舞臺張力對歌劇演唱者的重要意義

摘要：歌唱即是一門聽覺的藝術(shù)，也是視覺的藝術(shù)。即有扎實的演唱功底、良好的心理素質(zhì)，同時又有兼具舞臺張力的能力，對歌劇表演者顯得尤為重要。在演繹處理作品時，歌劇表演者要切身的感受歌劇的藝術(shù)性，注重作品整體的氛圍，還需要結(jié)合其故事情節(jié)的戲劇變化去整體表現(xiàn)作品。本文以演唱者為切入點，從舞臺表演的概念、從屬性與舞臺張力，分析表演張力與歌者之間的關(guān)系，以歌劇《白毛女》為例分析舞臺表演張力與歌劇演唱者之間的聯(lián)系，以期對歌劇表演者提供些許參考建議。

關(guān)鍵詞：歌劇表演;舞臺表現(xiàn)張力;演唱者;重要意義

中圖分類號：J822 文獻標識碼：A? 文章編號：1005-5312（2020）26-0089-01? DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.26.064

歌劇是創(chuàng)作者表達情感的產(chǎn)物，有多種多樣的表演方式，演繹的內(nèi)容更是琳瑯滿目，符合觀眾的審美，深受人民喜愛。一個優(yōu)秀的歌劇表演者在具備扎實的基本功的同時，具備良好的舞臺表現(xiàn)張力就尤為重要。

一、舞臺表演簡述

舞臺表演是指包括音樂、舞蹈、場景、故事情節(jié)等形式的總稱。簡言之，舞臺表演是由演繹者在舞臺上現(xiàn)場表演的一種綜合性藝術(shù)。

二、舞臺表演從屬性

舞臺表演的“從屬性”其實是一種藝術(shù)屬性，是一種本身就存在的表現(xiàn)方式。舞臺與表演者存在一個從屬的關(guān)系，二者存在相互依存的聯(lián)系。表演者以“從屬性”為基礎(chǔ)，在這個前提下來演繹作品。

三、舞臺張力

張力這個詞語本是物理名詞，即物體自身內(nèi)部的相互作用力。簡言之，就是一個物體的內(nèi)部力量。引申到音樂中，是指主體與聲音之間發(fā)生相互關(guān)系，就是演唱者在演繹作品時，更應注重表達作品內(nèi)在的力量。關(guān)于歌劇表演者的“張力”筆者認為可劃分為兩個，一是音樂或作品本身存在的內(nèi)在張力，二是演唱者的表演張力。音樂或作品本身內(nèi)在的張力，更多是作品給聽眾帶來的感受，聽眾們通過感知作品，達到共鳴與釋放;演唱者的表演張力是演唱者演繹作品能力的良好展現(xiàn)。表達作品的張力其實就是表演者不斷自我完善的一個過程，在演繹作品的過程中應嚴謹對待每一個環(huán)節(jié)，做到心中有數(shù)。

四、以歌劇《白毛女》為例簡要分析舞臺表演張力與歌劇演唱者之間的關(guān)系

歌劇《白毛女》就是用不同的音樂來準確的表達劇中的人物形象特點，音樂表演者在刻畫這些角色時，對于劇中每一個人物特點的區(qū)別做了細致的處理，正是完美的詮釋了音樂表演的張力，不僅如此，此劇中對于群眾場面以及群眾形象的刻畫也存在許多可以借鑒之處?！栋酌分写硐矁旱囊魳肥且院颖钡胤矫窀琛缎“撞恕窞榛A(chǔ)，但根據(jù)喜兒表演張力的需要，還創(chuàng)作了表達不同情感用于不同場景的歌曲，表演者在演繹《白毛女》的過程中，表達對藝術(shù)的理解。

五、舞臺表演能力與聲樂表演者內(nèi)外同一的關(guān)系

1.內(nèi)在的主次關(guān)系。從內(nèi)在來說，就表演者而言，演唱作品其靈魂就在于歌唱。所以歌唱一定是處于主要層面，歌唱這個“紅花”只有在“綠葉”的襯托下整首作品的演繹才算是完整的，如果歌唱者只是一味的唱作品，不表達作品帶給我們的深層次的含義，就脫離了歌唱的意義。所以二者存在內(nèi)在的主次聯(lián)系。

2.外在的互助關(guān)系。我們從外在來講，在表演過程中，歌劇演繹者如果想提高一首作品的整體層次，那就更需扎實的基本功與舞臺表演的實踐經(jīng)驗相結(jié)合做為基礎(chǔ)了。所以，歌唱與舞臺表演二者之間也存在著外在的互助關(guān)系，只有二者相互配合，才可能使作品的表達更加近乎完美。

六、舞臺張力對歌劇表演者的重要意義

舞臺表演張力對歌劇表演者具有十分顯著的意義，這是毋庸置疑的。就歌唱者而言，基本功扎實、情感真摯、心理素質(zhì)穩(wěn)定、肢體語言恰當、舞臺表現(xiàn)意識強烈等這些都是一個歌劇表演者必須具備的。

有扎實的基本功，基本功是表演的基礎(chǔ)，只有有效將各個潛能統(tǒng)一結(jié)合起來，形成一個統(tǒng)一體才能更好地為歌唱服務。情感要真摯，情感在一部作品占有舉足輕重的地位，在表達一首作品時我們要將自己全身心投入到作品當中，通過對作品的理解與認知，用自己的方式表達作品。穩(wěn)定的心理素質(zhì)，作為歌唱者的我們，必須有穩(wěn)定的心理素質(zhì)，站在舞臺上或許都有緊張、焦慮，這在所難免，但是正因為如此，我們才更需要鍛煉自己。恰當?shù)闹w語言，肢體表達是表演的第二語言，所以我們的肢體動作應與作品的情感一致。強烈的舞臺表現(xiàn)意識。舞臺表現(xiàn)意識，就是指表演者對表演活動的認識和意識，我們都聽老師說一句話，那就是用心歌唱，可見舞臺表現(xiàn)意識的重要作用。

綜上所述，舞臺表現(xiàn)張力與歌劇表演者之間存在密不可分的關(guān)系，表演張力表演過程中具有重要的地位。因此，歌劇表演者具備舞臺表演張力是十分重要的，更是走向成功的必要環(huán)節(jié)，歌劇表演者應以此為基礎(chǔ)，全面運用自身技能，加深對作品情感的理解，為廣大人民群眾帶來更加具有感染力的表演。

參考文獻：

[1]孫鶴菲.淺談對歌者聲樂舞臺表演藝術(shù)能力的培養(yǎng)[J].黃河之聲，2018，15.

[2]高渝君.舞臺表演對聲樂演唱的重要性[J].大觀周刊，2010

作者簡介：王月（1996-），女，漢族，河北唐山人，研究生在讀，研究方向：音樂。