■杭州師范大學錢江學院 楊海萌
■杭州錢塘新區教師教育學院 孫 琍
文樂本同源,在漫長的寫作過程中,我們借助音樂的情感和靈性,借助美妙的旋律和繽紛的歌詞,讓學生感到寫作可以成為一種享受,這個師生共同化情為文的過程,更是一種生命質量的提升,師生共同在隨文伴樂練筆、音響創意作文、歌詞文學借鑒中點燃內心深處寫作的靈感。本文從上述三個維度展開探討,并結合相關成功課例談如何用音樂激發寫作課程靈性的思考和相關實踐,使學生在不自覺中進入寫作境界,享受寫作之美,同時實現數字化課堂的打造。
音樂作為藝術的一種形式,其廣闊的情感空間為學生提供將思緒自由飛翔的天空。在課堂中,基于文本,憑借音樂,學生可以根據自己的課堂體驗在文樂交輝中展開思緒進行寫作,進而理解文本的主題。音樂的旋律和節奏又最能撥動學生的心弦,引發強烈的審美共鳴。課堂隨文伴樂小練筆可以心隨意動、意到筆隨,有效培養學生的寫作能力。
以文本為基點,充分利用課文的留白處拋出既源于文本又高于文本的問題,引發學生高階思維,使課堂充滿活力、激情和創造力。教學中,筆者關注課堂有“生長點”的課文留白教學資源開掘課堂的深度,音樂是采擷教學資源礦藏時的高效助力儀。
課例:統編教材五年級上冊《桂花雨》教學片段
教師:全年,整個村子都浸在桂花的香氣里。你是怎么理解“全年”的?
學生:“全年”就是一整年。
教師:為什么一整年,整個村子都浸在桂花的香氣里呢?讓我們張開想象的翅膀,想想村子里的人們在不同的時間都會做些什么呢?母親、我、父親、胡家老爺爺、毛家老婆婆……任選一個,按照排比的句式來寫。
例如:春暖花開的時節,胡家老爺爺把桂花加在新茶里,為村子里的人沏上一杯香醇的桂花茶;

學生在班得瑞《仙境》音樂中展開課堂小練筆。
學生1:蓮葉田田的初夏,父親捧出珍藏了一冬的桂花放入冰糖里,給孩子帶來最美味的冰糖桂花。
學生2:清香宜人的秋天,毛家老婆婆將桂花加到新打的桂花糕里,給左鄰右舍送去桂花糕的芬芳。
教師:同學們寫得飽含深情。確實,全年,整個村子都浸在桂花的香氣里,浸在桂花糕的香甜里,浸在鄰里間濃濃的關懷里。這桂花里浸潤著多么淳樸的鄉情啊!難怪母親說—
學生:這里的桂花再香,也比不上家鄉院子里的桂花。(齊讀)
這個教學片段緊扣“全年”一詞,讓學生伴隨著輕音樂,任選一個課文人物展開想象練筆,感悟村里人淳樸的鄉情。音樂成為學生理解文本、感悟作家思鄉之情的載體,刺激了學生豐富的想象力。在展開寫作的同時,對文本主題有了更為深刻的理解。
課堂教學中,如何引導學生在課文與原著之間觸摸到名著作家的思想,以及進行創作時的心境?音樂是很好的媒介。以統編教材六年級上冊《少年閏土》的教學為例,在課后延展環節,教師看似隨意地與學生交流:“這么可愛、聰明、勇敢的閏土,長大以后是否依然可愛、聰明與勇敢呢?”學生的回答是毋庸置疑的。抓住教學契機,師生在略帶哀傷、悲壯的蘇格蘭風笛《勇敢的心》旋律中共讀魯迅小說《故鄉》。音樂的渲染烘托,小說情節的強烈對比,學生讀完《故鄉》之后震驚、沉默。此刻,教師在開拓學生思維廣度上進行指引:“懷著一份對童年的美好憧憬,我們學習了《少年閏土》;帶著一絲無奈和凄涼,我們讀完了小說《故鄉》。想不到,深藍的天空中,皎潔的明月下,那個見多識廣的瓜地刺猹小英雄閏土竟成了魯迅心靈深處永遠追憶的畫面。你愿意和一起分享你的讀后感悟嗎?”那個可愛的少年閏土的不公平命運震驚了學生,在背景音樂中,學生抒寫自己的見地。
學生1:對于人的心靈,我認為它是不允許血腥的;對于這個世界,我認為它是擁有死亡和衰老的。對于魯迅,我無言以對;對于閏土,我更無話可說。現實是不存在虛構的,當閏土在風雪的世界中極限退縮時,離別成了兩位昔日好友的唯一選擇。可正在這時,另一對兄弟又在不知不覺中結合。生活在這個世界上,魯迅不得不情感真摯、血肉豐滿。
學生2:為什么,為什么一個是老爺,一個是貧民,就使昔日的兄弟情誼蕩然無存?為什么人與人之間會有一道永遠無法超越的墻?隔閡,真的令人恐懼。數年后閏土的一聲“老爺”,像一把利劍刺向彼此心中的蜜甜。為何江山不變,唯有友情會背叛?
