戰“疫”文藝的題材選擇與藝術呈現

黃中駿

新型冠狀病毒的肆虐，給人類帶來了巨大災難。隨著國家防控應急機制的啟動，我國迅速打響了這場沒有硝煙的人民戰爭。響應黨和政府的號召，廣大文藝工作者投身抗擊疫情的主題文藝創作，用各種藝術形式，創作出大量文藝新作，記錄了抗擊疫情的歷程，禮贊了抗擊疫情中涌現出的英雄，謳歌了打贏這場戰爭所體現出的民族精神，顯示出文藝工作者對祖國、對人民的強烈責任感及使命擔當，體現出戰“疫”文藝作品所具有的斗志激發的鼓動性，群體意志的凝聚性，深沉情感的宣泄性，滋潤人心的藝術性等總體特征，為抗擊疫情提供了精神支撐。但是，在大量具有思想性、藝術性、感染力的戰“疫”文藝作品之外，也出現了些許蒼白空洞、投機應付、游離于戰“疫”主題的“自我表現”之作。造成這種現象的根本原因是創作者背離了正確文藝觀的指引。

文藝觀，系指人們對文藝一系列重大問題的根本看法。任何一個作家藝術家，不管他的自覺程度如何，不管他承認與否，實際上他總是要在一定的思想理論指導、支撐下來體驗、認識、評價社會生活和表達個人情感與愿望的。在作家藝術家頭腦中這種起指導、支撐作用的，即是以特定文藝理論、美學理論和以哲學理論、文化理論為內容的文藝觀。

戰“疫”文藝創作中顯現出的一些傾向，表明有必要加強正確的文藝觀對戰“疫”文藝創作的指導，尤其應在以下幾個方面著力。

一、戰“疫”文藝與以人民為中心的創作理念

文藝與人民的關系問題，是文藝觀的根本問題之一。文藝創作堅持以人民為中心的創作理念，強調文藝與人民之間的血肉聯系，要求文藝的發展、繁榮與人民相伴而行，以滿足人民日益增長的精神文化需求為目的。一切進步的文藝工作者的藝術生命，在于他們同人民群眾之間的血肉聯系。踐行以人民為中心的創作理念，召喚文藝工作者自覺地踏著時代前進的鼓點不斷探索、勇于創新，在人民的生活中汲取題材、主題、情節、語言、詩情和畫意，真切反映人民最深刻的心靈呼喚和時代最迫切的前進要求，創作無愧于歷史和人民的文藝精品力作。

由于文藝作品是人民社會生活在文藝工作者頭腦中反映的產物，而文藝創作又具有明顯的“個體性”“主觀性”特征，所以，創作者理應在對現實生活全面觀照、深切體驗的基礎上，發揮自己的藝術想象力和創造力，做到“群體性”“客觀性”“理性表達”與“個體性”“主觀性”“感性認知”的有機結合。文藝創作中，感性與理性是相互交織、難以絕對分割的，“沒有感性的理性”不深刻，“沒有理性的感性”不感人。以人民為中心的創作理念，激勵文藝創作者走出個體的“小圈子”，融“小我”于時代、社會、歷史的“大我”之中，以人民代言人的寬廣心胸和社會視野，用創新性的文藝形式，為人民放歌，報人民之恩。

以人民為中心的創作理念，使文藝的審美性與社會功利性得到了辯證統一，啟引文藝工作者在文藝創作中，既要尊重藝術規律，發揮文藝的審美性特征，又要注重文藝作品的創作目的、社會作用、情感內容等所必然帶有的社會功利傾向，不要以“純審美”“純藝術性”自詡，不要把技巧第一、形式至上、觀賞優先等作為文藝創作的唯一追求。

在抗擊疫情的偉大實踐中，黨和政府提出了“堅定信心、同舟共濟、科學防治、精準施策”“早發現、早報告、早隔離、早治療”的防控要求和“集中患者、集中專家、集中資源、集中救治”的救治原則，部署落實了最全面、最嚴格、最徹底的防控舉措，有力彰顯了黨和政府秉承的人民至上執政理念，彰顯了人民利益高于一切、人民生命重于泰山的價值理念。這也為創作者樹立并踐行以人民為中心的創作理念，注入了鮮活的內容，啟引文藝創作者在戰“疫”文藝作品的創作中，堅定人民立場，暢抒人民情懷。

