淺析《十面埋伏》中琵琶演奏技法的運用

袁美清

新余學院藝術學院

在我國眾多的民族樂器之中，琵琶可以說具有舉足輕重的地位。首先琵琶的音色表現力很豐富，在演奏樂曲的過程中具有很強的情感穿透力，而且在琵琶這上千年的發展歷程中，琵琶的演奏形式也發生過多次的變化，因此單是琵琶的演奏指法就有64種之多，這對于我國其他的民族樂器來說是非常少見的，而且《十面埋伏》這首樂曲具有很強的情感變化，將琵琶的作用也發揮到了極致。

一、《十面埋伏》的樂曲創作背景分析

《十面埋伏》這首樂曲創作背景處于秦末時期，由發生的楚漢之爭進行改編的，創作場景主要是在公元202年，當楚國將士韓信在垓下設下大量伏兵將項羽一方的士兵引入陷阱中，并利用己方會唱楚國家鄉歌曲的士兵引起項羽一方士兵的潰散，在聽到楚國悲涼的歌曲后，項羽也不禁潸然淚下，他的斗志也更加消沉，虞姬的死更是對項羽造成了強烈的打擊，最終一代霸主在這樣凄涼悲壯的氛圍下死去，《十面埋伏》通過琵琶的演奏將這一悲壯凄涼的場面生動地展現給每一位聽眾。

二、《十面埋伏》的琵琶演奏技巧分析

琵琶進行樂曲演奏的體裁一般分為兩種形式——文套和武套，文套的演奏曲一般情況下會更加重視樂曲情懷方面的表達，樂曲描述的場景多數為自然風光，表達的情感范圍往往是個人的情緒表達，武套則與文套恰好相反，更加具有寫實性和敘事性，樂曲更加注重氣勢和力度的釋放，《十面埋伏》屬于這兩種體裁中的武套，這也非常符合《十面埋伏》所創作的歷史背景，通過琵琶在演奏時候運用滿輪、掃弦以及推拉雙弦的彈奏手法演奏出力度比較強，而且節奏比較快的氣勢。

《十面埋伏》共分為18段，組成了第一部分的引子，第二部分的準備，第三部分的交戰以及第四部分的凱旋。第一部分又分為了四段，分別是《列營》《擂鼓》《掌號》以及《放炮》，引子的這四部分展現的是戰爭在準備階段的緊張氛圍和將士忙碌的場景，在開篇運用琵琶的“輪拂”拉開序幕，用不斷變快的節奏和長音烘托緊張的戰時氣氛，琵琶中“鏘鏘”的聲音也迎合了古代的戰鼓聲音，再通過高音漸變到低音，改變之前的快節奏，提升曲子的推力。

第二部分的“準備”，屬于《十面埋伏》的主要內容，曲子的主旋律也屬于這一篇章的《打開門》，在這一篇章中曲子的節奏性依然比較快，同時也運用琵琶演奏出恢弘莊嚴的效果，讓聽眾能夠感受到軍隊整裝待發的氣勢，《點將》的琵琶通過來回切換的方式體現點將的有條不紊和迅速整齊，也讓聽眾感受到大戰即將到來，《排陣》和《埋伏》在轟轟烈烈的氣氛中渲染軍隊遭遇埋伏后的恐慌和擔心，運用琵琶快速的節奏變化和高頻率的彈撥弦，將軍士的悲涼烘托出來，而且琵琶演奏者為了更好的突出琵琶演奏表現的張力，非常注重運用左手的技法發揮琵琶的彈奏力量，通過琵琶模仿出自然界的風聲鶴唳，讓聽眾們有一種身臨其境的奇妙體驗，更容易引起演奏者和聽眾之間的情感共鳴。

第三部分和第四部分先是通過節奏零落的同音反復，表現了項羽軍隊落荒而逃的緊迫，又通過同音緊湊表現劉邦軍隊對其緊追不舍的場面。然后通過一段悲壯的旋律，展現項羽自刎的結局。最后通過琵琶的四弦一劃后立刻剎住，到此音樂戛然而止。

三、結語

綜上所述，通過分析《十面埋伏》的琵琶演奏技法，可以看出隨著我國音樂藝術的不斷發展，琵琶作為我國著名的民族樂曲也表現出了強烈的生命力。而且在這過程中不斷發展和完善自己，到現在，琵琶演奏的技巧已經達到爐火純青的地步，而且隨著近年來我國文化事業的推進，琵琶演奏技法也有了新的發展契機。通過《十面埋伏》這首極具歷史感和豐富的情緒變化的樂曲可以看出，琵琶在表現場面比較宏大以及樂曲節奏變化快的音樂類型上，具有非常明顯的情感處理技巧，而且表達出的樂曲也很容易引起聽眾的情感共鳴。因此為了促進新形勢下琵琶的進一步發展，需要做到傳承與創新，在樂曲的演奏中，既懂得運用演奏技巧表現樂曲的張力也要學會在樂曲中充分展現琵琶的藝術魅力，只有正確的使用和不斷練習琵琶的演奏技巧，才能夠發揮出琵琶的真正作用，展現音樂的強大感染力。