淺談舞蹈藝術(shù)與技術(shù)技巧的關(guān)系

李飛揚

摘 要：舞蹈藝術(shù)是一種以經(jīng)過提煉加工的肢體動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式，并通過運用舞蹈語言、節(jié)奏、表情、構(gòu)圖和服裝道具等多種元素，共同塑造出具有直觀、動態(tài)性的舞蹈形象，從而表達舞蹈的主題及思想情感。因此，演員必須通過專業(yè)系統(tǒng)的訓練來提高自身機能和表現(xiàn)力，掌握必要的專業(yè)技術(shù)能力，并能在舞蹈中合理地運用技術(shù)技巧，使它直接、有效地運用于不同風格的舞蹈中，通過形體的動作及形體的節(jié)奏體現(xiàn)出舞蹈的美感，通過技術(shù)技巧的運用能夠更深入表達人的內(nèi)心情感。筆者認為，深入研究舞蹈藝術(shù)與技術(shù)技巧之間的關(guān)系，對于推動舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和舞臺表現(xiàn)有著巨大作用。筆者主要以古典舞中技術(shù)技巧的運用為例分析，期望通過研究能夠充分認知舞蹈藝術(shù)與技術(shù)技巧運用的關(guān)系，進行透徹分析對比，使得以更好的交融，從而使技術(shù)技巧更好的用于舞蹈藝術(shù)當中。

關(guān)鍵詞： 舞蹈藝術(shù);技術(shù)技巧;相互交融

中圖分類號：J71文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）25-00-02

舞蹈技術(shù)技巧是運用在古典舞中的各類技術(shù)的總稱，是舞蹈學習中最基礎(chǔ)的內(nèi)容，對于古典舞具有重要意義。它是在中國民間各種傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過不同創(chuàng)作者和藝術(shù)家的加工、整體、改變和創(chuàng)作發(fā)展起來的。實際上就是通過舞蹈教學中各個元素的融合，呈現(xiàn)出整個舞蹈作品的美感，來滿足觀眾的審美需求，進而體現(xiàn)出舞蹈作品的藝術(shù)性。在舞蹈藝術(shù)的發(fā)展史上，技術(shù)技巧對于舞蹈的整體的表現(xiàn)是具有積極的作用和影響的。因此，在舞蹈藝術(shù)的研究中，不可忽視技巧的重要作用及其意義，同時也不要過分的使舞蹈技術(shù)化，而應利用兩者的關(guān)系，有效地實現(xiàn)舞蹈技巧價值的實現(xiàn)。[1]

一、古典舞中的典型技術(shù)技巧

（一）古典舞中的跳躍類技巧

古典舞中的跳躍類技巧是取其芭蕾、武術(shù)等中的精華部分最終形成具有獨具特色的古典舞技術(shù)技巧，例如大跳，旋子，擺腿跳，飛腳等，在用力的方法上要求輕、漂，要求運動過程中松緊結(jié)合，發(fā)力要集中，過程的速度要快，講究“發(fā)力在根，用力在梢”，講究“寸勁”，其既要具有芭蕾訓練中的開繃直立，又要有武術(shù)中的爆發(fā)力，從而很好地完成此類技術(shù)技巧。

（二）古典舞中的旋轉(zhuǎn)類技巧

在古典舞中，有很多的旋轉(zhuǎn)類技巧。跨腿轉(zhuǎn)是古典舞的典型技巧，跨腿轉(zhuǎn)又名端腿轉(zhuǎn)。其舞姿是主力腿直立半角尖頂?shù)阶罡撸瑒恿ν任挥诙送鹊奈恢?，以半角尖直立為軸，從頭部到脊椎到胯部一直延伸到半角尖成一條直立的豎線，上身保持直立，左手提襟，右手按掌位置，直立旋轉(zhuǎn)則稱為跨腿轉(zhuǎn)，其舞姿轉(zhuǎn)與復合轉(zhuǎn)則是更有難度的旋轉(zhuǎn)類技巧，它們其內(nèi)部是環(huán)環(huán)相扣、緊密相連的。

（三）古典舞中的空翻類技巧

在古典舞中的空翻技巧，第一，平衡性;第二，腹部力量;第三，腰部力量;第四，柔韌性。在練習空翻技巧時，一定要注意其訓練順序，循序漸進。古典舞中的空翻類技巧有前空翻、后空翻、側(cè)空翻等，還有難度較大的復合空翻，一般古典舞劇目中用于較多的便是側(cè)空翻，側(cè)空翻的基礎(chǔ)便是側(cè)手翻，側(cè)手翻要注意質(zhì)感與腿的速度，從而練成側(cè)空翻。

