葉可心
摘 要:視聽藝術來源于電影的藝術存在形式,后被運用于電視、廣告、新興媒體等媒介。對于動畫短片而言,要分析作品中視聽藝術形式的表現和優劣,則需認識視聽藝術的具體構成要素。視聽藝術由視覺要素和聽覺要素構成,視覺藝術角度包含時空關系、鏡頭運動、光與色彩等,聽覺藝術角度則包含聲音的表意特征和聲畫關系。
關鍵詞:動畫短片;視覺藝術;聽覺藝術
中圖分類號:J218文獻標識碼:A文章編號:2096-0905(2020)16-00-02
動畫短片是指運用動畫技術制作的短片。相較于真人電影,動畫制作無須人們費力拍攝,可用電腦設計制作出人所無法演繹的內容;另外,動畫短片為設計師提供了更大的想象空間,動畫角色也能夠更為夸張地表現人物內心的想法及此刻的情緒。在本文中,筆者將以三部中外優秀動畫短片《午后時光》《冷漠先生》和《整容》為例,分析其中視聽語言的運用。
一、視覺藝術角度
在視覺藝術語言層面,動畫短片中的光線與色彩、線條與形狀、空間與構圖、場面和調度,都以動態的方式傳達信息、表達寓意,形成自身的符號系統,帶給觀眾視覺的沖擊和內心的觸動。[1]
(一)時空關系
動畫短片中時間與空間的關系,是密不可分的,盡管在不同的短片中會有不同的詮釋,但該三部短片均符合視覺藝術的語法規則。
在奧斯卡最佳動畫短片十強作品《午后時光》中,一塊被老奶奶掉入咖啡的小餅干承接了時空的轉換過程。老奶奶的視線由小餅干進入咖啡中,流動的液體仿佛把她帶回了記憶的最深處。隨后,時空轉換到了她年幼時天真爛漫的場景。之后,又由從海水中撿起的一塊小餅干拉回到了現實的空間中。此時時間沒有變化,依舊是年幼時的她。這里有一種時間與空間的錯亂感,能帶給觀眾“老奶奶記憶混亂”的感受,又能隱約地傳達出“她在通過溫暖的瞬間慢慢找回記憶”的主題。之后她的女兒為她遞來咖啡,她又變回了現實的模樣,這里時空再次統一,回到現實。
在動畫《冷漠先生》中,最初冷漠先生對任何事物都漠不關心,吝嗇對他人實施幫助,之后經歷了被老奶奶需要的過程后,他發生了巨大的轉變。此時,當他再次經歷“電梯關門”“小女孩氣球飛走”“購物車滑落”“推銷員推銷”等場景時,他選擇了伸出援手而不是漠不關心。同一個空間,同一個場景,時間變化,行為改變。這則動畫體現出的時空關系,圍繞著主角的改變前和改變后,起到了非常明顯的對比作用。在結尾的最后,同一個十字路口,男主角假扮了一位盲人,將老奶奶對他的愛傳遞下去,表現出時空的輪回。
(二)鏡頭運動
鏡頭運動作為動畫短片內容敘事的一個重要方式,是行之有效的情緒表意方式和極具表現力的視覺語言。
視聽藝術通過鏡頭運動形象地表現運動形態,可以打破畫幅的限制,豐富畫面可視性,形成畫外立體的空間,實現時間空間的完美轉化,同時也可以強化運動節奏,幫助觀眾拓寬想象、延伸思維。鏡頭運動有推、拉、搖、移、跟這五種基本形式,以及其衍變出來的升降、抖動、變焦等等。另外,長鏡頭的運用可以增強敘事功能,使得表現形式動感、流暢。[2]
在國產動畫短片《整容》中,鏡頭運動的方式就有多種呈現。短片開頭,通過“搖”鏡頭,展現一張整容宣傳單飄來飄去、最終掉落在女主臉上的場景,拉開了女主悲劇的整容歷程。之后主要通過“推”“拉”鏡頭來展現女主每一次整容的具體過程,以及通過“移”鏡頭表現每一次整容后她走在路上的神態、動作和境遇,展現她在電眼、豐胸、瘦腰、削尖下巴后狀態的變化。多次的移動鏡頭也表現出“女主總能遇到比自己更性感、更摩登的女郎”,隱喻出“整形容易上癮”的勸誡意味。影片的結尾運用了部分快鏡頭,女主的內心越來越失衡,去整形醫院的腳步也變得越來越快,反映出她內心的焦躁,和整容對人的控制與迫害。影片的結束之處,女主身體失衡摔倒在地,此時再次運用到“搖”鏡頭,一張宣傳單搖搖晃晃地飄落到女主的臉上,形成首尾呼應;而宣傳單上竟然是女主原來的樣子,意料之外又在情理之中。
(三)光與色彩
光和色彩,是短片畫面造型的重要組成部分,也是視聽藝術形態存在的基本要素。[3]
光具有很強的造型能力,可以構造出豐富多彩的世界;也可以通過對鏡頭畫面的渲染,起到對觀眾視覺暗示和心理影響的作用。總體而言,光在短片中的功能,主要體現在:增強造型的可感性,描繪和渲染敘事場景,刻畫和突出人物在情感、性格方面的特點和變化。
