姚劇的歷史溯源及其生存發展概述

王璐佳

摘 要：自古以來，戲曲這一音樂形式一直都是鄉村百姓生活中一種文化娛樂方式，直至如今，城鄉百姓的生活娛樂依舊與戲曲密不可分。[1]浙江地方戲曲姚劇作為由最初南戲發展而來的地方戲曲劇種，其最初的形態是灘簧，與余姚腔同根同源，在余姚腔的歷史上發展起來，并在浙江被接受、生存。本文筆者將以姚劇為切入點，厘清姚劇在浙江這片土地上的產生、發展及最終形成的歷史。

關鍵詞：姚劇;余姚腔;姚北灘簧;發展;生存

中圖分類號：J8文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）16-000-02

一、姚劇溯源

（一）姚劇與姚北灘簧

姚劇屬吳語簧類地方劇種，起初被稱為“姚北灘簧”，簡稱“姚灘”，18世紀上葉形成于姚北地區的坎墩，是浙江四大灘簧之一，其定名“余姚腔”最早出現于明代祝允明（1460-1526）的《猥談·歌曲》中，而在這之前都被稱為“余姚戲”，在明代陸容（1436-1494）的《菽園雜記》（卷十）中有關于余姚“戲文子弟”的記載。直至1956年，姚灘正式被定名為姚劇[ 由于解放初期灘簧藝人的社會地位有了很大的提升，部分姚灘實行劇目改革、男女合演，使姚灘日益成熟逐漸進入較穩定的戲劇模式，加之政府的扶持管理，從此“余姚灘簧”上升到了“姚劇”的劇種概念①。

姚北灘簧屬于花鼓灘簧[2]，其最初演出的演員只有兩個，就像說新聞一樣以對角戲的形式演出，一個劇目一場一般需要演2.5至3小時，劇情十分長且細致，因此演員演唱的速度也極快。姚北灘簧以平常的劇情居多，且多用俚語使劇情帶有詼諧幽默的色彩使引得觀眾感到輕松發笑，最初以“小調”為主要唱腔，隨著姚灘音樂長期的演出與發展，逐漸形成了以“基本調”為主，“小調”為輔的板腔體形式的曲調唱腔。

（二）姚北灘簧的溯源

姚北灘簧發展至今約有260年左右的歷史，其發祥地系現今慈溪市的坎墩，由于解放初期坎墩隸屬于余姚市，且當時余姚北部經濟較為發達，因此灘簧流行于余姚的北面而被稱為“姚北灘簧”。[5]

溯源姚北灘簧的來歷在現今坎墩老一輩口中一直有這樣一個傳說：相傳清乾隆早期曾有一從蘇州過來乞討的寡婦，因不堪宗族勢力的重壓和鄉里痞子的欺辱而流落慈溪坎墩乞討，當她每每想起自己不幸的身世就啼哭不止，但她的哭腔卻十分特別，似哭非哭，似唱非唱，引得周邊許多民間手工藝人因好奇就隔三岔五去她的住處旁聽哭腔。而后這些喜歡音樂、器樂的民間鄉里將寡婦特別的哭腔與坎墩當地原有的鸚哥戲、雀冬冬、采茶籃等民間音樂巧妙地糅合在了一起逐漸形成了最初的姚北灘簧。

雖然傳說歸傳說，現在并沒有鑿鑿之詞可以來證明其準確性，但從姚灘的劇目、曲調、內容等方面仍可考察其來歷：[4]

從劇目上看，姚灘的傳統劇目中，有相當一部分劇目與蘇州灘簧的原始劇目完全一致的，如《秋香送茶》《繡荷包》《郎中看病》等，其中由陳孝德所演的《秋香送茶》曾轟動于整個上海。

從唱詞內容上看，余姚灘簧所演劇目中常出現蘇州地名，如《垃圾劃》中的“景德觀里時常坐，玄妙觀里去吃茶?！逼渲小熬暗掠^”與“玄妙觀”均為蘇州的廟觀，又如《打窗樓》里的“蘇州城里，三腳蛤蟆無處買，美貌女子處處有。”不論是蘇州城的廟觀或是直接出現的“蘇州”地名，都無不遺留出灘簧源頭的痕跡，若不是源于蘇州灘簧的劇目，又怎會對蘇州城如此感興趣？

從曲調來看，蘇州灘簧常用“起平落”的音樂結構，而姚北灘簧的唱腔基本結構形式為“起、承、轉、落”的四句體，也常有“起、轉、落”的三句體及“起、落”的兩句體。

一系列跡象都可說明姚北灘簧與蘇州灘簧具有一定的姻緣關系，雖然就如百川匯成大海，在灘簧系統形成前各灘簧戲的支流都有自己的源頭，我們不能以“鼻祖說”的概念來框死對灘簧探源的研究，但溯源姚北灘簧，其與蘇州灘簧的關系仍舊值得探索。

二、姚劇的興盛

姚劇從清代灘簧的傳入到解放初期發展成為一種具有一定影響的地方劇種，經歷了一段漫長的時光，即使中間有受政治變革的影響，但總體來看其仍以螺旋式上升的方式在向前發展。其中，當地經濟文化的繁榮，劇目內容的人民性及創新，外來戲曲劇種的影響，良好的聽眾氛圍等都是其興盛的原因。

