影視動畫后期制作中數字媒體技術的應用研究

李雪潔

摘 要：電子信息技術以及數字技術的興起，可以說是推動了影視行業的重要轉型，大量的信息技術應用在影視后期制作中，不僅能夠創造出更高的經濟效益，也可以進一步豐富影視后期制作的技術體系。本文便是以影視動畫后期制作為背景，分析數字媒體技術的應用問題，首先闡述了當前數字媒體技術的基礎概念，其次，分析了數字媒體技術的主要類型，最后，分析了在影視動畫后期制作過程中的主要應用技術，意在通過本文論述能夠進一步提升影視后期制作的效率和價值。

關鍵詞：影視動畫;后期制作;數字媒體技術;應用研究

中圖分類號：G206 文獻標識碼：A 文章編號：2096-5079 （2020） 21-00-02

數字媒體技術的出現是當前計算機技術以及數據處理技術綜合應用的重要成果，也是信息時代來臨帶給整體社會影視行業發展的重要載體[1]，同時隨著人們對于影視觀賞的需求不斷提升，利用數字媒體技術來完善影視后期制作的相關缺陷，賦予影視作品更高的可觀賞性和互動性，能夠進一步提升影視動畫作品的實際價值，因此充分分析數字媒體技術的概念以及應用類型，綜合影視動畫后期制作中的各個方向來進行結合研究，不僅是本文論述的重點，也是當前影視動畫行業提升自身產品價值的關鍵任務。

一、數字媒體技術的發展背景和內涵

數字媒體技術是20世紀末伴隨著高新技術以及計算機電子技術的應用而不斷完善發展的新興技術，同時也會隨著信息時代的不斷發展進步而進行自我的完善創新，就當前數字媒體技術的應用現狀來看，已經滲透到我國的多個領域中，尤其是在藝術創作領域中具有良好的應用優勢和應用價值，利用數字媒體技術進行影視動畫后期制作能夠更好地發揮數字元素的可觀賞性和經濟價值。同時鑒于數字媒體技術的應用優勢，已經全面融入進了媒體行業的各個領域，綜合當前我們常見的三維動畫網絡游戲、3D打印以及VR技術等，都有數字媒體技術的影子。因此我們可以認為，數字媒體技術的興起是社會發展的必然需求。

二、數字媒體技術的類型

隨著媒體行業的不斷發展，數字媒體技術的類型也在不斷進行創新和升級。綜合數字媒體技術的應用形式來看，可以將其分為以下幾個類型，首先是靜態表現藝術，該種領域中數字媒體的應用方式主要以噴繪、打印、合成、網頁圖形等為主。

其次是動態表現藝術，主要涵蓋了3dmax、Maya、Animo等[2]，同時在動態表現藝術中，又會分為交互性以及線性兩種不同的媒介，例如我們經常使用的PR、AE則是非線性編輯類型的制作載體，Animate是動畫制作載體。

而利用數字媒體制作的成果可以分為二維、三維以及交互三種形式。在這三種形式的基礎上，還衍生出了虛擬現實技術、CG合成技術、3D網頁技術等，這幾種技術是建立在傳統數字媒體技術的基礎上進行的升級和創新。

三、數字媒體技術在影視動畫后期制作中的具體應用

在數字媒體技術最初應用在影視后期制作的時候，大部分的創作者只會簡單的利用數字媒體軟件來實現不同類型素材的整合以及特效模擬，并且將這些鏡頭合并在一起，以形成完整的成片，同時也可以利用不同音效、音樂等元素的添加來進一步渲染。而就當前不斷發展的影視制作行業來看，應用數字媒體的類型多種多樣，主要為以下幾種類型。

（1） 動效添加技術。就整體影視后期制作的公式里，除了簡單的音樂以及旁白，其他所有涵蓋了聲音的元素都是在動效制作的范圍內[3]，例如針對影視中人物動作進行配音、模擬自然中的音響、結合劇情來制造機械音響等，這些動效會使得整體的影視作品具備更加生動的情節和觀看體驗，能夠凸顯趣味性，同時也可以使影視畫面更加生動，在動效制作的過程中，需要后期人員充分了解劇情以及畫面中的不同，動效發生元素，利用整合與構思來完善動效的添加流程，充分融合觀看、聽覺等多項元素。