在抗擊疫情的這場人民戰爭中，眾多文藝創作者表現出來的責任意識和使命擔當，已經實證了他們對以人民為中心的創作理念的自覺踐行。許多具有吸引力、感召力、凝聚力的戰“疫”文藝作品，既將群體性的抗疫意志進行了個體性的體驗；又將群體性的抗疫題材進行了個體化的藝術表達。其作品真實反映了抗擊疫情中的民眾心聲，真切關注了抗擊疫情中的民眾命運，熱情贊頌了抗擊疫情中的奮斗精神，溫情撫慰了疫情災難帶給民眾的悲憫情感和心靈創傷，大力弘揚了因抗擊疫情而激發出來的家國情懷，有力地引領了人民群眾在抗擊疫情非常時期的精神生活。

但是，也有的以抗擊疫情為題材的文藝作品，由于創作者客觀上很少有親赴抗疫一線的經歷和機會，主觀上又沒能真正跳出“小我”的圈子，沉溺于以“自我”為中心構筑的“朋友圈”中，在無限寬廣的“信息天地”中，僅占有相對狹窄的“信源空間”，造成所能掌握的“信息資源”（文藝創作素材）的貧乏。加上創作者在創作過程中，對所獲“信息資源”的判斷不準確、不精細，對所知“信息資源”所涉及的事之場景缺乏深入的了解、人之情感缺乏深刻的體驗，任憑個人的“感性”和想象，在文壇藝宛中“隨心”而寫，“隨性”而作。這樣的作品不可能反映抗疫期間人情的真實和事象的本質，也不可能真正受到人民的歡迎。

二、戰“疫”文藝創作主題的時代特征

戰“疫”文藝與其時代性特征相關聯。任何文藝作品，都是反映時代內容、時代活力、時代精神、時代審美要求的。文藝家唯有以時代之子的高度，規劃自己的人生和藝術道路，始終與時代同行，把握社會發展的正確方向，捕捉人民前進的準確信號，發現時代變革的風氣之先，其作品才能真正體現文藝的時代性特征。

體現文藝作品時代性特征的關鍵之舉，是處理好揭示不同歷史時期的社會矛盾和反映時代本質之間的關系。抗擊疫情是世界當代歷史發展進程中的重大事件。戰“疫”文藝作品，應當直接書寫疫情的肆瘧和人們對疫情的抗爭，生動講述抗疫一線的感人事跡，講好抗擊疫情的中國故事；應當通過對抗擊疫情所生發的文藝創作題材（如生與死、危險與安全、隔離與牽掛、團聚與分離等）的藝術表現，關注人類的生存境況，深思人類的生命狀態；應當將抗疫主題與實現中華民族偉大復興中國夢的主題聯系起來，從國家發展層面升華作品的主題思想；應當直面災難時期人的精神狀態問題，贊揚逆向而行、風雨兼程、眾志成城、同舟共濟、共克時艱等抗疫精神；應當以人與自然、人與社會、人與自身的關系為宏觀視閾，對抗擊疫情創作主題予以深度開掘，凸顯戰“疫”文藝作品的時代性特征。

可是某些文藝作品的創作者，自覺不自覺地忽視因抗擊疫情所引發的對人類生存境況、對人們生命狀態問題的關注與深思；忽視非常時期各種強力抗擊疫情舉措對拯救人類生命、保障民族命運、促進國家發展的深遠意義；忽視疫情所引發的對“人與自然、人與社會、人與自身的關系”等宏觀思考所產生的思想價值。有的創作者無意對這場病毒對全人類的挑戰進行全面了解、深入認識、深刻體驗，而刻意對抗擊疫情過程中出現的某些事件、某些情緒、某些現象、某些方式等，作“效應放大”式處置，將個別擴展為一般，并否認經自己“藝術處理”以及賦予了自己“價值取向”。凡此現象，雖然在戰“疫”文藝創作中所占比重不大，但其在創作思想和文藝觀問題上給社會帶來的不良影響，應當引起重視、并予以引導。