二、技術(shù)技巧在古典舞劇目中的運用

技術(shù)技巧是古典舞的重要組成部分，合理的運用可以升華舞蹈的主題。從古典舞技巧訓練體系的形成依據(jù)出發(fā)，對古典舞技巧的分類與變形進行了系統(tǒng)梳理，探討古典舞技巧在劇目中的地位與作用，并結(jié)合一些具有典型性的古典舞劇目進行分析，進而明確古典舞技術(shù)技巧在作品中的地位及作用，提高古典舞技術(shù)技巧在劇目中運用的合理性，只有將古典舞技術(shù)技巧與劇情、人物形象及技藝等有效結(jié)合起來，才能達到技藝融合的境界，提升古典舞的審美價值。[2]

（一）跳躍類技巧在古典舞劇目中的運用

跳躍類技巧中小跳、中跳只是基礎(chǔ)的訓練，它們都是為大跳、擺腿跳等技術(shù)技巧打基礎(chǔ)，這些跳躍類技巧是為劇目的感情升華起輔助作用，幫助情感迅速達到高潮。小跳、中跳為基礎(chǔ)訓練，而飛腳、旋子等技巧是結(jié)合武術(shù)與芭蕾的精髓而成，由于其獨特的爆發(fā)力量，為舞蹈動作的發(fā)展提供和創(chuàng)造了條件，在古典舞劇目中的出現(xiàn)更加提升劇目的質(zhì)量與藝術(shù)的美感。例如，在舞蹈《長板坡》中，舞者一出場在急促的馬蹄聲中，來了一個“擺蓮跳”，表現(xiàn)了與敵軍作戰(zhàn)時的緊張氣氛，同時也將人物的英勇形象展露無遺;在舞蹈《孔乙己》的高潮部分，舞者的擺腿跳不僅作為一個有難度的技術(shù)技巧出現(xiàn)，更表現(xiàn)了人物本身掙扎的內(nèi)心情感。

（二）旋轉(zhuǎn)類技巧在古典舞劇目中的運用

旋轉(zhuǎn)類技巧在古典舞中有著承上啟下的重要作用，任何一個舞蹈都要舞者經(jīng)過協(xié)調(diào)連貫的肢體動作來表演出具有節(jié)奏感、力度感和情感的動作及造型。不同的動作效果、不同的感情流露都需要從不同的方向、不同的速度、不同的力度、不同的空間來構(gòu)筑豐富的人物形象，旋轉(zhuǎn)類技巧正是可以幫助舞蹈產(chǎn)生多方向、多力度、多速度、多空間等效應。旋轉(zhuǎn)技巧大多是在舞姿造型上身體擰傾的轉(zhuǎn)，旋轉(zhuǎn)極速開始并延續(xù)，動作顯現(xiàn)舞姿的修長，以及旋轉(zhuǎn)螺形的變化，將古典舞的風格性延續(xù)到技術(shù)技巧中，更好地表現(xiàn)舞者的情感。如：《孔乙己》中旋轉(zhuǎn)類技巧的運用，使舞者把人物的憤恨悲怨發(fā)揮到了極致，極大地豐富角色的外部形象，這就創(chuàng)造出了一種意猶未盡，觸動心靈，能使人深切感受到舞者的內(nèi)心精神，引起觀者的共鳴。

（三）空翻類技巧在古典舞劇目中的運用

空翻在空間運動中形象鮮明，在空間的弧線運動連綿圓潤，猶如波浪起伏，在極速運動中塑造形象，表現(xiàn)力豐富，形象性較強。同時，與跳躍類技巧相同，能在爆發(fā)的那一刻，幫助情感迅速達到高潮，將形式與內(nèi)容完美融合，幫助舞蹈敘事，更為深刻地表現(xiàn)人物內(nèi)心情感。如舞蹈《逼上梁山》，其中的原地側(cè)空翻更深切的表達出了舞者內(nèi)心的掙扎與不甘，同時也體現(xiàn)出了古典舞中的技術(shù)技巧在逐漸地達到高水平，從而構(gòu)成高難度與情感的雙重存在，更好地表現(xiàn)出舞蹈藝術(shù)的魅力所在。

