傷痕美術(shù)

魯安莉

1949 年中華人民共和國的成立，開辟了中國歷史的新紀(jì)元;同時(shí)，中國人民成為了國家的主人。新中國的成立在政界具有空前絕后的影響力;新中國成立以來形成的思想觀念、思維模式，在藝術(shù)領(lǐng)域方面有著重要影響;從源頭來看，新中國的成立及后續(xù)的歷史性事件對藝術(shù)家的創(chuàng)作形式和內(nèi)容有著極大的影響。

由于文化大革命，“極左”的思想政治路線受到了批判，美術(shù)界沖破了思想的禁區(qū)。1978 年 8 月 11 日，上?！段膮R報(bào)》發(fā)表了青年作家盧新華的小說《傷痕》，“傷痕美術(shù)”由此產(chǎn)生。“傷痕美術(shù)”打破了 1949 年以來以“英雄人物”，“三突出”“紅光亮”“高大全”為主的政治題材創(chuàng)作模式，繪畫界在這樣的大變革下，也發(fā)生了巨大的改變。

在形式上，新中國成立以后的美術(shù)作品在主流意識大趨勢的影響下，以歌頌光明、歌頌生活和人民美好幸福生活為指標(biāo)，而“傷痕美術(shù)”將“歌頌”轉(zhuǎn)變?yōu)椤敖衣丁?，全面的正視現(xiàn)實(shí)。圖一唐小禾的《在大風(fēng)大浪中前進(jìn)》，這幅作品描繪是一群工農(nóng)兵擁護(hù)在毛主席的身邊，此幅畫面舞臺效果極強(qiáng)，中心人物明顯佇立在畫面高聳處，有一種“英雄主義”的視覺效果，也是新中國成立以來，歌頌人民美好生活的代表作之一。但圖二傷痕美術(shù)時(shí)期的《千秋功罪》卻與之截然不同，在顏色的使用上，以灰色調(diào)為主，改變了以往的鮮艷色調(diào)，畫面上采用側(cè)面烘托的表達(dá)方式，將倒在血泊里的女學(xué)生作為畫面中心人物，這樣的表達(dá)，符合時(shí)代發(fā)展脈絡(luò)，比起歌頌、贊美，似乎這樣的作品更加能夠讓人理解那段年代的動(dòng)態(tài)。

在內(nèi)容上，新中國成立以來，繪畫作品描繪的大都是以國家重要代表人物為主體，而一般的民眾進(jìn)入不了畫面的中心，比如劉春華 1967 年創(chuàng)作的《毛主席去安源》，這副畫內(nèi)容主要是以毛澤東偉岸的形象為主，描繪了毛主席在面對泥濘不堪山間小路和陰晴不定的天氣時(shí)，泰然自若的神情，一種肅穆感充斥著整個(gè)畫面。而“傷痕美術(shù)”中王亥的《春》描繪的是一個(gè)樸素的女青年倚靠在墻邊的形象，普羅大眾能夠成為畫家的主體，是傷痕美術(shù)有別于之前美術(shù)最大區(qū)別之一。描繪對象發(fā)生了轉(zhuǎn)變，單調(diào)的英雄楷模再也不是永恒的中心畫面，平凡的普通人是時(shí)代的主人，這樣的轉(zhuǎn)變，揭露了這種大時(shí)代中的普通人的生活狀態(tài)。

以揭露、批判、悲劇為主流的“傷痕美術(shù)”，灰色調(diào)的畫面，突出表現(xiàn)了文革給人以深惡痛絕的覺醒，這是警示的效果，讓人們從精神層面去回顧歷史。敢于批判、面對現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)手法，讓藝術(shù)家內(nèi)心的情結(jié)解開，壓抑的狀態(tài)得到了釋放。文革前，很多藝術(shù)家取得很大成就，在面對這樣的特殊時(shí)期，藝術(shù)家們都受到了制約，“傷痕美術(shù)”的出現(xiàn)，在極大程度上，挽救了早期藝術(shù)家。同時(shí)，“傷痕美術(shù)”將越來越引起當(dāng)代人的沉思。從藝術(shù)發(fā)展角度出發(fā)，“傷痕美術(shù)”拓寬了藝術(shù)發(fā)展的邊界，它能夠讓普羅大眾成為中心，這也與 1978 年以來，國家的宗旨“一切為人民服務(wù)”共通，這是時(shí)代的需求。從另一個(gè)側(cè)面來看，“傷痕美術(shù)”似乎也局限于文學(xué)范疇內(nèi)“主題性”因素，把自己的繪畫主題局限于自己編好的故事情節(jié)，從這一點(diǎn)上，我們應(yīng)該從平凡生活中去捕捉，而不是過分的劇情化，我們應(yīng)該在平凡中發(fā)展不平凡。傷痕美術(shù)帶給我們的不只是繪畫形式上的轉(zhuǎn)變，更多的是對時(shí)代的思考與收獲。