逃脫意義的既定框架而獨立存在。

同樣，在影片的復調敘事中，一方面，每一條敘事線索上的情節發展都有其內在因果關系，另一方面，多條線索上的敘事又并不是各自獨立，各表其義，而是彼此融匯、交錯，共同構成有機整體。例如，荒野女巫分別與蘇菲、哈爾、莎莉蔓夫人發生著矛盾沖突，關于荒野女巫的敘事便與其他敘事交匯、聯接在一起，形成整體性網絡結構。在這樣的網絡結構中，各電影要素彼此暗示、呼應，逐漸指向統一的情感方向。

（三）異質同構

格式塔心理學認為，不同種類、性質的物理現象，可以在知覺中呈現出相同的心理力的結構。例如，前述工業與自然元素雜糅的飛行器、軍艦和移動城堡，看起來是矛盾而令人疑惑的，但是如果將其置于十九世紀的時空背景中，整體又是統一協調的，因為那正是個工業文明與自然環境劇烈沖突的年代。那些奇奇怪怪、矛盾的意象與影片中的另一些場景要素——矗立在市區的煙囪、在商店前噴著濃煙駛過的火車等，都隱喻了工業化對自然及人類自身造成的傷害。影片的角色安排也傳遞著類似的信息。莎莉蔓夫人、荒野女巫暗示著人類的工具理性、過度欲望對人性本身造成的戕害。而蘇菲、哈爾、馬魯克、卡西法、失去魔法后的荒野女巫則代表了人性中自然、健康、舒展、可愛的本來面目。這樣，影片在意象、角色、情節等不同層面上的各種異質要素，卻在深層次上共同指向了人類的發展與命運問題，形成了知覺與心理上的同構。

因此，盡管宮崎駿說，并未想通過作品刻意來傳遞給觀眾具有教化意義的思想或訊息，他只喜歡簡單的東西，只希望通過影片讓大家鼓起勇氣，看到希望。④觀眾依然可以從那些奇幻晦澀的張力意象中感受到暗含的隱喻信息，建構出某種意義。

五、結語

宮崎駿動畫電影《哈爾的移動城堡》中，局部意象、角色、情節上的矛盾、差異、多義使得影片處處充滿張力，呈現出強烈的解構傾向。而通過對電影要素的同質化、有機化、隱喻化處理，影片又時而傳遞出關于意義的確定信息，通過觀眾的心理“完形”，影片最終實現了主題及情感趨向的統一。正是在建構力克服解構力，統一性控制住多樣性所達至的張力平衡中，影片之美得以綻放。

注釋：

① ②[美]魯道夫·阿恩海姆.藝術與視知覺[M].滕守堯，朱疆源譯.四川人民出版社，1998年版，第37-38頁.

③王侃.論余華小說的張力敘事[J].文藝爭鳴，2008，（8）：127.

④陸霄虹.從<哈爾的移動城堡>談我國動畫片藝術[J].南京藝術學院學報（藝術與設計版），2006，4：146.

作者簡介：梁駿，南昌航空大學藝術與設計學院教師，主要從事環境藝術設計教學。