通常來講，在后期制作的過程中，動效技術也可以模仿真實的場景，還原場景中的客觀元素，增加整體情節的表現張力。例如結合人物形象的性格以及角色人設來設計不同的聲音特效，能夠為觀眾帶來身臨其境的體驗感，降低違和感，從而使整體的影視鏡頭能夠連貫有序。我們最常見的便是廣場的喧囂氛圍，客廳以及廚房的器皿撞擊聲音，洞穴環境下的神秘幽靜等環境音效都是動效制作中的相關元素。因此我們可以認為動效制作技術是在影視后期制作中最普遍的數字媒體技術之一。

（2） 對白優化技術。對白元素是進一步提升影視動畫成品情感氛圍以及感染能力的關鍵元素，其與傳統的錄音之間有著較大的差距，錄音的使用只能實現有聲電影的轉型，對于提升情節感染力和影視氛圍并沒有較大的幫助，而對白制作技術是結合了聲音美學以及不同鏡頭的情感元素，來打造具有影響力的對白風格[4]，不僅能夠表現創作者的表達需求，也可以進一步提升影視作品的感染能力和空間感，是融合了信息技術與藝術觀念的情境渲染技術。例如在電視劇《紅日》中，第1集的開場鏡頭便是沉穩有力的獨白加上主人公身處嘈雜馬路的明顯對比，不僅能夠體現出主人公的心境，也能夠描繪出當時社會的紛亂與抗日的決心，從而可以進一步提升影視情節的感染力。

（3） 非線性編輯技術。非線性編輯技術有別于傳統的線性編輯方式，能夠將不同視頻元素進行隨機處理，不需要額外考慮到不同視頻元素的時長以及先后順序，在編輯的過程中可以更加靈活，通過后期的排序便能夠實現成片輸出。非線性編輯技術大多數依賴于數字動態軟件。在視頻制作的過程中，也能夠靈活的調整不同元素的時長以及重要節點，能夠實現不同元素的整合拼接，從而起到轉換空間的效果。利用這種方式可以有效表達故事情節，可以利用有序的剪切方式來進行重復、倒敘、閃回等操作。不僅能夠降低傳統線性編輯操作的失誤概率，也可以進一步減少制作成本，同時在非線性編輯技術下制作的影視動畫，能夠為觀看者埋下劇情伏筆，可以通過主人公的回憶等片段來實現劇情揭露，從表現手法上來看，更具互動性和感染力。

（4） 影像捕捉技術。隨著人們對于影視動畫觀看體驗的要求不斷提升，在制作動畫的過程中需要大量的動態捕捉來實現表情動作等元素的仿真模擬，從而促使虛擬動畫能夠與現實生活不斷貼近，促使動畫成片能夠有更高的觀賞價值。傳統的動態元素捕捉過程耗時較長，且捕捉的成效不夠理想，在繪制的過程中也會發揮大量的時間進行人為調節。而利用數字媒體技術進行動態元素捕捉，不僅能夠提升捕捉的效率，也可以使捕捉到的動態元素更加的真實。該種方式主要應用在動畫制作以及特效制作中，針對部分影片中存在的怪獸、非常規物體等都可以利用動態捕捉來實現繪制。例如《侏羅紀公園》中的恐龍便是利用了人類模型進行動態捕捉，再利用后期合成，從而形成活靈活現的恐龍形態。

四、結束語

綜上所述，我們可以發現利用數字媒體技術能夠進一步提升影視動畫后期制作的有效性，也可以滿足當前受眾的觀看需求，同時也可以為影視行業的技術發展奠定良好的基礎。本文著重從數字媒體技術的類型進行分析，并且探討了在影視動畫制作過程中的幾項重要技術，綜合動效、獨白、非線性編輯以及動態捕捉進行針對性分析所有的論述，秉承客觀技術原則以及影視制作需求展開，具備參考借鑒價值。

參考文獻：

[1]張宵臨.影視動畫中的數字媒體藝術——評《數字影視短片創作（第二版）》[J].中國教育學刊，2020（03）：125.

[2]覃麗，王鵬威.淺析影視動畫與數字媒體藝術的關系與應用[J].戲劇之家，2020（05）：89-90.

[3]武鄭艷.數字媒體技術對動畫設計的影響研究[J].建材與裝飾， 2019（25）：148-149.

[4]廖琪男，廖玉，龔秋華，佟小娟，王繼軍.面向應用的數字媒體技術專業課程體系的構建[J].計算機教育，2019（18）：103-105