宮斗劇類型化創作價值失衡與引導策略

◆屈定琴 劉萍娉

電視劇類型化是商業價值和文化價值雙重驅動所形成的程式和慣例，對電視劇的創作模式起著一定的規范作用。在高速發展的市場化進程中，類型化創作是電視劇產業發展的必經階段。宮斗劇作為電視劇題材類型，以古代皇宮中皇后嬪妃之間的爭斗為主要敘事線索。2004年香港TVB出品的電視劇《金枝欲孽》熱播后，宮斗題材的電視劇便層出不窮。諸如《至尊紅顏》《美人心計》《宮心計》等多年來一直經久不衰。2012年《甄嬛傳》以其跌宕起伏的劇情和精良的制作獲得高收視率之后，隨即又引發了一波宮斗劇熱潮，隨后出現《羋月傳》《武媚娘傳奇》《延禧攻略》等。宮斗劇作為一種類型，一方面敘事策略、人物形象日趨成熟，另一方面又存在嚴重的同質化現象、初級的模仿復制和低級的物欲泛濫。

一、宮斗劇的類型特征

電視劇類型化與創作環境息息相關。由政府主導的意識形態和由市場決定的商品屬性是電視劇類型形成的基礎，而大眾文化的流變對電視劇類型的發展演變起著十分重要的作用。宮斗劇作為電視劇的一種類型，在藝術創作的形式上已日趨成熟，并受到一定程度的追捧。其主要特征有以下幾個方面：

從主題內容上看，宮斗劇主要是圍繞朝廷或后宮爭斗展開故事情節，常常是幾股勢力之間互相算計，勾心斗角，以惡制惡，其間充斥著各種置人于死地的謀略，看似充滿智慧，實則居心險惡。雖然如此，這類劇情還是受到觀眾孜孜不倦的追捧。自古以來，那些發生在宮墻之內的“宮廷闈事”就一直對宮墻之外的人們有莫大的吸引力。從弗洛伊德的精神分析學概念闡釋：對別人隱私的窺探能夠產生一種心理快感。宮廷劇講述的那些皇宮情事正好滿足了人們的窺視心理。如今的宮斗劇正是抓住觀眾這類心理需求而進行創作。在內容上講述的大多是宮廷女性的故事，但是核心卻是皇權加男權，女主們所做的一切最終都是一個目的，那就是受到皇帝的認可，要么受到皇帝的恩寵得勢，要么最終大權在握、威儀及天，這很好地迎合了當下部分觀眾對權力、物質的追求。此外，從宮斗劇的敘述視角來看，都是以女主的行動發展來推進敘事，展現了女主在等級森嚴、人心險惡的宮廷之中如何一次次破除困境、不斷成長，在一定程度上，也暗含了女性自我意識的不斷覺醒。

從敘事策略上看，在敘事結構上，宮廷劇一般都是線性敘事。雖然遵循起承轉合的結構，線索清晰明了，矛盾沖突分明，但是人物形象鮮明卻很單一，好壞分明卻缺乏層次感和復雜性，最終的結局一般是壞人遭到報應，好人有一個圓滿的結局，形成觀眾對基本道德滿足的大團圓式的結局。比如《延禧攻略》中，魏瓔珞從進宮的第一天起，就是來為姐姐復仇的，常常是人若犯我，我必犯人。隨著境遇的變化，為皇后復仇，為宮中的好姐妹復仇，到最后一刻終于給姐姐復仇，完全就是一個復仇女神。矛盾沖突雙方斗爭的線性敘事方式及大團圓式的結局滿足了受眾的“期待視野”。“期待視野”是由德國的接受美學代表姚斯提出的，是指接受者由現在的人生經驗和審美經驗轉化而來的關于藝術作品形式和內容的定向性心理結構圖式。接受者在進入接受過程之前，會根據自己的經驗和審美情趣，對接受客體作出預先估計與期盼。每一部宮斗劇都是按照基本相同的模式和套路進行復制，正好與觀眾的預先估計與期盼一致，滿足了觀眾的心理期待。當年的《金枝欲孽》受到觀眾的普遍追捧，創作者摸索出必有一種敘事模式為大多數觀眾所接受，一旦將這種模式解碼出來，跟風復制就成了必然。在人物設置上，宮斗劇中女主的外形，常常都是年輕貌美、心地善良，并擁有打動男主的一技之長，極力符合中國傳統男性對女性的審美要求，隨著劇情的發展，女主也都是從初入宮廷的“職場小白”，在皇宮的爭斗中逐漸成長為能夠保全自我、善于謀略的大女主形象。劇中對男性角色的設置，一般都會安排一個對女主一往情深、風度翩翩且有權有勢的男性形象，滿足女性觀眾對愛情另一半的美好想象。在情節設置上，宮斗劇中展現嬪妃爭斗的橋段也大同小異，比如為爭寵下毒、用麝香打胎、情深姐妹反目等百用不厭，缺乏創新。