三、古典舞技術(shù)技巧在古典舞劇目中的作用

（一）塑造角色外部形象

在舞蹈中，精湛的技術(shù)技巧是塑造人物性格的一種重要手段。舞蹈的精髓，在于舞蹈演員能把舞蹈設(shè)定中的角色形象通過自身的表演技巧，創(chuàng)作手法表現(xiàn)出來。其中最內(nèi)在要素，歸根于舞蹈演員的創(chuàng)造。舞者首先要有對舞蹈理解的準確性，對生活的體驗及自身凝聚升華舞蹈的能力，不單要深入人物的內(nèi)心世界還要有意識地進行對人物再現(xiàn)表演的追求。在舞蹈中技術(shù)技巧的豐富性能給人物增加了亮點，能夠使人物的性格更加豐滿，但這就更需要舞者對內(nèi)、外技巧的統(tǒng)一把握。

（二）強化舞蹈情感表達

在舞蹈表演中，情感表達起著重要作用，情感是觀眾和舞者之間的特殊紐帶，幫助觀眾理解舞蹈內(nèi)涵，體會人物思想。而舞蹈中的技術(shù)技巧，就像是一種手段，推動某種感情或情緒達到一定高度。當肢體動作無法將情感推向高潮時，技術(shù)技巧以它獨特的爆發(fā)、力量，為舞蹈提供、創(chuàng)造新的條件，使舞蹈在空間、方位、速度、力度豐富起來，更好地幫助情感的表達。

（三）豐富編導編舞素材

在舞蹈的表現(xiàn)中，作為舞蹈創(chuàng)作者，需要發(fā)揮自己對舞蹈的理解，做好創(chuàng)作工作，也要解放思想，多元化舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)形式，呈現(xiàn)多元化的美感，將所有的藝術(shù)激情和能力在自由的空間釋放，讓欣賞者在審美感知中，使舞蹈形象發(fā)生更為充分的審美效應。技術(shù)技巧能更真實，貼切的將舞蹈所要表達的內(nèi)容、背景及風格特點無誤差的傳達出來。技術(shù)技巧與舞蹈表現(xiàn)力是舞蹈創(chuàng)作中最核心的部分。也是貫穿中心思想的鏈接符號，它與舞蹈表現(xiàn)力編排的學習水平成果會直接影響他們的舞臺表現(xiàn)力質(zhì)量，所以必須熟悉掌握技術(shù)技巧與舞蹈表現(xiàn)力的重要地位，才能在實際舞臺表現(xiàn)力過程中得到充分的發(fā)展和利用，發(fā)揮出技術(shù)技巧與舞蹈表現(xiàn)力編排所具有的實際價值和藝術(shù)價值。

作為一個舞者，要充分理解舞蹈藝術(shù)與技術(shù)技巧之間的關(guān)系，將技術(shù)技巧的輔助作用與舞蹈的內(nèi)容、感情相結(jié)合，嚴格把控在舞蹈中使用技術(shù)技巧的“度”。技術(shù)技巧只能作為一種輔助，它應與古典舞的精、氣、神、韻巧妙地糅和在一起，即所謂的以情帶技，它在舞蹈劇目中并不能獨立存在。因此，“巧用”技術(shù)技巧，合理地處理舞蹈藝術(shù)與技術(shù)技巧之間的關(guān)系，是每位編導和舞者需要認真思考的。筆者也相信，技術(shù)技巧作為“點睛之筆”，將會更好地“輔助”舞蹈藝術(shù)走向“更高、更遠、更強”！

四、結(jié)束語

本文主要以中國古典舞中技術(shù)技巧的運用為例分析，闡述技術(shù)技巧在中國古典舞中的運用，以及技術(shù)技巧在舞蹈的風格和呈現(xiàn)上所具有的積極意義，并深入探討舞蹈與技術(shù)技巧之間的關(guān)系，在舞蹈表演中合理地運用技術(shù)技巧可以作為其“點睛之筆”，豐富舞蹈的內(nèi)涵。筆者期望通過研究能夠讓更多編導、舞者重視舞蹈藝術(shù)與技術(shù)技巧之間的關(guān)系，使得舞蹈藝術(shù)與技術(shù)技巧更好的交融，從而使技術(shù)技巧更好的用于舞蹈藝術(shù)當中，促進舞蹈藝術(shù)的發(fā)展。

參考文獻：

[1]陳倩怡.淺析技術(shù)技巧對于中國古典舞劇目的重要性[J].文藝生活·文藝理論，2015（12）：108.

[2]竇榮壇.古典舞技術(shù)技巧的訓練與發(fā)展之研究[J].大眾文藝，2016（19）：160.