聲樂藝術表演中情感表達的重要性及方法探索

韓佳妤

摘 要：“沒有情感的演唱猶如沒有靈魂的軀體”，聲樂表演作為一種借助聲音和身體等形式表達情感的藝術形式，情感的充分表達和控制是聲樂表演藝術中的重要內容之一。作為表演者來說，不但要精通音樂的基調、節奏以及情感表達的方法，而且還應在表演的過程中，將自己的情感與聲樂表演的過程緊密的融合在一起，才能達到完整表達情感與作品情感的目的。文章主要就聲樂藝術表演過程中情感表達的重要性和方法進行了探討和分析。

關鍵詞：聲樂表演;藝術;情感表達;情感控制

一、情感表達在聲樂表演中的作用

（一）襯托和渲染作品情節

內容豐富的個性化情感聲樂舞臺表演不但能夠深深的感染觀眾，而且將觀眾的情緒與聲樂表演緊密的融合在一起。如果聲樂表演關注的只是表演技巧的應用，卻沒有突出聲音的色彩以及個性化情感抒發的重要性的話，那么必然會導致聲樂作品失去其應有的魅力。比如，在歌劇《楊白勞》的表演過程中，表演者不僅要處理好歌曲旋律演唱的技巧，同時還要將個性化情感滲透其中。一旦表演者在表演的過程中，沒有表達出自己的個性化情感的話，那么觀眾自然也就無法體會到喜兒、喜兒爹等劇中人物情感變化的過程，歌曲也就失去了靈魂。

（二）有效進行信息的傳達

一般情況下，聲樂表演者在表演的過程中，都會采取將自身情感融入到作品主題與情節中的方式，然后借助語言將作品的相關信息傳遞給臺下的觀眾，引導觀眾理解表演的內容，并與之產生共鳴。比如，藝術歌曲《故鄉》在創作過程中，作者在抒發自己對于失去親人和故鄉悲痛感情的同時，表現出了對侵略者的憤恨。因此，表演者在實際演唱的過程中，既要將對侵略者的仇恨、對故鄉的思念和親人的感情充分的體現出來，同時還應利用不同的情感表達方式，感染臺下的觀眾。如果表演者在演唱的過程中，只是簡單的表達出對侵略者仇恨或者對親人和家鄉的思念之情的話，那么不但會誤導觀眾，而且也扭曲了作者創作的本意。這些也都進一步說明了，個性化情感表達在聲樂表演過程中發揮著不可替代的作用，表演者在表演的過程中，不但要通過個性化的情感表達方式，發泄自己內心的感情，同時還應體現出作者創作的意圖。另外，表演者在聲樂作品的表演過程中，必須將個性化情感的表達放在首要的位置，突出作品的靈魂，通過與觀眾的良好互動和溝通，達到與觀眾內心產生心靈共鳴的目的。

二、聲樂表演中情感的表達方法

（一）分析聲樂作品

不同背景和環境下創作的聲樂作品，融入的情感也存在較大的差異。因此，為了達到理想舞臺表演的效果，表演者必須深入的分析和研究聲樂作品，了解作品創作的目的以及當時所處的環境，才能更進一步的理解和掌握作品中蘊藏的情感。另外，表演者在正式表演之前，還應通過感悟聲樂作品自身旋律的方式，準確的把握聲樂作品詞譜的整體性，明確聲樂作品的情感基調、曲調等相關的內容，為后續聲樂作品的表演做好充分的準備。比如，《黃河大合唱》中的《黃水謠》這首合唱作品，就是在全民抗日的背景下創作的。雖然這首曲的創作時間非常短，但是卻因為產生了巨大的影響力，而被人民群眾廣泛的傳唱。這首聲樂作品不但具有極高的藝術研究價值，而且作品中蘊含著的寶貴的民族精神和自由奔放的情感，也體現出了我國勞苦大眾反抗侵略的決心和毅力。

（二）通過二次創作進行情感傳達

不管哪種類型的聲樂作品，歌唱表演都只是表現作品內容的一種方法。而表演者在表演過程中對作品進行的二次創作才是最關鍵的部分。如果一部聲樂作品缺乏情感的話，那么這樣的聲樂作品就像失去靈魂一樣，不僅無法與觀眾產生心靈上的共鳴，更加無法體現出聲樂作品所要表達的蘊意。所以，聲樂表演者在演唱聲樂作品的過程中，必須對發聲方法、個性化情感表達、吐字清晰度等各方面的因素予以充分的重視，才能確保聲樂表演的順利完成。對于廣大聲樂作品表演者來說，個性化情感的傳達對于聲樂作品表演效果的高低有著決定性的影響。所以，表演者在歌唱的過程中，必須牢牢的把握歌唱的共鳴、呼吸以及聲帶運用的方法，才能構建出完整的聲樂歌唱發聲體系。如果表演者在演唱過程中，忽略了其中任何一個環節的話，不但會影響到發聲的效果，而且無法將音樂的優美之處呈現在觀眾的面前。

（三）通過個性化演繹進行情感表達

“未成曲調先有情”，思想走在聲音前面，聲樂作品的表演者必須在正式表演開始前，全面的了解和掌握聲樂作品作者、背景以及創作的目的等相關的內容，并在深入揣摩和研究作品后，才能形成自己個性化的情感。雖然表演者可以根據聲樂作品的特點，形成客觀層面的情感，但是，為了提高聲樂作品表演的效果，表演者必須將自己已經形成的個性化情感融入到聲樂作品中，并形成主觀層面的認知。個性化情感的形成是決定聲樂作品表演效果的重要因素。所以，為了提高聲樂作品表演的效果，表演者必須通過反復的練習和揣摩，在不斷努力嘗試的過程中，根據自己以往的表演經驗和豐富閱歷，完成對聲樂作品的二次創作，才能實現向觀眾傳達個性化情感的目的。這就要求，表演者必須按照聲樂作品表演的要求，充分發揮自己的想象力，通過親自嘗試的方式，感受和體驗作者所要表達的思想和目的，才能形成自己對于作品的獨特見解和個性化情感。也就是說，表演者必須在深入了解和把握聲樂作品后，合理運用不同的表演技巧，將自己的個性化情感傳達給臺下的觀眾，才能在充分體現作品內涵的基礎上，引導觀眾感受到聲樂作品的藝術魅力，與觀眾之間產生心靈上的共鳴。

結 ?語

總之，情感表達是聲樂表演的重要組成部分之一，一旦聲樂作品的表演脫離了情感的話，那么必然會影響到其藝術魅力的體現。所以，聲樂作品表演者必須合理運用不同的情感表達方式，感染觀眾，才能加深觀眾對聲樂作品的印象。

參考文獻

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