淺析“有意味的形式“及藝術中的情感

程運佳

“有意味的形式”的概念

“有意味的形式”是指能引起人們審美情感的、以獨特方式組合起來的線條、色彩等形式關系，包括“審美地感人的”、激發審美感情的意味和“形式或形式間的關系”兩個方面。英國美學家克萊夫·貝爾在《藝術》一書提出藝術的本體在于“有意味的形式”。意味指不同于日常情感體驗的一種特殊的、高尚的、排斥現實生活中種種考慮的“審美感情”。貝爾認為這種形式既讓我們了解實物，又創造了審美感情。它是藝術家主觀審美情感的表現和主觀創造，是獨立于外部事物的一種新的精神性的現實，它可傳達創作者的感情，是區別藝術品與非藝術品的“最基本的性質”。審美活動是對這種有意味的形式的觀照。

藝術是一種關于具體和形式的思維，藝術形式是一種情感的形式，只有有了具體的情感形式，才能使藝術作品成為“有意味的形式”。

英國著名的美學家克萊夫.貝爾在《藝術》一書中，明確地提出造型藝術是“有意味的形式”。他的這一著名論斷，對當代西方美學和藝術理論產生了極為廣泛和深刻的影響，成為塞尚以來的后印象派和以畢加索為代表的立體主義以及抽象派等現代藝術流派的理論基石。

“有意味的形式”是藝術作品中有了具體的情感，像德拉克洛瓦的《自由引導人民》，該畫取材真實事件，表現如火如荼的革命場景，包括其中有歷史原型的歷史人物形象以及作者自身的參與，都表現了這幅畫高度的現實意義與真實情感。但這幅畫被稱作德拉克洛瓦浪漫主義風格的代表作。因為這幅畫中的場景頗為集中浪漫主義場景，其中的自由女神更是具備“半人半神氣質的一個理想化人物”。她長著古希臘雕塑般的輪廓露，上身，穿著樸素古典的衣著，走在革命隊伍的前面，右手高舉三色旗，臉朝向人群，似在號召人們革命到底，這樣就能獲得自由，與周圍身穿現代化服裝的男士們相比，她更像一個抽象的人，代表著最高精神與意義，她健康、有力、堅決、美麗樸素，領導著工人，知識分子的革命隊伍奮勇前進，寄托了國家革命感情和對英雄氣概的向往，恰如其分地表現了現代社會最核心的政治主題：自由與民主。在這次戰斗中，這位女性首先在街壘上舉起了象征法蘭西共和制三色旗;少年阿萊爾把這面旗幟插到巴黎圣母院的一座橋頭時，中彈倒下。畫家德拉克洛瓦目擊了這一悲壯激烈景象，有義憤填膺決心為之畫一幅畫作為永久的紀念。德拉克洛瓦在繪畫《自由引導人民》時，是有真情實感在里面的，只有有了具體的情感形式，才能使藝術作品成為“有意味的形式”

一切審美方式的起點都是對某種特殊感情的親身感受，現代英國美學家克萊夫.貝爾在《藝術》一書中說“線條，色彩在特殊方式下組成某種形式或形式的關系，激起我們的審美感情。這種線、色的關系組合，這些審美的感人形式。稱之為“有意味的形式”。“有意味的形式”就是能喚起人的特殊的審美情感，使二維平面上的形象有可塑性、可感性、生動性。

藝術中的情感

藝術的本質是情感，其表現的是情感，情感是藝術的靈魂，藝術家通過作品與觀眾進行情感交流與對話，以充分表達情感，控制情感，喚起情感，凈化情感，隨著工業文明的高速發展，現代文化力量的產生以及傳媒能力的迅速膨脹，人們越來越難找的真正屬于自己的內心世界。藝術是一種精神體驗的方式，屬于心靈的國度，通過自己的真實感受來認識生命的價值和意義。

畢加索就是這樣的人，他直面生活的真實，毫不避諱的表達自己的情感。他的繪畫作品中有他獨特的思想和生活感悟，是他和生活結合后產生的藝術火花。畢加索一生中畫法和風格幾經變化。

生活中各式各樣的事情層出不窮，給了畢加索不同的沖擊，畢加索面對富裕、快樂、幸福、痛苦、悲傷甚至絕望，他都是勇敢的面對這些來自生活中的各種各樣的感受，最后取得了令人矚目的成績。畢加索創作中出現了不同時期，在不同時期有不同的創作情感，藝術創作就是表現情感的一種藝術形式。

藝術家進行藝術創作必須依托于對生活、人生的認知與感悟。藝術創作離不開藝術家豐富的人生體驗，這種生活體驗不同于客觀意義上的生活現實，而是進入到藝術家的內心，并與其情感世界建立了牢固聯系的生活情感，這是一種深刻的人生體驗。創作者在生活中，通過人生體驗和情感經驗獲得了對生命與生存境遇的瞬間領悟，從而發現生活中那些迷人的、有魅力的、有趣味的、美的、詩意的東西，積淀起獨特的人生體會。藝術家把自己獨特的生活經歷與情感化作筆下的世界，豐富的生活經驗撰寫了深刻的人生感悟，這是藝術家所擁有的無價之寶。