從價值觀念上看，宮斗劇以嬪妃們圍繞皇上爭寵斗爭為線索展開故事情節，映射的是女性觀眾所關注的愛情與權力。劇中所謂的愛情缺乏美好向上的愛情觀，要求男性對象一定是有著豐厚的物質基礎，同時又要對愛情十分忠貞，無論皇上還是阿哥均成為象征性和工具性的存在。愛情的鏡像投射與當下追求物質欲望的愛情觀不謀而合，令眾多的女性沉浸在虛擬的影像消費中怡然自樂。劇中的女主人公常常一開始是無辜受屈，慢慢地變得有策略，善謀略，以獲得皇帝的賞識和歡心為手段，并最終達到自己的目的。無論是《羋月傳》中羋月從最初的落難公主變成母儀天下的太后，還是《延禧攻略》中魏瓔珞一路在陰謀與愛情的漩渦里出生入死，看似是一種勵志的表征，卻彰顯著出身不夠顯赫甚至卑微的女性對權力的欲望。俗世大眾特別是職場女性，很可能在這種影像消費中失去自我，甚至暗中仿效。這在一定程度上折射了中國幾千年男尊女卑的社會現實：女性只是男性的附屬品，她們對愛情的向往、對物質的追求都要依附于男性來實現。編劇對宮斗劇中女性人物結局的設置，要么是擁有至高無上的權利、要么是勇敢與封建禮教抗爭、勇敢追求愛情，不管是哪一種，我們都可以看到女性打破男權統治的社會秩序、掌握自我命運的抗爭。但結局中安排女主獲得至高無上權力的宮斗劇，以女主遵從男權統治的秩序和規則來顯示女主在宮斗中的勝出，似乎又表現了對男權秩序的一種認同，女性意識的覺醒始終掙脫不出男權思想的桎梏。

此外，宮廷劇以其精良的制作滿足觀眾的視覺感官審美需求。強大的明星陣容、華麗的服飾、精致的妝容迎合了觀眾浮夸的感官需求。為了滿足觀眾內心的物欲需求，宮廷劇在場景的布置、裝飾和服裝道具的制作上均十分考究，乃至不惜在珍饈美味、風俗禮儀的細節上下功夫，并對此津津樂道，樂不知疲。目的是營造“奇觀”，吸引觀眾觀看，視覺盛宴雖然能夠在瞬間滿足受眾的視聽快感，但是卻難以掩蓋歷史敘事與文化審視的不足。

二、宮斗劇類型化創作審美失衡表征

文藝作品的審美價值是指藝術對人產生的審美意義和心理效能。電視劇作為文藝作品中的一種，要用作品中的思想去感染觀眾，影響觀眾，好的作品可以使人的心靈得到凈化。因此，電視劇不僅要有視覺上的沖擊，還要得到心靈的體驗。不同類型的電視劇反映了不同時期人們的審美喜好，對道德規范也有一定影響，甚至對人們的價值觀念也會產生影響，并在一定程度上成為主流文化、精英文化、大眾文化的鏡像表征，對觀眾的價值選擇和社會價值體系的形成產生十分廣泛的影響。

宮斗劇之所以引起關注，與當下流行的社會風潮息息相關，加之其有意識地在某種程度上迎合大眾的心理需求，才形成一股熱流。一是意識形態上過于宣揚對權力的追捧。宮廷劇一般都以皇權為中心，后宮中的女子均以皇帝為偶像，對皇帝頂禮膜拜。為了取得皇帝的歡心，無不用盡其手段。圍繞著皇上，所有的人均以奴才相稱，男尊女卑，完全喪失自我。被魯迅批評過的奴性思想，在宮斗劇里不斷大肆演繹。比如《羋月傳》中，一開始女主角不為權勢所屈服，一旦獲得權力，就驕橫放縱，對權勢的追捧暴露無遺。《延禧攻略》中的魏瓔珞，最初只是一個被皇帝所厭惡的宮女，一旦得寵，要風得風，要雨得雨。對權力宣泄過多，太過張揚。二是以權謀推動故事情節。為了吸引觀眾的眼球，宮斗劇將各種宮庭秘事肆意釋放，喪失了真正的道德和審美批判。宮斗劇里大大小小的人物，為了獲得自己的利益，均工于心計，為達目的不擇手段。為了取悅皇帝，后宮妃嬪們使盡各種伎倆，或為保持容顏，不惜以死亡為代價，或以各種雕蟲小技，諸如香囊、歌舞、琴瑟技藝之類引起皇上的注意。《延禧宮略》中的魏瓔珞，從開始入宮復仇，每走一步都是精心設計。有謀略未嘗不可，但是動機不純就不值得宣揚，如果這類作品大量充斥熒屏，必然影響當下的社會風氣。“宮斗劇的熱播，向觀眾集中呈現了宮廷內尤其是后宮權力爭斗中的陰謀、算計、爭風吃醋、比狠斗惡和不擇手段等成功學，被一些觀眾視作‘職場教科書’，同時也被學者批評為社會‘犬儒主義和投機主義’態度盛行的文化表征，引發了廣泛的社會討論和價值爭鳴。”[1]

