淺談孫豐先生的油畫作品風格與表現

孫一寧

一、孫豐油畫作品風格與表現

孫豐先生自幼喜愛繪畫，從小生長在以農耕文明為著的吉林長春，他以農耕文明為本、長白山文化為脈，不斷汲取營養。其繪畫以表現民俗為主，以寫實的繪畫風格和細膩的創作手法來表現鄉間的風土人情，這種“鄉土寫實”的繪畫風格也成為了他油畫作品的主要風格。孫豐先生曾說：“鄉村與土地的存在，是藝術家們藝術表現的可靠源泉和心靈所依。”他創作的作品也大都是表達對自然和土地的熱愛，展現對農民的人文主義關懷，以及對童年的追憶和對平凡樸素的鄉村生活的一種向往。他的油畫作品《陽光普照》描繪的便是在朝陽正好的牛市和馬市上，農民們正迎著溫暖又燦爛的陽光做著畜牧交易的繁榮景象，整個畫面以黃澄澄的暖意色調為主，給人一種欣欣向榮又充滿希望的感覺。在這長與寬都近兩米的巨幅畫作中，包含了千頭畜牧和百十來位農民，有趣的是每一位農民的神態舉止和牲畜的動勢動態都各有不同。因此，不論從何種角度欣賞這張畫作，都可以看見一個個栩栩如生的小故事展現在眼前。該幅作品入選第十一屆全國美術作品展，同時入選中國美協主辦的“吾士吾民”美術作品展，并獲吉林省美術作品展覽一等獎，又在關東畫派第二屆中國畫油畫雕塑創作大展中獲優秀獎。

同樣展現鄉土文化的代表作還有油畫作品《牛》，該幅作品入選第四屆全國風土風情美術展，并被鄂爾多斯美術館收藏。油畫作品《依山傍水》入選第三屆中國油畫展，獲吉林美術展三等獎，并在中國美術館展出。油畫作品《房前屋后》入選白山黑水赴京展，在中國美術館展出，并在國家級藝術類核心期刊《美術》雜志上發表。油畫作品《收獲》獲中日韓國際美術展金獎并被收藏。油畫作品《農家院》《溪邊陽光》《俺家》在國家級藝術類核心期刊《美術》上發表。

除了上述油畫作品以外，孫豐先生也以擅長刻畫田間的農作物、植物和花卉而聞名。他的油畫作品《花》便是對薔薇花的一次細膩的局部刻畫，每一片葉脈與每一朵花卉都展現了孫豐先生扎實的繪畫功底。該作品曾獲聯合國教科文組織舉辦的世界和平美術大展金獎，并由前聯合國秘書長安南先生簽名授書。其中，油畫作品《畫皮豆角》則是孫豐先生對農作物的一次細膩而富有創意的刻畫，畫面展現了秋天收獲季節到來的時候，藤架上掛滿了色彩鮮艷而飽滿的豆角，展現了農作物生機盎然的一面，也從側面表現了農民在秋收季節里的喜悅。該作品獲第一屆全國小幅油畫作品展二等獎并被上海美術館收藏。同類風格的代表作還有《西紅柿》《蜀葵》《桃花》《雞冠花》等，其中《雞冠花》在國家級藝術類核心期刊《美術》雜志2004年第七期上發表。

二、孫豐油畫作品的現實意義

孫豐先生雖然擅長鄉土寫實，但他所創作的作品卻不僅僅是基于對自然環境的一種呆板地復制，而是在構思上展現自然鄉土的美，表現出鄉野文化粗獷中的質樸與古樸。這種“鄉土美術”所代表的恰恰是對現實主義的一種矯正。從社會價值角度上來說，“鄉土美術”體現的是一種人文關懷，畫家通過自己手中的筆，再現了農民們過去辛勞的真實生活，展現了他們辛勤勞作的畫面，以一種不加粉飾的創作方式讓我們去思考和感悟，在從前艱苦的條件下仍然以質樸的方式辛勤勞作的農民們是如何積極向上且富有尊嚴地在努力地生活著。這對當下的我們無疑是一種警醒，更是一種激勵。這些不加修飾的作品讓我們以一種真實而質樸的態度去看待人生，讓我們得以在現實生活中發現更多令我們忽略的重要事情。當我們開始反思是否越來越遠離質樸而接近世俗時，這些鄉土寫實風格的繪畫作品則讓我們更加注重自己的內心，洗滌現實的浮華，探索原本最真實簡單的自我。

三、孫豐創作下的農耕精神

孫豐先生一直關注農耕文明，對農耕的工具、器物及農作物都有特殊的情懷。孫豐先生站在這片肥沃的黑土地上，在農耕文明的影響下，以寫實的方式表達著自己的內心與思緒，他的畫筆在虔誠地驅動著，就像歷史的車輪在不斷地向前，那樣執著又深沉。不為名利，只求表現這片他深愛的土地。通過他多年的探索，對牛市、馬市等場景熟記于心，并能嫻熟地轉化為繪畫語言，傳達給大眾。孫豐先生的成就不僅僅是其作品的留存，更多的是一種精神與文化的傳遞。其繪畫過程的執著精神，展現著對農耕文明的進一步解讀以及對歷史的敬畏與尊重。

孫豐

1966年出生于吉林長春。1988年畢業于東北師范大學美術學院油畫系?，F為長春大學特殊教育學院繪畫系教授、馬來西亞新紀元大學博士生導師、東北師范大學碩士生導師、中國美術家協會會員、吉林省美術學會理事、吉林省油畫藝委會秘書長、吉林省油畫學會理事、吉林省畫院特聘畫家、長春市畫院特聘畫家、長春市國際雕塑研究院特聘研究員、長春大學非遺文化藝術研究所所長。

作品多次入選全國性美術展覽，并多次獲獎。作品多次在《美術》等刊物上發表。