新媒體時代中國繪畫展示與傳播方式的新策略

代曉蕾 崔強

摘 要：在中華文明幾千年的發(fā)展進程中，繪畫圖像與社會信息的傳播息息相關，圖像傳播是古代社會信息傳播的重要類型之一。繪畫作品在信息傳播中具有獨特的直觀性和形象性，是傳達中國傳統(tǒng)文化和精神內(nèi)涵的重要信息載體，而美術展覽會是繪畫作品進行展示、欣賞、交流的重要方式。在信息發(fā)達的新媒體時代，探索適應社會文化現(xiàn)實語境的繪畫作品展示與傳播方式勢在必行。

關鍵詞：新媒體;中國繪畫;傳播方式;展覽模式

注：本文系河北省社科基金項目“新媒體藝術發(fā)展條件下中國繪畫展示方式研究”（HB17YS039）;河北省第二批青年拔尖人才資助項目階段性成果。

傳統(tǒng)的中國繪畫展示與傳播在很長的一段歷史發(fā)展過程中，都局限于小范圍的傳統(tǒng)知識分子階層之間的人際傳播模式。20世紀初，西方的美術展覽會得以引入中國并推廣，這種公開化、社會化、規(guī)模化的作品展示與交流的形式改變了中國繪畫作品在傳統(tǒng)意義上的欣賞與品鑒方式，并逐漸成為中國繪畫作品實體性展示與傳播的主要方式。在信息發(fā)達的新媒體時代，全新的藝術展示創(chuàng)意和技術手段為中國繪畫作品展示注入現(xiàn)代的藝術觀念，也給觀者帶來了新的視覺感受形式和藝術作品的傳播交流、感知模式，將我國繪畫作品的展示與傳播推向了一個全新的高度。

一、展示與傳播方式的新視角

2019年9月至12月，蘇州博物館舉辦的特展“畫屏：傳統(tǒng)與未來”，以全方位、多角度的形式對屏風這一獨特的藝術媒介進行了展示，為中國繪畫作品的展示與傳播方式的創(chuàng)新提供了諸多的可借鑒之處。

（一）多重角色的展示與傳播媒介

屏風既是中國傳統(tǒng)建筑空間中起隔斷作用的一種結構因素，是作為家具的實物，又是一種繪畫媒材，是最古老的繪畫形制之一，更是中國繪畫藝術中備受青睞的一種繪畫圖像。特展以嚴謹科學的學術理論依據(jù)為支撐，將各種與屏風相關的實物和藝術品進行了有機組合，呈現(xiàn)了不同時期的畫屏和以屏入畫的傳統(tǒng)繪畫作品，展示了一批與畫屏形式或觀念有關的當代藝術作品。展覽為古代和當代的中國藝術搭建了橋梁，促成兩者間的深層對話，是一場高水平的學術型展覽，其展示與傳播的理念、方式、成效更是值得分析研究和借鑒。

（二）新穎的策劃角度和切入點

展覽從屏與禮儀空間、物的畫屏、屏風入畫三個角度還原了藝術作品以外的場景，將繪畫與社會生活、文化習俗聯(lián)系起來，展示了中國傳統(tǒng)文化與藝術中的屏風，直觀而立體地描繪了畫屏從生活走向藝術又回歸生活的軌跡，向觀者立體全面地展示了屏風的多重角色以及屏風繪畫的多個主題，具有非常直觀強烈的傳播作用。通過屏風這個媒介使大眾從一個新的角度把建筑、器具、繪畫放在一起來討論研究，從而傳播中國傳統(tǒng)文化、古代生活、古代美學。以屏風為契機將當代藝術家以屏風為元素所創(chuàng)作的作品進行展示，讓觀者體會到傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代乃至未來藝術中的延續(xù)。

二、構建全新的展覽模式，促成傳統(tǒng)與未來的多重對話

此次展覽嘗試用一種新的方式研究傳統(tǒng)的延續(xù)和繼承問題，以屏風為契機，創(chuàng)造一個傳統(tǒng)與未來對話的平臺。

（一）多元化：作為實物、繪畫媒材和繪畫圖像的畫屏

豐富而多元的展品為觀者提供了一個層層疊進的多重視角，全方位地展示了屏風的多重身份。展覽中作為物的屏風，包括戰(zhàn)國錯金銀銅虎噬鹿屏風座、東魏武定元年的翟門生圍屏石床、繁峙南關村金代壁畫等考古材料，以及清宮所藏的各式掛屏、插屏，充分強調(diào)了屏風從最初就具有多樣的功能、設計與物質(zhì)性。在臨展廳中清乾隆剔紅圍屏、寶座與東魏武定元年的翟門生圍屏石床相對而立。前者置于朝堂之上，使處于屏風環(huán)繞之中的人物成為引領觀者視線的焦點。屏風在這種禮儀中，為統(tǒng)治者構造了一個與國家政治結構相契合的象征性空間。后者作為獨特的葬具形制埋藏于地下，其基本的功能也是分隔空間。而展品中清宮的各式掛屏當屬紫檀木邊嵌牙骨琺瑯大吉葫蘆春屏彩勝的工藝最為復雜，且其材質(zhì)多樣，并以具有吉祥寓意的圖案為裝飾。這件掛屏展示了屏風在發(fā)展過程中的另一種含義，即具有短暫時效性與節(jié)慶內(nèi)涵的裝飾品。