電視劇的飛速發展，與大眾文化的推波助瀾是分不開的。隨著現代傳播手段的發展，大眾文化以商品化的模式進入影視文化領域，“欲望”在電視劇中的表達便順理成章。“80年代是中國電視劇從輿論宣傳工具向大眾傳媒形式轉化的開始，許多觀眾和部分電視工作者已經自覺或不自覺地意識到電視劇是一種可以寄托現實夢想和宣泄心理欲望的娛樂敘事形式。”[2]為此，電視劇創作一方面承載著文化宣傳的重任，同時其商業屬性使其不得不在一定程度上采用各種方式吸引觀眾，以提高收視率。由于電視劇的制作成本高、風險大，為保穩妥的高額收益，一旦某種題材類型的電視劇獲得高收視率，便會跟風復制，更有甚者為謀求高額利潤，當一種創作樣式成功以后，無論是敘事表達上，還是視聽效果上，按部就班抄襲了事。為獲得利益，以娛樂觀眾為取向，勢必導致電視劇價值取向的偏離，造成創作質量的下降，逐漸陷入庸俗化、低俗化的境地。

從社會文化價值角度看，即便類型化創作帶來較高的經濟效益，但如果對大眾的審美沒有提升和引領的作用，甚至出現價值觀偏離，誤導觀眾，這是不值得肯定的。如果任其蔚然成風，將會嚴重影響社會大眾的價值心理和價值觀念。“社會文化價值體系則是一個社會各種文化系統的價值整體，它是國家民族長期持續文化創造積累的結果，是其文化長期歷史地功能作用的結果。社會文化價值體系賦予一個民族、一個國家及社會全體成員基本的價值觀念，形成他們共同的思維方式和行為方式。”[3]“據不完全統計，2008至2018年間，國內宮斗劇大約有35部，且大部分都成為同時段的熱播劇，甚至成為人們追劇的對象，引發一次次的熱議和爭論。”[4]不能不說，宮斗劇已經對社會成員的價值觀念造成了一定影響，且這種影響并非都是正面影響。

三、宮斗劇創作的價值引導策略

近百年來，文藝的大眾化一直是文藝界不斷探究的問題，從“五四”新文化運動中魯迅等思想家提出文藝大眾化的主張，直到如今，探索腳步從沒有停過，大眾的文化權益不斷得到實現，這是一種歷史的進步。但是隨之而來的問題也不斷出現，大眾文化是順應時代風潮，還是要堅守價值取向，這二者之間博弈此起彼伏。反思宮斗劇持續熱播的原因，還得從歷史劇中去追根溯源。上世紀90年代，《康熙大帝》《雍正王朝》等歷史正劇熱播以后，便有各種“戲說”歷史盛行，對歷史的改編開始偏離正道，接著宮斗就開始了。大眾文化盛行時期，消費主義傾向出現，歷史成為文化工業的消費品，成為人們宣泄的出口，發展到一定階段后，在一定程度上影響到了人們的價值觀尤其是歷史觀。

大眾文化具有流行性特征，一旦某種模式獲得成功，便會迅速地通過批量化生產而流行，形成某種時尚潮流，引來的結果是模仿效法，跟風復制。電視劇通過影像表達在一定程度上釋放大眾在現實生活中難以實現的夢想和欲望，起到身心愉悅的作用是未嘗不可的。但是，如果為著原初的欲望一再進行著“宣泄”和“娛樂”，突破道德和審美的防線，那就失去了本身的意義。宮斗劇類型化創作已經導致審美導向失衡，價值引導勢在必行。

創作上要樹立正確歷史觀。宮斗劇在一定程度上已經影響到了人們的價值觀尤其是歷史觀的建構，其折射出的社會文化心理值得警惕。新時代，以宮斗劇為代表的影視劇作品應弘揚正確的價值觀、歷史觀，引導觀眾形成健康的文化心態。宮斗劇取材于中國古代歷史，如何做到歷史認知、審美和娛樂三種功能的平衡十分重要。歷史認知和審美往往是在觀劇娛樂中得以實現的，因此一部從歷史中取材的電視劇，其品質的高低，很大程度上影響著其歷史認知和審美功能的實現。如果為了吸引觀眾而過度注入商業元素，必然會降低電視劇的品格。