浙江的戲曲自古就具有一定的人民性，各個時期的社會生活史都可以通過當時的戲曲劇目所表現出來，姚劇亦是如此，具有與時俱進的傳統。雖總有人會說姚劇更適合演一些講述家長里短生活瑣事的劇目，但也正是如此，其所演的具有政治意義的劇目就更能觸動觀眾的神經。對于地方政府來說，姚劇緊緊跟隨黨的腳步通過演戲的方式弘揚正確政治思想的做法使其認為其有必要成為姚劇的堅強后盾，更多的從各方面支持姚劇的演出與發展，從而，姚劇作為人民與政府溝通的橋梁賴以人民和政府的支持而長久發展。

有了人民和政府的支持，姚劇本身的發展就顯得更為重要。姚劇的劇情具有貼近生活的特色，姚劇團演員在日常與民間百姓接觸時通過認真觀察分析他們的動作、神態并運用到自己的角色演出中來使得臺下觀眾在看戲時更有親切感而更增加對姚劇的喜愛也有助于姚劇的發展。此外，姚劇團重視聽眾與演員的交流，對諸多姚劇愛好者中對學習姚劇有興趣的聽眾開展“姚劇大家唱”的公益學唱活動，讓姚劇更貼近人民生活的方式，也能促進姚劇的發展經久不息。

姚劇作為從灘簧傳入發展而來的劇目，在七十二個傳統劇目的基礎上也在不斷發展出新的原創劇目，如《強盜與尼姑》《半夜雞叫》《白云深處紅旗飄》等都是姚劇的原創劇目。此外，還對其他劇種的劇目進行改編移植，改編自滬劇的《阿必大回娘家》，改編自紹劇的《紅色炊事員》、改編自越劇的《九斤姑娘》等，在戲曲唱腔上，也廣泛吸收學習其他劇種，掀起一股股推陳出新的浪潮使得姚劇更受歡迎，有更好的發展。

三、當今姚劇的生存和發展

（一）姚劇的生存現狀

姚劇同其他灘簧一樣具有地域性、俚俗性的特點，其土生土長，以當地鄉音土話為主要語言，伴著民歌小調來唱街坊弄堂里的百姓日常，內容貼近生活且通俗易懂，是面對百姓的實實在在的草根藝術。

“胡琴一拉喉嚨癢，唱段姚灘開個場?！盵3]“男人忘記落田畈，女人忘記燒夜飯?！盵3]就是對姚劇現狀的最真實寫照，不論是對于演員還是村里百姓，姚劇都以其土生土長，充滿人情味的特點深受大家的喜愛，以一切以“俗”為代表的豐富生動的社會日常生活內容吸引著大家，閃爍著人性的光輝。

姚劇的演出地點多為村文化禮堂及社區，其流行演出地一般集中在余姚、慈溪的西部至上虞的中部，在同一個地方最多可以連續演上二十幾天至少五十出戲，且每出戲都能保持著幾百甚至上千戲迷的高漲熱情。但同時姚劇的演出也受地域、年齡的限制，暫且排除民間劇團專業性因素的影響，可以說姚劇所面對的聽眾在逐步偏向老齡化，在演出區域上，也存在一定的語言區域限制。由此，當今姚劇的發展在目前看還是具有一定的聽眾市場，但其受到年齡、地區因素的制約影響。

此外，姚劇作為省級、國家級的非物質文化遺產，在民間還并不乏對其熱愛有加的觀眾，也有重視扶持其發展的政府，甚至現在還有部分中小學重視起了戲曲音樂教育，將學唱姚劇成了學校的特色。

（二）姚劇的發展可能存在的問題

從以上姚劇的生存特點及原因可以看出姚劇的生存存在以下兩點問題：第一，其本身的音樂性質同相鄰區域的戲曲聲腔系統格格不入，很難與其他聲腔的音樂相融合;第二，其受語言、也包括第一個原因的影響而無法往外傳播，存在區域化的性質。

姚劇在由灘簧形成而來的過程中，更多地保留了灘簧音樂所具有的特征，而不是吸收其他戲曲聲腔的音樂元素，如余姚地區最初形成的明代四大聲腔之一余姚腔是具有高腔特點的，但這在姚劇中并沒有顯示出來，其更多地反映了灘簧的特征，這說明了姚劇很難與其他聲腔的音樂相融合，也間接意味著姚劇很難再往有難度的大型音樂類型及更高的藝術形象去突破發展。

此外，由姚劇現在的生存情況來看，其只能生存于農村而無法進一步發展，這并不能完全怪罪于其最初生于農村地區而就該具有相對低一級的資格，其更多地從地理及自身聲腔原因上阻礙了進一步完成進階的發展。

由此，從姚劇的生存現狀可見其具有區域化的特征，其與周邊音樂的差距較大;從其發展的角度來看，其將因很難去吸收其他音樂的特征而只能孤立的自身發展。但這與“中國戲曲本身的發展就是融合”是相違背的，因此姚劇的發展將如其現狀所體現——宛如是夾縫中生存的戲曲劇種，具有區域化、單一化的特征，始終止步于農村地區，無法向外向更高的方向進步，這興許將對其后續的發展也帶來很多困難。

參考文獻：

[1]夏野.中國古代音樂史簡編[M].上海：上海音樂出版社，1989.

[2]袁環.灘簧聲腔研究[M].北京：人民音樂出版社，2016.

[3]李道一，毛益豐.慈溪戲劇述略[M].北京：中國戲劇出版社，2012.

[4]朱恒夫.灘簧考論[M].上海：上海世紀出版集團，2008.

[5]袁環.灘簧名義及類別辨識[J].上海戲劇，2014（05）：48-51.