論紫砂壺“魚罩”的工藝之美和生活情趣*

范愛娟

(范愛娟紫砂工作室 江蘇 宜興 214200)

“人間珠玉安足取，豈如陽羨溪頭一丸土”，這是清代文人汪文柏在《陶器行》中對于宜興紫砂的贊美。在宜興紫砂藝人的手中，紫砂泥料比人間珠玉還要珍貴，他們用巧奪天工的雙手塑造形態(tài)各異的紫砂壺，已經(jīng)不僅僅是廣大愛茶之人茶座上面的雅器，它還結合了中國傳統(tǒng)文化和許多文人雅士的參與設計，形成了集詩、書、畫、印等藝術形式為一體的綜合藝術品，在不斷的傳承和發(fā)展之中，形成了完善的行業(yè)體系和制作標準，得到了長足的進步和發(fā)展。在經(jīng)常見到的紫砂器型之中，主要可以分為“圓器”、“方器”、“花器”、“筋紋器”等幾種類型，從各自的特點來看，呈現(xiàn)出紫砂藝術獨有的魅力。所謂圓器，就是通過線條的勾勒和幾何形態(tài)的組合來呈現(xiàn)出整體造型，沒有其他多余修飾，這種器型看起來比較簡潔，但是在具體制作過程之中，需要把其中的氣韻以曲線的方式表現(xiàn)出來。方器，顧名思義就是采用橫平豎直的線條和鑲接而成的面塊，來呈現(xiàn)出方圓融合、剛柔相濟的藝術特點，是紫砂藝術中剛正不阿的代表。花器和筋紋器同時屬于仿生類，就是把自然萬物的形態(tài)用紫砂泥料惟妙惟肖的捏塑出來，其中筋紋器更集中于仿花卉和果實的紋理，從局部形態(tài)來展示紫砂藝術的整體之美。無論哪一種紫砂形態(tài)，都是來源于紫砂藝人的生產(chǎn)生活實踐和大自然的萬物之中，通過觀察和抽象的概括，用紫砂的設計語言和良好的可塑性制作出來，帶給人們真正的藝術享受。

筆者的這件紫砂作品《魚罩壺》就是在傳統(tǒng)紫砂器型“漁翁壺”的基礎之上，加入了個人的實踐經(jīng)驗和對于紫砂藝術的理解，呈現(xiàn)出古樸自然、古香古韻的藝術審美。此壺采用了黃龍山優(yōu)質(zhì)原礦底槽清作為主要的坯體，再采用黃龍山優(yōu)質(zhì)段泥作為嵌線裝飾壺身，從而更加完美地表現(xiàn)出魚罩的形態(tài)特征，讓人感覺到眼前一亮、耳目一新。壺身圓潤飽滿，壺底平整，整把壺沉穩(wěn)大氣，優(yōu)秀的泥料再加上精湛的制作工藝，使其煥發(fā)出幽幽暗光，還未泡養(yǎng)就已經(jīng)初見端倪。壺身的段泥嵌入裝飾成網(wǎng)狀形態(tài)，更形象地把魚罩的特性活靈活現(xiàn)的凸顯出來，宛如真正的魚罩一般呈現(xiàn)在面前。壺嘴直流，鋼管形態(tài)出水爽利，圈形把手端握舒適，和壺嘴一張一弛之間和諧融洽。壺蓋向上凸起，邊沿延伸出來，氣密性非常良好，上面的壺鈕如同笠帽，和壺身整體搭配和諧。從整體上來看這把《魚罩壺》，流暢的線條勾勒出了簡潔的壺身，非常具有特點的壺蓋更是彰顯出此壺的與眾不同，還有簡潔流暢的壺嘴、壺把共同構成了硬朗的氣息和獨具匠心的工藝之美，同時把蘊含其中的文化內(nèi)涵和生活情趣準確的傳遞給觀賞者。

“煢煢孑立，羽化而登仙”，一直以來在中國傳統(tǒng)文化之中漁夫形象并不僅僅是一個孤立現(xiàn)象，而是一種精神境界的追求和許多文人的向往。“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”，唐代大詩人柳宗元筆下的天地之間是如此純潔而寂靜、一塵不染、萬籟無聲，漁翁的生活如此清高，性格如此孤傲，他獨釣的其實是一江的寂寞和無邊的風月。但是在這首詩中，并沒有看到厭世的悲觀，而是積極面對人生的勇氣。筆者的這件紫砂作品《魚罩壺》正是將滿滿的收獲和對于未來美好的期望，都用金色的絲線牢牢的網(wǎng)住，讓大家在享受心靈寂靜的同時，也能夠體會到其中豁達的生活情趣。

圖1 “魚罩壺”圖

江南水鄉(xiāng)宜興河網(wǎng)密布，水系縱橫，許多的紫砂藝人在工作之余也喜歡用垂釣的方式來休閑放松。在筆者常常經(jīng)過的小橋旁邊，總是能看到許多的垂釣者，非常佩服他們的耐心和恒心，其實垂釣與紫砂藝術的創(chuàng)作有著異曲同工之妙。相較于過去的垂釣和捕魚是為了生計，今天的行為更多的是為了修身養(yǎng)性和放松緊繃的神經(jīng)，在忙碌的生活之中尋找一些輕松愉快。用紫砂壺飲茶也是一樣，不僅享受紫砂壺的實用功能，更是能深深地體會到紫砂文化其中的情趣之所在。