探析舞臺燈光的技術與藝術

李楊

摘 要：在舞臺的場景布置中，舞臺燈光的合理使用具有非常重要的作用，合適的燈光更能夠促進舞臺氛圍的形成，推動故事情節的發展變化。舞臺燈光是舞臺藝術與科學技術相結合的產物，舞臺藝術為舞臺燈光提供了適合的表達場景，有利于推動故事情節的發展，因此要充分發揮燈光的藝術價值。同時，科學技術的發展也支撐著舞臺燈光的不斷進化，從而使得舞臺燈光更加適應舞臺的創作要求。從這個層面來講，舞臺燈光的技術與藝術是一對相互促進、不可或缺的重要搭檔。

關鍵詞：舞臺燈光;燈光技術;燈光藝術

對于舞臺藝術而言，舞臺燈光具有非常重要的作用，在一場舞臺演出中，場景布置效果的好壞，很大程度上取決于舞臺燈光的使用，正因如此，舞臺燈光的研究在舞臺藝術中一直占據著非常重要的地位。舞臺燈光可以分為舞臺藝術和舞臺技術兩個方面的內容，本文將探究舞臺藝術中舞臺燈光技術與舞臺燈光藝術的相互關系，探究舞臺燈光的發展和優化方向。

一、舞臺燈光技術是舞臺燈光藝術發展的

支撐和重要推動力

舞臺燈光技術，是指依托于現階段科技發展水平而不斷演進的，能夠應用于舞臺場景布置和舞臺燈光效果的科學技術。這種舞臺燈光技術是伴隨著時代發展而變化的，一個時代的科學技術水平和整體生產力水平，影響著這個時代的舞臺的燈光技術發展水平。換言之，生產力和科學技術能夠影響舞臺燈光的技術水平。

一般來講，先進的科學技術能夠幫助設計者展現自己的創作思維，同時也是其表現自己的靈感的強大的支撐和基礎。先進的技術，能夠讓創作者更加方便嫻熟地發揮自己的創作靈感，不斷地優化其作品。當舞臺時代背景為明清時代，需要營造溫馨浪漫的場景時，可以適時地播撒道具花瓣、雪花等;而當需要營造恐怖、扣人心弦的氛圍時，可以利用密集的鼓點從聽覺上吸引觀眾。但是，當轉回到當下，同樣的場景下，可以運用的方式就變得豐富多樣，如：可以選擇用舞臺的升降體現劇情的發展變化，可以用燈光顏色的漸變來營造溫暖、緊張、恐怖的氛圍，甚至可以用燈光的明暗來代替轉場效果。這些都是隨著科學技術的發展而漸漸產生的新型舞臺藝術，科學技術的發展促進了舞臺燈光技術的發展。

綜上，首先當我們擁有比較先進的科學技術的時候，我們就能夠擁有更多的資源和舞臺技術，并將它們投入到舞臺效果的制作過程中，通過各種炫酷的燈光切換和場景的融入，達到為作品增光添彩的節目效果。反之，僅依靠人物的表演和場景道具的布置，雖然也能夠起到一定的場景營造效果，但是相較于先進技術條件下所營造出來的場景和氛圍，缺乏技術支撐的場景布置顯然不能達到預期的效果。

其次，較為先進的舞臺燈光技術能夠在一定程度上簡化創作流程。在舞臺場景布置中，很多燈光效果其實都是固定的，面對比較舒緩的場景，需要為其配置比較昏暗的、慢節奏的舞臺燈光效果;而對于較為歡快的場景，需要為其布置比較炫酷明亮的燈光效果。隨著技術的不斷發展，燈光設置模板不斷推陳出新，也就逐漸不需要實地去為每一場演出的每一個細節定制所需要的燈光效果，只需要根據之前的創作經驗對定制的模板進行改良，就能省時省力地完成新作品的布置和創作。這種由科技發展帶來的便攜性，既能夠簡化操作流程，又能提升創作者的時間利用效率，同時對于舞臺藝術的發展也是非常有幫助的。