在當代藝術廳中，藝術家展望將關注點進一步投向了對屏風多元形制與物質(zhì)性的探索。他的作品《山水鏡》和《不銹鋼木家具》在保留原本木質(zhì)穿衣鏡框架的基礎上，用不銹鋼山石替換了鏡面。這種立式穿衣鏡在某種程度上與屏風的分隔空間功能有著相似之處，特殊材質(zhì)的不銹鋼既賦予了穿衣鏡一種雕塑的立體感，同時又形成了獨特的繪畫感，周圍環(huán)境作為一種元素入畫、入屏，而又與鏡像有所不同。

（二）畫中幻象：從古代繪畫空間到現(xiàn)代藝術中的畫屏

畫屏作為中國繪畫中的一種重要意象，被不同時代的畫家充分運用來構造圖畫中的空間，敘事性地表現(xiàn)人物之間的關系，屏風本身的內(nèi)涵與本質(zhì)被不斷深化和豐富。

《重屏會棋圖》是最具代表性的“重屏”作品，也是本次展覽的一大亮點。畫面中，對弈男性背后的床榻上有一扇立屏，屏中描繪了侍女備榻的場景，床后另有一榻，而榻后立有一扇山水折屏。畫屏入畫、屏中有屏的層疊設計將多重空間不斷遞進地呈現(xiàn)在觀眾眼前。唐寅的《臨韓熙載夜宴圖》在基本保留原作的構圖和人物形象的基礎上，將畫面順序做了調(diào)整，增加了屏風數(shù)量，室內(nèi)空間的裝飾也替換成了明代流行的設計，并融入了明代的審美意趣，畫家在畫面中制造了一個新的視覺游戲。畫中的屏風，既界定了繪畫空間與情節(jié)片段，也模糊了室內(nèi)與室外的界限。

當代藝術中，新媒體表現(xiàn)形式為幻象的營造提供了進一步的可能。楊福東創(chuàng)作的《善惡的彼岸·第一章》和《明日早朝》，以多屏影像裝置為媒介，呈現(xiàn)于忠王府楠木廳三個獨立的建筑空間中，流動的影像畫面與特設的古典壁紙相映成趣，從視覺到聽覺，從古代建筑空間到當代藝術表現(xiàn)，為觀者呈現(xiàn)出了來自不同時空中的文化、歷史和藝術的摩擦與碰撞，制造了多重幻境。屏幕上的花卉紋樣與唐寅《臨韓熙載夜宴圖》中各類紋樣，屏內(nèi)的古裝場景與《重屏會棋圖》發(fā)生了多重聯(lián)系與對話，而電子熒屏從某種意義上來看，成為了當代的新式立屏。

（三）尋尋覓覓：在遮擋與顯露之間若影若現(xiàn)

屏風本身造成了一種在遮擋與顯露之間若影若現(xiàn)的尋覓，在明清時期的戲曲版畫與小說插圖中，屏風時常帶有一定的“窺視”。展覽中所展出的陳洪綬繪《西廂記》第十出“玉臺窺簡”，表現(xiàn)了崔鶯鶯閱讀張生來信的場景。畫家采用了正面的視角，將人物和屏風作為插圖中的兩個圖像，一塊折屏分隔了前景中讀信的崔鶯鶯和屏風后偷窺其讀信的紅娘。作為觀眾，我們無法得知信中內(nèi)容，反而是屏風上的裝飾象征性地暗示了一些無法言傳的信息，四折花鳥屏風的右側(cè)雙蝶紛飛，象征了浪漫的愛情。屏風自身的形態(tài)在其流傳過程中逐漸改變或消失，而被賦予了新的生命，書畫展廳正中央的三幅題為《雍正妃行樂圖》的立軸便是說明了這一點。這三幅立軸是從一架十二折圍屏上拆下，后被重新裝裱成立軸的。作品表現(xiàn)出了屏風所傳遞的信息：在展品其中的一幅上的美人端坐桌前，手持書籍，其身后的屏風上是雍正的歌詠美人的親筆提詩。通過這種隱晦的形式，雍正得與畫中的美人進行對話。

三、畫屏特展中展示與傳播方式的創(chuàng)新價值

特展從實物的屏風、圖像的屏風、文獻中的屏風等多個維度，全方位、多角度地發(fā)掘、研究、欣賞畫屏，建立了古代和當代藝術的多重對話，建構藝術展覽中的一個新型展示模式，引入一個新的角度來闡述和理解當代藝術，呈現(xiàn)中國藝術傳統(tǒng)的連續(xù)性以及中國本土藝術傳統(tǒng)的持續(xù)的活力。同時，將精心選擇的一批與畫屏有著密切關系的作品和藝術家，系統(tǒng)地展示給公眾，深刻清晰地揭示了畫屏在中國傳統(tǒng)文化和藝術發(fā)展中的關鍵作用，呈現(xiàn)了其跨越書畫、建筑和器物的綜合性能，從一個更加全面豐富的角度傳播了屏風這一中國傳統(tǒng)文化藝術的媒介。畫屏特展立足當下，回顧傳統(tǒng)，面向未來，有效地向大眾、向世界傳播了中國傳統(tǒng)文化中的精髓。

參考文獻：

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[3]朱亮亮.“展示”與“傳播”：民國時期美術展覽會研究之新視角探析[J].藝術百家，2013（6）.

[4]張莉嵐.廣州藝術博物院書畫展覽傳播效果研究[D].廣州大學，2019.

作者簡介：

代曉蕾，衡水學院美術學院講師。研究方向：美術學。

崔強，河北師范大學美術與設計學院副教授。研究方向：美術學。