樹立抗擊疫情是非常時期文藝創作主題的觀念，就是要在多樣性戰“疫”文藝的題材中，明確創作題材選擇的主要方向，“聚焦”（而不是“發散”）非常時期的文藝創作主題。一是向非常時期抗擊疫情的主要任務聚焦。打贏抗擊新冠病毒的人民戰爭，是非常時期的主要任務。在戰“疫”文藝作品中，對病毒肆虐給人類帶來的災難和悲情、給社會發展帶來的破壞、給經濟建設帶來的損失等方面的描述，以及對某些抗疫不力行為的批評、對某些錯誤方式的批判、對某些偶發事件的評價等，都應緊緊圍繞有利于萬眾一心、團結合作抗擊病毒而展開。二是向非常時期抗擊疫情的主體對象聚焦。人民群眾是抗擊疫情的主體，而這個主體的代表，是在抗擊疫情非常時期的“逆行者”：身處抗擊疫情最前線的醫護人員、科技人員、醫療設施的建設者、醫務后勤保障人員，維護抗擊疫情非常時期社會安全穩定的公安干警、城市管理者，參與疫情防控的志愿者、下沉社區的黨員干部，以及那些樂于不計名利、默默奉獻的平凡勞動者。戰“疫”文藝作品應向抗擊疫情主體的代表性對象聚焦，記錄、描述、表現他們的奮斗經歷、奉獻精神、敬業態度、仁者之心、大愛之情。三是向非常時期抗擊疫情的主流意志聚焦。新冠病毒的肆虐，摧殘著人的生命，威脅著人的健康，考驗著人的意志。面對人類的突發災難，是束手就擒、俯首認命？還是奮力一搏、求生謀勝？幾個月來的抗疫歷程展現出，眾志成城戰勝疫情，打贏這場沒有硝煙的人民戰爭，是非常時期抗擊疫情的主流意志。戰“疫”文藝作品，應當責無旁貸地向這種主流意志聚焦，通過在作品中真實反映、深切表現主流意志，實現主流意志的凝聚，引發所有抗擊疫情參與者的共鳴。四是向非常時期抗擊疫情的群體情感聚焦。疫情災難帶來的群體性情感是多樣的：因病痛、死亡造成的悲切、凄慘情愫，因隔離、封閉導致的牽掛、孤獨情緒，被強力抗疫舉措激發出的“人城一體、家國同運”的家國情懷，在面對巨大災難時生發的“同舟共濟、共克時艱”的情誼，受抗擊疫情奮斗者們的事跡和精神感動產生的崇敬抗疫英雄的情感，等等。多樣的情感交匯，構筑起抗擊疫情非常時期人心向善、大情大愛的群體情感基調。戰“疫”文藝作品，應當義不容辭地向群體情感聚焦，對悲切、凄慘的情愫給予撫慰；對牽掛、孤獨情緒給予安撫；對“人城一體、家國同運”的家國情懷給予弘揚；對“同舟共濟、共克時艱”的情誼給予禮贊。歸結為一句話就是，向所有參與抗擊疫情戰斗的人們示以最濃烈、最深情的人文關懷。

三、戰“疫”文藝創作動機與效果相統一

戰“疫”文藝與其社會價值相關聯。文藝作品的價值，本呈現于社會的、藝術的、歷史的、經濟的等多重要素之中。文藝作品的社會價值，由文藝與社會的關系決定，包含著文藝作品的功能、目的、意義、社會影響等多方面的內容。文藝作品的創作者應本著力求把最好的精神食糧奉獻給社會的創作動機，認真嚴肅地考慮自己作品可能產生的社會效果，樹立創作動機與效果相統一的思想認識，實現文藝作品的社會價值，達到創作動機與效果相統一的目的。