在《冷漠先生》中,最初的男主對任何事物都漠不關心,此時畫面的光線較為昏暗,小女孩玩氣球、車主購物車滑落、銷售員推銷的場景均在陰天,天空中一片灰蒙蒙,此類光線的運用能夠起到渲染敘事場景氣氛的作用,給予觀眾壓抑、低沉的內心感受,也體現出冷漠先生冷淡的心理和性格特征。但在他經歷轉變之后,當他重新遇到上述場景時,畫面的光線變得溫暖而充足,天空變成了晴天時的蔚藍色,白色的云朵也為畫面增添了積極而溫馨的感覺。此時的光線和情景設計也體現了轉變后的男主帶給他人人心的溫暖和熱情。
色彩是視聽語言最重要的視覺表現語言之一。它對畫面基調的呈現、對人物內心的刻畫起到的作用是非常明顯的。動畫短片中的色彩,可以幫助實現從抽象事物到具體形象的轉變過程,提高觀眾在主觀心理滿足方面的視覺感受,給觀眾的心理層面和精神層面都造成一定的沖擊。
在動畫《午后時光》中,短片開場時現實場景的色調為暖黃色,色彩飽和度較高,透露出一種遲暮的感覺。但暖色調也帶來溫暖的心理感受,反映出整部影片溫馨的整體基調。開頭時的黃色背景色富有層次感,周圍為深色,越往中間色調越淡,營造出時光隧道的氛圍。在影片的最后,當現實中的老奶奶想起自己女兒的名字時,她和女兒凱特緊緊地擁抱在一起,她們的身邊也開始出現各種旋轉的多彩的色塊,和回憶中的場景一樣,這里呈現出當老奶奶拼湊出自己的記憶并和現實聯結的時候,她的現實生活也變得豐富多彩、溫暖感人起來。
二、聽覺藝術角度
在動畫短片當中,若是只有單純的視覺要素,則會顯得較為平面化。只有加上了聽覺要素的配合,才能夠帶給觀眾三維的立體縱深感。觀眾才能獲得視聽藝術結合所帶來的感知,更好地融入動畫短片的情境當中。
(一)聲音的表意特征
聲音所包括的具體形式有語音、音樂和音響,它們各自有不同的屬性和功能。動畫短片之所以生動形象、具體可感,有很大一部分作用來源于聲音的表意特征。聲音的表意特征有:營造氛圍、銜接轉場、參與敘事、影響情緒,等等。
在動畫短片《整容》中,前半段均為較為輕快的配樂,體現女主多次整容后處于自我滿意且越發自信的狀態。但從短片的222秒開始,當女主發現,盡管她為了變美犧牲了許多,但依然有人比她眼更電、唇更厚、胸更大、腰更細,臀更翹,此時女主的心態開始崩塌,配樂也變成了大提琴與小提琴混雜的降調,帶有些驚恐的感覺。之后音樂加上了打擊樂和貝斯,節奏也逐漸變快,展現了女主越來越快地跑向整形醫院,一味效仿摩登女郎,整容得越來越恐怖、失去自我的樣子,也帶給觀眾緊張、焦慮、擔憂的心理感受。
在《冷漠先生》中,中間部分男主扶老奶奶過馬路的畫面,有一輛汽車突然飛馳而來,該處的音響先是由一陣低沉的鈴聲起頭,之后配上汽車吵鬧行駛的聲音,營造了“沖突即將到來的氛圍”,也給觀眾強烈的心理危機感。最后即將撞上的那一瞬間,隨著一聲剎車聲,音樂驟停,起到了推動情節發展的作用。
(二)聲畫關系
聲畫關系包括聲畫同步和聲畫分離,這兩種關系帶給觀眾全方位不同的感知體驗,在視覺和聽覺的共同作用下處理信息,得到不同的藝術效果。[4]
筆者所選的三部短片《午后時光》《冷漠先生》和《整容》均較多使用聲畫同步的手法,滿足聲音和畫面的最佳結合,和諧有序,為觀眾帶來愉快自然的視聽體驗,并易產生共鳴。
例如《午后時光》中,當處于現實時光時,短片無配樂,營造了一種現實中的沉靜;而每次回到過去時,短片都會配上輕快柔和的音樂,體現童年時美好的回憶。而當最后老奶奶終于想起自己的女兒時,配樂再次出現,她終于把回憶與現實聯結在了一起,用零碎的記憶拼湊出了溫暖的現實,這里的配樂和曾經的回憶呼應,構成了一個溫情的結尾。
三、結束語
視覺要素和聽覺要素構成了動畫短片的視聽藝術語言。一部優秀的動畫短片,在兩者中的任何一個方面都有其出彩之處。時空關系、鏡頭運動、光與色彩構成了視覺要素的主要內容,聲音的表意特征和聲畫關系使得聽覺要素具有了為影片添色的功能,也避免了平淡無奇的講述。中外動畫短片盡管有不同的文化特征和立意主題,但在視聽語言上存在共通之處。想要創作出一部優秀的動畫短片,則可從上述視聽藝術的兩方面入手研究并付諸實踐。
參考文獻:
[1]林凡.中美電視廣告創意理念及視聽藝術的對比研究[D].河北大學,2016.
[2]郭靜.論語言文學藝術向視聽藝術的轉化——以電影《活著》為例[J].電影評介, 2015(20):54-56.
[3]李悅.論聲音創作在電影視聽中的聽覺表達[J].藝術評鑒,2019(11):164-166
[4]董翠.韋斯·安德森電影的視聽與敘事藝術的完美結合[J].電影評介,2015(12):59-61.