淺析書法在中學美術教育中的獨特地位和功能

摘要：書法在現代的美育中越來越發揮著不可替代的作用。隨著我國經濟文化的繁榮發展，文化復興勢在必行。近年來，國家提高了對美術、書法等藝術學科培養的重視，慢慢將這些科目納入到中、高考之中。在此情況下，對于學生的美育工作就顯得重要起來。書法相對于其他學科來說，具有自身獨特的優勢和功能，對于中學美術教育意義深遠。我們社會有責任和義務讓學生得到更好、更全面的審美教育。

關鍵詞：美育;書法教育;實用性;藝術性

一、美育的含義及淵源

美育，這一在現代社會看起來很新穎的詞匯，其實在我國古代教育體制中已經進行了實踐。從古代的周王朝開始，當時的國家要求學生掌握六種基本技能，即所謂的“六藝”，這其中就包括書，即書法。由此可見書法在當時是與其他門類同等地位的，共同組成學生的素質教育內容，其重要性可見一斑。何謂美育，從狹義上來講，即審美教育，或者美術教育。美育一詞并不是由中國人所提出，而是由十八世紀德國美學家席勒在他的《美育書簡》中提出。十九世紀末二十世紀初，隨著西方列強的入侵，中國閉關鎖國的大門被徹底打開，西方的各種商品不斷涌向中國，隨之而來的還有西方的文化和藝術浪潮。我國近現代許多教育家和學者都提倡加強對學生的美育，清末國學大師王國維最早將美育和德育、智育相提并論。著名教育家蔡元培更是大力提倡“以美育代宗教”。由此奠定了美術教育在基本素質教育中的地位。

二、美育與書法的聯系

書法與美育是緊密相關的。無論是作為現代社會人們精神生活的需要，還是初、高等教育的課程設置，書法已經完全融入了人們的生活。書法與繪畫、音樂、舞蹈等其他藝術門類一同構成了美術教育體系。

書法作為中華民族傳統的藝術形式，是具有美育功能的。書法與中國畫一樣，創作的靈感來源于自然和日常生活。書法家通過對自然、生活觀察體會，對生活中的真、善、美進行提煉，進而創作出藝術作品。無論是繪畫還是書法作品，由于其創作者需要具有一定的文化和思想深度，他們所創作出來的作品本身就具有文化性。當觀眾在欣賞這些作品時，必然受到其中內在的情感所影響，從而影響觀眾的人生觀和價值觀，書法就是這樣在無形中發揮了它的美育功能。然而，書法要達到它的美育功能，卻并不像其他藝術形式那樣容易。書法完全由線條組成，書法家用線條傳達感情，將心中的情緒化成不同質感的線條。而線條是抽象的，導致了書法作品具有抽象性。觀眾要在這些不同質感的線條中體會作者的思想，無疑具有一定的難度。書法作品需要觀眾具有更豐富的聯想能力。

藝術作品要具有美育功能，必然要具有情感性，用飽含情感的作品打動觀者。書法是否具有這樣的情感性呢？王羲之的《蘭亭序》用瀟灑俊逸的線條表現出出游的喜悅之情，顏真卿的《祭侄文稿》用渾厚道勁的線條表達出悲憤之情。當觀眾面對作品時，無不潛移默化為他們的真情實感所打動。書法雖是抽象的藝術形式，但因其具有情感性和文化性，因此也具有美育功能。