我們之所以能見到學生較為獨特的觀點以及語言的文學化表達,是因為在經典作品思維發散處的伴樂小練筆使寫作靈感飛動,提高了學生文學鑒賞與感悟水平,更能把握到了“怎么寫”的秘訣。
在語文課堂激情升華處渲染學生的情感體驗,是語文教學的精神境界與高度。學生通過閱讀電子材料拉近了文本的時空距離,走進文本所描寫的歷史歲月中感悟人物的真情,產生情感共鳴之后,激發了同樣的情懷。在音樂與文本的交融中,學生的寫作靈感被觸發,于是將情感凝結成心中的語言,定格為筆下的文字。
課例:統編教材四年級上冊《為中華之崛起而讀書》教學片段
教師:少年周恩來在租界目睹了這一幕人間悲劇,真正體會到伯父說的“中華不振”的含義,難怪伯父曾經這樣叮囑他——(引讀)
學生讀:沒事可不要到那個地方去玩啊!
教師:因為——
學生:那是外國租借地,惹出麻煩來可就糟了,沒處說理去!(指名讀)
為什么?中國不振啊!伯父嘆了口氣。(齊讀)
教師:伯父三句話用了三個感嘆號,中國不振,國民無奈,只能任人宰割!然而,發生這樣的事,在當時的中國,哪里只是一件兩件啊!周恩來從租界回來以后,常常一個人在沉思,他究竟在想些什么?請你梳理一下,寫下此時此刻少年周恩來的思考!(學生在大提琴曲《往事》純音樂中進行隨文小練筆)
學生通過閱讀電子材料和深情朗讀文本后拉近了時空距離,走進了中國近代史上那段滄桑而悲壯的歷史,從而進一步明確少年周恩來的立志原因,激發愛國情懷,在悲傷的大提琴曲中很自然地走進了少年周恩來的沉思世界。當學生對文本的感悟和內心的情感儲備達到一定程度后,心中的寫話欲望萌動起來,課堂小練筆就成為一種流暢且真實的表達。一位學生這樣寫道:“租界不公平的現象每天都在發生,存在于方方面面。我的中華,你是如此傷痕累累。如果你能強大起來,怎么會如同今日租界的那一幕一幕?”還有一位學生寫了:“想不到,在我泱泱中華的土地上,居然有如此令人屈辱的租界地;在我九州華夏的領土中,居然有如此令人憤恨的遭遇。這究竟是為什么?”學生的創作在音樂中激情升華的結晶,從而進一步明確了少年周恩來“為中華之崛起而讀書”立志原因。評價時,引導學生關注小練筆的四個角度:內心情感、立志原因、因果關聯和語言表達,通過師生間的真誠交流提升學生的言語表達品質。
音樂欣賞過程中,在聯想的作用下,想象力會自然填充對某個對象的特征細節,使它變得更加清晰、明確、鮮活,理解也會獨特起來。語文課堂上,借助音樂,遵循由淺入深、循序漸進的原則,讓學生通過音響作文展現場景、構思情節、刻畫形象、表達情感、感悟人生,快意地進行個性表達,是培養學生寫作能力的重要渠道。
音樂材料的選擇是進行音響創意作文有效訓練的關鍵。在起始階段,可采用標題音樂進行訓練,如《天鵝》《采茶舞曲》《北京喜訊傳邊寨》《草原英雄小姐妹》等。標題音樂的優點在于明確了表現的人物、事件、場景等具體的內容,讓學生的聯想更容易發生,更容易確定引發寫作話題。例如,在《寫一個熟悉的人》習作指導中,筆者先播放了老狼校園民謠《同桌的你》,隨后就老狼當年是懷著一種怎樣的心情創作這首歌與學生進行了片刻討論。學生對這首歌也產生了共鳴,特別是老狼對那份純真友情的懷念是引發其創作的源泉。接下來,教師請學生欣賞一篇借用老狼歌曲《同桌的你》寫的作文:
“一次無意中,我從書桌中翻出了一本積滿灰塵的相冊,在第二排,我找到了你,我的同桌,頓時一首歌回蕩在耳邊,那首《同桌的你》。”閱讀時,學生驚嘆原來作文還可以如此行云流水,寫出如音樂般的美。文章不但借鑒了老狼《同桌的你》的題目與情感基調,而且主人公的心理流程的變化并由此表現出來的豐富復雜的情感世界的寫作方法也受音樂作品的啟發。特別是文章中三次引用老狼歌詞作為每個自然段總起句的寫作手法讓學生認為是本文的亮點。獨特的指導、獨特的表達,啟發學生有了自己獨特的寫作思路,寫人的作文,不再落入俗套。
音樂的旋律能觸動學生的情感,激活學生豐富的想象,他們寫作的答案也是豐富多彩的。以統編教材五年級上冊第四單元“家國情懷”主題教學為例,這個單元的課文都是通過字里行間蘊含的豐富情感表達不同時期的作者對祖國的壯志豪情。本單元的習作主題是《二十年后的家鄉》,如果文中沒有飽含對家國的那份深情,僅僅是穿越時空對家鄉的無厘頭幻想,那么再大膽的想象也只是空中樓閣。習作教學伊始,筆者在《思鄉曲》的旋律中,用深情的文字再次喚醒了學生的內心情感:“詩人艾青說:為什么我的眼里常含淚水?因為我對這土地愛得深沉……感動中,我們學習了第四單元的課文,于是漸漸明白,只有對祖國飽含深情的人才會真正明白什么是家國情懷。‘王師北定中原日、家祭無忘告乃翁’是愛國詩人陸游臨終前對祖國統一的誓死心愿,‘中國少年,與國無疆’是近代思想家梁啟超對中華崛起的殷切期盼,聞一多筆下三百年來夢寐不忘的生母是作家永駐心間的故國情懷……或許此刻的我們,還無法穿越千百年的歷史長河去深刻感受每一位作家深沉的內心。但是,我們每一個人對我們所生活的這片土地,也是如此愛得深沉。二十年后,或許你求學歸來,或許你未曾離開,當你再次審視家鄉的土地,你會發現有很多變化,或許是環境,或許是你曾經熟悉的人。”教師以真情喚情深,啟迪想象類的習作如何懷著一份對故鄉的深情去寫作,學生的心中已有答案,思緒在旋律中翻飛。以音樂為媒介,學生大膽展開想象的同時傾注自己的真實情感,表達具體而深刻。
寫作的感染力除了來自音樂,更來自兩個方面:一是作文的要求本身具備豐富的精神內涵;二是教師面對學生所表現出來的迷人的個性色彩。這兩點處理得當,學生便會把寫作當作一次傾情的對話,一次情感的宣泄,或哪怕僅僅當作一場作文的游戲。即興而來的音樂作文則更讓學生心動。一年春天,下起了今年的第一場雪。在學生驚呼、雀躍的時刻,筆者請學生靜靜地透過窗戶欣賞飄飛、穿行于美麗校園的雪,而后播放了兩首關于雪的歌曲《2002年的第一場雪》《飄雪》。教學過程不是精心預設的,而是根據天空降雪即時生成的,甚至這兩首描寫雪的歌也是即興從網絡下載。因為即興,所以動心。在音樂中,我們看滿天飛雪,又將《我愛你,塞北的雪》的音樂電視請進了課堂,而后引導學生品賞電視熒屏上的雪景與此刻的校園雪景。將塞北的雪與今年的第一場雪進行對比,引發學生的聯想,讓兩處雪景相映生輝,在音樂中讓學生進一步發揮自己的想象力,讓思維在“紛紛揚揚”與“飄飄灑灑”的雪花里飛舞,可以說意到筆隨。