藝術的虛構和想象，是創作的必要手段，但是并非隨心所欲，或為所欲為。宮斗劇可以在一定程度上展示宮廷復雜的爭斗，但是要尊重歷史的細節，考究歷史場景，并貼近真實的人物塑造。只有這樣才能在過度娛樂化風潮中做到不隨波逐流，在斑駁陸離的生活表象中不迷失方向，才能在當下的創作思潮中承擔應有的文化使命與歷史擔當。從歷史中取材的電視劇，要樹立正確的歷史觀，做到以藝術虛構達到藝術的真實，并用藝術的真實豐富歷史的真實，二者完美地融合。在當代文化語境中，要引導觀眾通過觀看電視劇吸收歷史文明中進步的價值觀，做到以史為鑒，居安思危。

要構建大眾審美價值觀引導機制。電視劇作為大眾文化，商業屬性使其作為產品與商業訴求緊密聯系在一起，隨著中國市場經濟體制的確立，中國經濟迅猛發展，電視劇創作不斷成熟，無論是題材內容還是風格樣式都呈現多元化趨勢。但與此同時，部分電視劇的人文精神逐漸缺失，導致大眾審美取向偏離，成為不可忽視的問題。如果商業利益的驅使使得一些影視作品淪為生理宣泄的窗口，成為欲望泛濫的教唆者，使其由尋求真善美的作品蛻變成追求物欲的工具，那將是極大的墮落。宮廷劇追求商業利潤，迎合觀眾感官刺激與欲望宣泄，打著大眾娛樂的幌子，一時蔚為壯觀。一方面顯示了大眾傳播一發不可收拾的威力，另一方面卻彰顯著身體欲望和個體壓抑的生理宣泄。因此，放任自流后果不堪設想。

建構大眾審美價值觀要從影視作品的創作者和受眾兩方面入手進行引導。一是要引導影視創作者自律。作為影視作品的創作者，不能從道德的立場撤退，主流文化的聲音也不能弱化，有責任有義務占領大眾文化心靈審美的高地，以一種超越欲望本身的姿態，以高尚的情懷表達來展示生活的境遇，思考和探尋生命存在的意義。“電視劇的創作要基于客觀敘事進行文學性創作，真實客觀和符合邏輯的方式體現具體的社會現實，在堅持正確價值導向的基礎上凸顯創意思維”。[5]二是要引導觀眾自覺抵制不良風氣的影響。電視劇在中國的普羅大眾中一直十分受歡迎，它是大眾把握世界的一種重要形式，應該是高尚情感展現的陣地，而不是大眾快感釋放的渠道。因此，社會主流意識形態要高揚社會主義核心價值觀的旗幟，在整個社會中形成一種氣候，形成一種社會風尚，使觀眾在進行影視欣賞的時候自覺流向健康向上的作品，畢竟人類對精神家園的向往和對終極關懷的追求是自始至終的。電視劇創作既要反映觀眾精神世界又要引領觀眾精神生活，堅持審美理想，遵循藝術創作的規律，才能真正發揮應有的引領作用。

要堅持政策宏觀調控策略。電視劇因制作成本高、風險大、市場競爭激烈，在運作的過程中不得不考慮經濟利益。但是，若一味追求經濟利益，不考慮社會效益，就是舍本逐末。電視劇作為一種文化產品，承擔著教化和引導觀眾的任務，如果兩者發生矛盾，經濟價值就要服從社會價值。近年來，宮斗劇作為一種類型，盲目跟風生產，造成市場產能的冗余，劇中所傳達的價值觀有失偏頗，影響社會風氣，已經是得不償失。在基于社會效益的市場秩序下，職能部門和電視劇制作機構進行適當的宏觀調控是十分必要的。相關職能部門要推進市場秩序的發展與完善，以行政指導的方式規范電視劇的拍攝、制作、備案、公示管理等工作，以法律和約定的形式促使行業進行自律。只有做到政府規范和行業自律雙重驅動，才能保證電視劇市場健康發展，才能使電視劇類型化創作保持正確的政治方向、價值取向和審美導向，并最大限度地優化電視劇市場產業格局。

注釋：

[1]肖帥：《新時代電視劇類型化創作的價值重構》，《中國電視》，2018年第9期。

[2]尹鴻：《意義、生產與消費——當代中國電視劇的政治經濟學分析》，《現代傳播》，2001年第4期。

[3]司馬云杰：《文化價值論》，安徽教育出版社2011年版，第158頁。

[4]史可揚：《“宮斗熱”的文化反思》，《人民論壇》，2018年第31期。

[5]王炎龍：《電視劇類型化的構建邏輯失范與突破路徑》，《中國電視》，2018年第9期。