淺談秦腔傳統劇目傳承
——以學演秦腔傳統戲《逃國》為例

張 冬

（陜西藝術職業學院 陜西 西安 710054）

“戲曲具有悠久的歷史、獨特的魅力和深厚的群眾基礎，是表現和傳承中華優秀傳統文化的重要載體。”作為中國特有的優秀傳統文化，在社會經濟快速發展之下，如何讓中國的戲曲藝術繁榮發展，如何讓我們的優秀文化永遠保持青春？這些問題都迫在眉睫。

一、邁向秦腔傳統劇目《逃國》的傳承之路

秦腔《逃國》是我參加“陜西流派傳承中心”第一期學員班所學習的一出秦腔經典傳統劇目。作為一名傳承者，經過三個月的學習，在老一輩藝術家嘔心瀝血的辛勤教授下，令我受益良多，傳承精神也深深地浸入我的心靈。在老一輩藝術家身上，我深刻地感受到他們藝術的精湛、對秦腔的認真敬畏、對事業的執著追求，以及對我們年輕一代所懷有的高度寄托。他們對于秦腔藝術視如自己生命一般深切、憐愛，讓我為之動容，敬畏之心油然而起。秉承著他們的藝術精神與生命足跡，我更加體會到秦腔《逃國》的傳承意義與文化使命。

二、秦腔《逃國》的劇情簡介及相關版本

秦腔《逃國》故事發生在春秋時期，楚平王無道，父納子妻，伍奢諍諫，反被下獄，又恐奢子伍尚、伍員為患，命奢下書棠邑，召二子進京同戮。尚、員得書疑之，商定伍尚回朝，同父受戮，伍員逃國。平王命武成黑追之，伍員箭穿其身，命告平王，如殺父兄，則將滅楚。故事出自《左傳·昭公二十年》，《史記·吳子胥列傳》《東周列國志》七十二回亦記載。這是須生唱做并重的戲，也是須生行著名“硬功”戲。其中《拆書》《逃國》《殺府》，常單獨演出。其中《拆書》的蹲三尻子、《逃國》的抖馬、《殺府》的三拉腔，均有特色。秦腔名家李云亭、劉立杰、劉毓中、和家彥、劉易平、劉化鵬等均演出過此劇。

三、秦腔《逃國》的人物造型

秦腔《逃國》，追朔其人物背景與歷史事件，可以看出該劇的伍員是一位奮力抗爭、剛正不阿的人。為了創作出別具一格的秦腔伍員形象，老一輩藝術家們在服裝、扮相以及道具等方面都進行了周全、細致的處理，其人物造型相當講究。

秦腔《逃國》中伍員的扮相是身穿黑素箭衣，頭戴氈帽、面牌，腰挎寶劍，身背鋼鞭，腳蹬厚底靴，展現了其喬裝改扮、夜間逃走的人物形象。伍員一上場就身背鋼鞭，也許有人會問，他為什么身背這樣一個兵器呢？其實在秦腔的人物設計中，鋼鞭就是伍員這個人物的符號。不僅如此，在《逃國》的后段，演員還要將眼部的黑油彩向面部下方拉黑兩道，以及髯口上架（將鬢發和髯口根部發絲向上卷起）這種夸張的表現形式進一步外在加強伍員這個人物形象。運用眼妝拉花、髯口上架妝面變形的表現手法，呈現出伍員在陷入絕境后奮力抗爭的一種氣概和決心。同時，這個妝面的改變象征著伍員當時的心境，這種意象化的表現手法能夠產生強烈的感染力與視覺效果。

四、運用戲曲審美特征來傳承劇目

在此戲的排演過程中，細細品味其中的“秦腔之美”，當完全通透地“讀”懂它時，更想追究它的為什么？在此戲傳承排演時，在構架編排上，也經常出現一些改動意見，由于此戲對于演員的體力要求甚高，現在好多演員會將以前的不下場，改為每輪都要下場。我認為，以前不下場的處理手法，是要營造一種緊張的追趕氣氛，而且不下場使戲曲的空間感得到了升華。伍員每一段的單人表演，以及武承黑、卞莊單獨搜門和同時搜門的連接，使得一個場地兩個空間和多個空間相互交錯并同時進行，更使得劇情緊湊，“追”與“逃”的環環相扣、步步緊逼，體現了秦腔《逃國》舞臺調度的高超藝術手法，所以必須先學懂，才能做到精準傳承。

五、結語

傳承是責任，傳承是使命，傳承也是一種保護，傳承更是一種精神。秦腔，注入西北人的情感、情思、情義，讓人物是那樣真實并且蒼勁有力。從劇本到動作唱腔，一點一滴，一絲一毫，更加體現了老一輩創造者和藝術家對于秦腔劇目的高要求、高追求。秦腔有著悠久的歷史，作為一名學習秦腔表演的大學生，應將這份古老的意蘊、古老的厚重感永留于們心中，永懷敬畏之心，腳踏實地盡自己綿薄之力，撐起我們熱愛的秦腔。