桂華冰的水墨

劉進安

“厚實凝重”是我對桂華冰繪畫的印象。他的大幅山水、人物、花卉等作品都充滿著濃郁的個人魅力。不難看出，作品中的水墨取向、個性表達與畫面構成的總體感覺只靠筆墨追求是不能夠實現的，筆墨魅力往往出于畫家對筆墨的認識和處理方式，以及畫家的天賦與智慧。

華冰對水墨的運用是出于他的氣質和性格，他敦厚樸實，銳利且浩蕩。他把筆力和鋒芒收斂起來，以此形成一種有沖破力的狀態，這個結果顯然不僅僅是出于把握筆墨的能力，還出于畫家本身的力量。所以，筆墨結果和圖式并不是華冰所需要的，他不在乎一皴一點是否傳統和有多少功力，也不在意這些筆墨來自哪里，他在意的是自己的追求和情緒是否真實，是否表現得準確，表達得充分。在這一點上他非常認真和在意去尋找自己認為更重要的東西，也許是情緒的、精神的，或者只是目前心里所需求的，亦或是釋然和平衡的狀態。從他不斷地用墨用筆和深入刻畫與反復堆砌等方式來看，這種創作狀態顯然是出于對理想的渴求和對精神深處的一種尋找。

華冰的繪畫經歷并不長，因為他有其他事情要做，畫畫只是愛好而已。但是就在這個若即若離的過程中，水墨實踐卻在不經意間承載了華冰那長年堆積的情緒與精神狀態，而這種在精神上相互平衡是需要一定條件的，就是經歷與思想、情感與情緒的自覺。由此可見，成功的畫家從來都不只是技術上的成績，而是通過技術表達思想觀點的能力與膽識，是在社會生活中有自覺意識的人。在這一點上，華冰是有優勢的。