淺談合格的秦腔司鼓是如何練成的

許強

中國戲曲藝術(shù)歷史悠久、百花齊放，秦腔藝術(shù)的豪邁、直白、極具藝術(shù)氛圍的渲染特征，使其在千百年的傳承和發(fā)展中積淀深厚，魅力長存。而秦腔藝術(shù)的這些藝術(shù)特征之所以如此顯著的重要原因與秦腔打擊樂的豐富的藝術(shù)表現(xiàn)是分不開的。

秦腔打擊樂以節(jié)奏變化為基本形象，單聽起來則聲音嘈雜，甚至令人掩耳。然而，當(dāng)打擊樂與舞臺上演員的表演緊密配合時，打擊樂以其鮮明的音色、強烈的音響效果、多變的節(jié)奏、豐富的組合等，在反映劇情發(fā)展以及提示環(huán)境、時間、人物的情緒表達(dá)等諸方面都顯露出無比的能量和華彩。

秦腔打擊樂是一種極具特色的藝術(shù)形式，將大千世界中的萬事萬物濃縮在小小的舞臺里，利用各種各樣的藝術(shù)元素，使大千世界變小了，演奏者的小小舞臺變大了。因此，秦腔打擊樂學(xué)習(xí)者要注重秦腔打擊樂的演奏理念，加強訓(xùn)練技巧，培養(yǎng)自身的藝術(shù)情懷，在戲曲舞臺上展現(xiàn)自身的綜合能力，活靈活現(xiàn)并有聲有色地演奏秦腔打擊樂。作為指揮演奏整體，特別是打擊樂演奏的“總指揮”——司鼓的重要性顯而易見。

司鼓也成鼓師，司鼓的重要性人所共知，但如何才能發(fā)揮司鼓在戲曲中的重要作用，成為一名優(yōu)秀的專業(yè)的演奏人員，是一個值得深入探討的話題。

俗話說：“干一行，愛一行，專一行”，作為在戲曲表演中起著重要作用的總指揮更應(yīng)如此。

首先，要熱愛文藝事業(yè)，這樣才能有信心、熱情和動力。否則，就是坐在總指揮的位置也很難有所作為。

其次，要勤學(xué)苦練、刻苦鉆研。作為一名專業(yè)司鼓，其工作性質(zhì)和工作特點決定了我們所從事的專業(yè)是一個腦力勞動和體力勞動高度統(tǒng)一并完美結(jié)合的工作，因而就更嚴(yán)格的要求我們每一位從事戲曲表演藝術(shù)的司鼓工作人員要勤學(xué)苦練、刻苦鉆研。在苦練基本功的同時，還要熟練掌握各種演奏技巧和駕馭文、武樂隊乃至整個演出進程的能力。沒有非常扎實的基本功，沒有超強的駕馭能力，即使有再高的工作熱情也是不能完成的，至少是不能很好的完成劇情的需要和導(dǎo)演、表演者所要求的藝術(shù)境界和演出效果的。這也是戲曲藝術(shù)表演隊專業(yè)司鼓演奏員的最基本、最起碼的要求。

再次，要有良好的精神風(fēng)貌和飽滿的工作熱情。“一臺鑼鼓半臺戲”說明了在日常的演出中，至少有三分之一的觀眾在欣賞臺上演員在精彩表演的同時，也在關(guān)注著司鼓的精神風(fēng)貌和演奏水平，這就要求司鼓演奏者必須有良好的精神風(fēng)貌和飽滿的工作熱情，再加上嫻熟高超的演奏來為劇情增色、為演員服務(wù)、為觀眾奉獻(xiàn)。坐在“龍位”就要像條“龍”，那種衣冠不整、沒精打采的“藝人”習(xí)氣是絕對不會受到觀眾認(rèn)可和欣賞的，也是任何一種工作人員所不允許的。因此，我們必須加以糾正和提高。

最后，要虛心地向在戲曲司鼓中有成就和造詣的老一輩藝術(shù)家、老師學(xué)習(xí)，走正規(guī)化的學(xué)習(xí)路子，向名師學(xué)習(xí)，請名師指點，再加上我們自己的勤學(xué)和不斷實踐，才能成為一名優(yōu)秀的、出色的戲曲司鼓演奏員。

對于戲曲舞臺來說，打擊樂的角落不是一片很大的地方，但卻承載著時空轉(zhuǎn)換、人物悲歡的重任。既是簡單的推門，開門，關(guān)門，這些虛擬的人物表演也要打擊樂點綴一小鑼或一串板鼓方可完成。一曲牌子加上大鼓就是夜深沉;連續(xù)擊打水釵就從大路到了江邊。如果你在戲中武打中聽到堂鼓聲，定有一場惡戰(zhàn)中萬馬奔騰。

打擊樂在現(xiàn)代戲中運用始于50年代以后，在伴奏上區(qū)別于傳統(tǒng)劇目。由于現(xiàn)代戲?qū)θ〔挠诂F(xiàn)實題材，因此，打擊樂前輩也隨劇情做了很多改革和創(chuàng)新。在伴奏上現(xiàn)代戲更多運用在中西混合的音樂旋律中，表現(xiàn)不同情緒和不同氛圍。優(yōu)化了傳統(tǒng)劇目中的程式化鼓點，隨著不同劇目的變化而變化。特別是革命樣板戲時期，讓古老的打擊樂在新編樣板戲中換發(fā)了新的生命。

戲曲打擊樂，特別是秦腔司鼓，它不同于其他樂器的學(xué)習(xí)和掌握，其最大的區(qū)別就在于——“手法”，也稱“指揮手勢”（底棰），但它又不同于一般意義上大的“打拍子”式的指揮手勢。它的指揮手勢來自于鼓棰擊打鼓面的“點發(fā)”（底棰）變化和動作變化，還有一部分來自指揮帶領(lǐng)打擊樂器去帶動音樂樂隊的行進和演員的演唱、表演，為其提供適度條件的過程。因而，“手法”，特別是正規(guī)熟練的“手法”就成為一名專業(yè)秦腔司鼓演奏員必須首先要解決和掌握的前提條件。否則，其他的打擊樂演奏員根本看不清、認(rèn)不準(zhǔn)、想不明白你究竟想干什么？要敲什么？那就亂套了。而此時，一臺好戲也就索然無味了。司鼓演奏員的想法要靠四五位打擊樂演奏員來配合完成，這一切要求司鼓演奏員擁有很嫻熟的“指揮手勢”，并引導(dǎo)、帶領(lǐng)其他演奏員來順利完成。

縱觀戲曲的發(fā)展和改革，個人覺得：現(xiàn)在打擊樂用的少，不是不好，是要用的精。戲曲無論怎樣發(fā)展，都要在尊重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上與時俱進，打擊樂樂手更要不斷學(xué)習(xí)積累，為人物和舞臺而服務(wù)。作為戲曲人，我希望戲曲的明天越來越好，戲曲的未來再現(xiàn)輝煌。