好的歌詞,以質文相諧的語言美、變化多樣的修辭格、雅俗共存的意象美、鮮明突出的情感、含蓄空靈的意境美等特征被堪稱不朽的文學巨作。不提古典詩詞新唱的音樂,就說當代流行音樂的歌詞——由古典傳統文化的詩詞語言,到以散文作為敘述的直切熱烈,乃至猶如現代詩的耐人尋味,越來越顯示出其文學價值。從文學的角度提煉歌詞的文化內涵,可通過歌詞填寫、手法鑒賞、文學新作等有效方式,給寫作帶來積極的影響。
古往今來,很多文學創作者從音樂中得到靈感,汲取營養,留下了許多膾炙人口的作品。如王維、李白、周邦彥、姜夔等大詩人或大詞人皆精通音律。音樂賦予這些文學家、思想家以創作的激情、靈感和資源。同樣,和著音樂的旋律填寫歌詞,語文課堂是承載學生寫作的精神家園。統編教材六上冊《草原》的讀寫結合點,筆者選取了和課文《草原》主題一致的烏蘭圖雅代表作《美麗的草原我的家》作為重要的拓展資源進行音樂鑒賞,課堂上回旋著蕩氣回腸的悠揚旋律,民族氛圍濃厚。以歌詞為“抓手”拓展寫作,句式上不僅要符合原詞要求,更要在心中涌動的草原風光、民族情誼的牽引下,通過具體的意象把它表現出來。填詞不僅是對學生的構思和寫作能力的挑戰,唱詞時學生又一次體驗了美麗大草原的風情,增加了對主題的理解和認同。
歌詞作為一種文學形式,其表現手法紛繁復雜。除了學習歌詞中精湛的修辭促進學生寫作語言運用手法的多樣化,從而提高學生駕馭語言的能力之外,我們在歌詞鑒賞中引導學生關注歌詞運用白描或工筆凸顯細節的手法會對寫作行文有所啟發。如《外婆的澎湖灣》:“晚風輕拂著澎湖灣,白浪逐沙灘,沒有椰林醉斜陽,只是一片海藍藍。坐在門前的矮墻上一遍遍回想,也是黃昏的沙灘上有著腳印兩對半……”這樣的細節描寫較之“我思念我的外婆”更讓人感懷。
不可否認,在作文中引用歌詞會讓語言“華彩滿天飛”,引用一些經典歌詞可以使作文增色不少。引用歌詞堪稱寫作中的拿來主義,如果化用得當便會更具風采。鑒賞歌詞,我們不難發現,很多歌詞是對文學的再創造。如:《新鴛鴦蝴蝶夢》(昨日像那東流水,離我遠去不可留),鄧麗君的《人面桃花》(去年今日此門中,人面桃花相映紅),莫文蔚的《如果你是李白》(你又不是李白,不用說詩的對白),梅艷芳的《床前明月光》(是你吧,高高掛在穹蒼千年啦)……有些則是間接受到了啟發,如姜育恒的《梅花三弄》(紅塵自有癡情者)。聽著這些歌,學生也會躍躍欲試,來一番文學再創造。
人類歷史上任何一部不朽之作都只能在某些時辰進入生命,唯有自己的作品才能終生相伴。用寫作承載對生活的愛和思考,生命因寫作而精彩。在充滿音樂的語文課堂,寫作不再是絞盡腦汁、費盡心思的事情,而是在超越自我中培養創新能力的過程。在音樂相隨中閱讀文學,遇見思想,寫下力作,寫作課程才能賦有靈性,承載生命的永恒。