隨著人們對精神文化需求的增加，社會漸漸開始對書法教育變得重視起來，但也不可否認的是，在一些偏遠的農村地區，由于認知水平和觀念的有限，導致對書法教育的重視程度不高。許多學校沒有開設相應的書法課程，有的學校盡管開設了書法課，也存在長期被其他“主科”占用的現象，這些真實存在的教育問題，都是值得我們深思和探討的。新時代的教育要求培養的學生要德、智、體、美全面發展，但很多情況下，人們往往只注重對德和智的培養，體和美卻被遺忘了，只有德和智的學生是不具備健全的人格的。德、智、體、美的重要性，并不是按這個排序遞減的，它們在教育中的地位應該是平等的。互相之間不可替代，缺一不可，由此培養出來的學生才是一個完整的、全面發展的人。美育所發揮的審美教育功能，是其他學科所做不到的。審美教育的核心是情感教育，是培養正確的審美觀以及健康、高尚、豐富多樣的審美情趣的重要手段，只有通過審美教育的怡情養性，才能讓人們的審美建立在整體的道德律令之下，因此它是建設社會主義精神文明，提高整個中華民族的思想道德和科學文化素質的重要手段。通過審美教育，可以讓審美鑒賞活動變得更加有意義。用一種審美欣賞的態度去對待工作和學習，可以減輕很多煩惱和無趣，增添一份輕松和愉快。審美教育讓人們對自然美、社會美和藝術美的感受得到了升華，人生得到了藝術化，使忙碌、煩悶的生活得到了調劑和潤色。

書法教育肩負著提高人們審美能力、陶冶性情、豐富生活，使人精神和身體得到健康成長的責任，同時也繼承和發揚我國民族文化遺產的需要。有助于提升學生的人文修養，書法中蘊含著深厚的文化底蘊，很多文學家都能寫一手好字，能夠傳承中華傳統文化。書法教育不僅是通俗的練字，還需要學習理論作為基礎。因此，書法教育首先需要學習各項與書法有關的課程，研究漢字文化和技巧。而在學習漢字文化的過程中，就能有很好地提升學生的人文修養，使其能夠對中華漢字演變進行更深入的了解。因此，書法藝術教育要求將書法發揚光大作為其教學的目標，在不斷完善學生品格的同時，促進學生個性化發展，有效提升學生的人文修養。

三、書法的實用性與藝術性

不得不承認，在電腦越來越普及的當代社會，信息科技帶來的快捷便利使得書法的實用性在慢慢被侵蝕和削弱。書法的藝術性遠遠高于其實用性，當然，這不能說是一件壞事。人們漸漸習慣一臺筆記本，一個鼠標進行辦公。這種現象在中小學表現在大多數學生用平板電腦寫作業、抄筆記。寫字的筆，尤其是毛筆，正慢慢淡出他們的生活。談到這里，我們不禁要思考，難道中國幾千年的書法藝術就要漸漸泯滅了嗎？我想回答肯定是否定的。中國書法能夠歷經幾千年的演變而不消失，定然有其藝術價值和魅力。

與今天的情況不同，在古代，書法的實用性似乎要高于藝術性。古代沒有像今天一樣發達的科學技術，寫字可能更多只是為了記錄某件事情，或是閑暇時用來打發自己的時間。早期的優秀書法家們也許沒有想到，他們的一些“無心之作”，若干年后他們的作品能流傳幾千年。還是以顏真卿的《祭侄文稿》為例，這件作品原本只是顏真卿為了祭奠自己亡故的侄子，以悲憤而傷痛的心情寫下的。在寫的時候，他或許沒有像現在書法家創作一樣，考慮到構圖、章法、結構等等問題，更沒有想到要把這篇《祭侄文稿》創作成天下聞名的第二行書，這就使得他能“隨心所欲”，有感而發，導致作品中有好幾處涂改。因此，單就這一幅作品來說，顏真卿追求的實用性大于藝術性。至于我們今天說這幅作品具有很高的藝術性，那是因為我們都只是單純的從藝術特點一個角度去看，忘記了它本身的實用性。

不管是實用性還是藝術性，都是書法的特征。在今天，或許我們無法再讓它具有實用性，但我們應該保留并繼承它的藝術性。書法在中學素質教育中的位景是其他任何學科都替代不了的，它在對學生的美育功能中扮演著重要的作用。書法課應該給學生的學習帶來更多可能性、選擇性，激發他們對傳統文化的認同感。

參考文獻：

[1]崔樹強《中國書法通識叢書》江西美術出版社.2017年8月

作者簡介：陳濤濤（1996.8-），男，土家族，籍貫：貴州銅仁人，學校：海南師范大學美術學院，19級在讀研究生，碩士學位，專業：美術學（國畫），研究方向：美術創作研究。