文藝作品的社會價值能否實現，一方面取決于創作者的創作動機，取決于作品能否深刻體驗、生動表現社會生活，能否準確地把握、藝術地揭示社會發展規律，能否推動社會進步，能否高揚核心價值觀及時代精神；另一方面則取決于作品取得的社會效果，取決于作品接受者能否領悟、認識到作品的思想內涵，能否意識到作品應有的教育、認識功能，能否接收到作品給人以啟迪、給人以熏陶的作用。實質上，文藝作品社會價值的實現，是作品創作者與接受者共同作用的結果。

從戰“疫”文藝作品的現實情況看，大多數戰“疫”文藝作品基本實現了創作動機與社會效果的統一——創作者有好的創作動機，其作品也獲得了好的社會效果，受到了社會的歡迎。但也確實出現了有的作品創作動機與社會效果不一致的現象——創作者聲稱具有良好的創作動機，而其作品受到了社會非議和批評。究其原因，主要是創作者所秉持的創作動機，與社會對其作品的評鑒標準“不合拍”。具體來講，抗擊疫情時期的某些文藝作品之所以受到社會非議和批評，一是因為創作者的創作動機與抗擊疫情的大局“不合拍”。抗擊疫情，拯救人的生命，保障人的健康，是非常時期的主要任務，也是戰“疫”文藝作品的創作主題。而某些受到社會非議和批評的文藝作品，卻顯現出對抗擊疫情大局、對戰“疫”文藝作品創作主題的游離。二是因為創作者的創作動機與抗擊疫情的大勢“不合拍”。新冠病毒對整個人類的挑戰，表明抗擊疫情的大勢是實現大至國家、民族，小至地方、群體的團結合作、同舟共濟，合力戰勝人類的共同“敵人”。戰“疫”文藝作品應當順應抗擊疫情的大勢，為匯聚抗疫力量，凝聚抗疫共識，鼓舞抗疫斗志貢獻心力。而某些受到社會非議和批評的文藝作品，卻顯現出對抗擊疫情大勢的偏離。三是因為創作者的創作動機與抗擊疫情的大情“不合拍”。新冠病毒的肆虐，使人類面臨著共同的挑戰，承擔著共同的任務，凝聚著共同的認識，宣泄著共同的情感。這樣的境況，要求戰“疫”文藝作品的創作者，秉持人類的大情大愛情懷，向病毒肆虐下的人們傳遞最深情的人文關懷。而有的創作者卻有意無意地輕視、忽視這種要求，執意以個人主觀意志和欲望為本，渲染個人隨機性的情感和即時性的觀念，顯現出對主題的疏離。

個人的創作動機與作品的社會效果、創作自由的權利與承擔的社會責任、履行職業義務與時代賦予的使命等，往往相輔相成，不可分離，要求文藝創作者正確處理創作動機與效果的關系，實現創作動機與效果的統一。

四、戰“疫”文藝與精準運用藝術表達方式

文藝創作是一種需要發揮文藝家個人創造性的精神勞動。創作者往往通過精益求精的藝術創新意識，追求在藝術形式、語言、手法、技巧、風格、流派以及藝術思想等方面的標新立異，運用各種藝術表達方式，展現文藝作品獨創性的藝術價值。戰“疫”文藝作品創作者應依據抗擊疫情的主題、人民和社會的需求、大眾的審美情趣，盡可能精準地進行藝術表達，以提高戰“疫”文藝作品的質量，增強作品的藝術表現力和感染力。然而在現實中，有的創作者卻為搏眼球，以極不嚴肅的調侃、搞笑、媚俗方式，對待抗擊疫情這個嚴肅主題；有的創作者，則以“自我表現”的心態，以空洞、蒼白的“表現語言”，乃至虛情假意來“反映、表現”抗擊疫情的“阻擊戰”“總體戰”，其作品當然不具備足夠的藝術表現力和感染力。

當前，關于戰“疫”文藝創作中有些作品的藝術表達方式的爭論，比較集中體現在運用歌頌還是暴露的藝術表達方式上。其實，歌頌與暴露，只是多種文藝表達方式中的一對范疇，兩者并非二元對立的關系。雖然兩者的藝術表達功能和產生的藝術效果不同，但在文藝創作實踐中，表達方式的選擇，終究是由創作者依據創作主題，對創作素材作出選擇和價值判斷后決定的。當歌頌的就歌頌，當暴露的就暴露，是創作者的使命擔當；該歌頌的不歌頌，該暴露的不暴露，則是創作者職責的失落。以戰“疫”文藝作品為例，對在抗擊疫情的斗爭中迎著風險“逆向而行”的醫護人員，對迎難而上克艱攻關的科研人員，對與時間賽跑搶建醫療設施的建設者，對維護社會安全穩定的公安干警和城市管理維護人員，對無數不計名利、默默奉獻、共度時艱的平凡勞動者，甚至包括為這場抗擊疫情人民戰爭提供精神支撐、給予人文關懷的文藝工作者，難道不應滿腔熱情地予以歌頌嗎？而對在抗擊疫情斗爭中曾出現的應對失當、抗疫舉措不力、貽誤戰機、推責甩“鍋”，甚至在疫情面前回避、逃離等問題，難道不應毫不留情地予以暴露嗎？

關于在藝術表達方式上是歌頌還是暴露的爭論，凸顯了兩種值得思辨并需要加以引導的傾向。一種傾向是，有的創作者不敢或不愿直面現實矛盾，或把以正面宣傳為主變成了只寫好人好事，或把反映時代本質變成了回避矛盾沖突的“鶯歌燕舞”，導致了作品真實感和思想力度的減弱。另一種傾向是，有的創作者不承認時代本質和生活主流的存在，或是為了揭露而揭露，熱衷于表現社會現實生活中的負面因素；或是把個體的困難和不幸渲染成對整個時代的失望，實際上抹殺了不同時代、不同社會制度的本質區別，背離了文藝作品作為時代號角的功能。問題的關鍵不在于運用何種藝術表達方式，而在于運用的精準度。藝術表達方式的運用，適度則得，過度則失。在歌頌或暴露的表達方式上“行走偏鋒”，只歌頌不暴露，恐有掩蓋矛盾、粉飾太平之嫌；只暴露不歌頌，恐會帶來放大問題、抹黑現實的后果。這兩種藝術表達方式均背離了文藝創作必須真實地反映、表現現實社會生活的基本原則，由于在對現實社會生活所提供的藝術創作素材選擇、判斷上的失真，導致了在藝術創作中表達方式運用的失度。所以，倡導樹立精準運用藝術表達方式的意識，其精義在于：要將藝術創作的崇善、求美，牢固地建立在唯真、求是的基礎之上。

藝術表達方式運用得是否精準，一般應由作品接受者來評鑒。一般情況下，作品的接受者往往通過作品接受對象的多寡和流傳面的寬窄來評鑒作品藝術表達方式的雅或俗；通過對作品藝術構思、表現手法技巧的判斷來評鑒作品表達方式的高或低；通過分析作品對歷史文化成果的掌握、繼承、借鑒程度來評鑒作品藝術表達方式的文或野；通過對作品與現實生活的關聯度來評鑒作品藝術表達方式的真或假；通過作品蘊含的思想內容、道德意識、社會價值觀念來評鑒作品藝術表達方式的善或惡；通過感受作品給接受者帶來的特殊精神愉悅（即“美感”）來評鑒作品的美或丑。藝術表達方式與藝術評鑒范疇，就是如此緊密地聯系在一起。

鑒于運用什么樣的藝術表達方式，是經創作者對創作素材選擇、判斷后決定的，文藝作品的接受者，往往能通過其作品承載、顯現的藝術表達方式，觀察、判斷、評鑒該作品創作者的思想傾向、基本立場和秉持的文藝觀。這表明，藝術表達方式不單單是由創作者自由決定的文藝創作技法問題。創作者應當在創作過程的始終，堅持通過精準的藝術表達方式，體現自己的信仰、立場、情懷和擔當。