最后，科學技術的發展還能夠節約創作者的創作成本。在科學技術相對落后的時期，想要驗證一種燈光的效果，需要將燈光設備鋪設之后才能進行演示和研究。倘若燈光效果不能達到預期效果，就需要花費大量的人力物力更換設備。當運用科技手段，將技術加持到舞臺燈光的使用中，情況就大不一樣了。模擬場景設置可以演示燈光方案的現場效果，在省去了現場布置的麻煩的同時，還方便設計者之后的修改和創作。

二、舞臺燈光藝術為舞臺燈光技術

提供了發展方向

技術發展被運用到舞臺燈光中，其目的是豐富舞臺效果，提升舞臺表現力。換言之，舞臺審美能力的提高，是推動技術進步不可或缺的因素。隨著人們審美水平的不斷提升，人們對于舞臺藝術的追求也在不斷提高。從一開始利用比較抽象的場景來類比表達相關的藝術元素，到后來強調場景的還原，再到現在的利用場景氛圍推動劇情發展，舞臺藝術也從一開始的簡單的場景布置，到場景還原，又發展成為現在的藝術表現中不可或缺的因素。這種發展的歷程，也推動著舞臺藝術相關技術產業的不斷發展。在只要求簡單還原的時代，場景道具的制作技術是人們所需求的;在追求具象化還原的時代，人們開始強調場景的真實性、舞臺的帶入性，道具制作還原技術和配音等技術漸漸變得為人們所需要;再到現當代，舞臺藝術不再是一個簡單的陪襯，它變成了舞臺表演中不可或缺的因素，相對應，能夠推動舞臺氛圍營造的配音、燈光等技術也開始慢慢被重視。這個審美推動技術發展的過程，足以體現舞臺藝術對于舞臺技術的推動其實是審美的發展推動技術發展。

審美提高為技術發展提供了平臺。藝術只有被大眾接受和欣賞的時候，才是有存在價值的。如果一門藝術不能被大多數人所理解，不能起到提升人類文明水平的作用，它的存在從某種意義上來說是沒有價值的。反之，技術對于藝術的作用也是同樣的道理，技術提升對于舞臺藝術的作用是有條件的，需要大眾的審美認知的普遍提升。只有當大眾能夠理解相應的藝術特征時，技術的應用才能發揮其價值。當大眾還不能認識到燈光的明暗能夠表現人物的不同心情的時候，就不會想到用明亮的燈光映襯歡樂的場景，用陰暗的燈光映襯低沉的場景，用快速閃爍的燈光映襯緊張刺激的場景。這些都是在人們認識到場景變化的藝術需求的時候，才將技術手段應用到舞臺燈光場景中。沒有審美能力的不斷提升，舞臺技術本身是不能服務于舞臺藝術的。審美能力的提升，會提升舞臺藝術的技術需求，指明舞臺技術的應用方向，促進舞臺技術相關產業的發展。

三、舞臺燈光需要技術與藝術結合發展

通過上文的分析，我們不難發現，在舞臺燈光藝術中，雖然舞臺技術與舞臺藝術分屬于不同的領域，但它們之間存在天然的因果聯系。這種聯系不是單向的，它是一種雙向的相互促進、相互依存的聯系。一方面，舞臺技術的發展體現了舞臺藝術的發展程度。只有技術發展達到一定的水平，舞臺藝術才能得到不斷的突破與提升，技術的發展程度影響了藝術的發展高度。另一方面，舞臺藝術是舞臺技術發展的方向指導和重要牽引力，舞臺審美的提升會帶動舞臺燈光技術相關科學技術的發展，從而提升舞臺技術。

基于以上分析，我們可以得出結論：對于舞臺燈光藝術而言，舞臺技術研究人員和舞臺藝術研究人員都是不可或缺的。他們分別負責舞臺燈光不同方面的內容，相互影響，相互促進，共同促成舞臺的搭建并提升演出的效果。舞臺燈光藝術的發展，不但需要舞臺技術人員的不斷研發和進步，更需要舞臺藝術人員不斷提升審美水平，需要全民提升審美素質，需要創作者創作優秀舞臺作品。

在舞臺技術方面，舞臺從業人員應不斷提升自身的相關技術知識，不斷研發新的適應時代發展要求的燈光組合，研發適應當前生產力的舞臺相關技術，提升舞臺表現力。舞臺技術的水平其實是被科學技術發展水平影響的，舞臺技術相關人員需要不斷挖掘與舞臺燈光藝術相關的科學技術，將其不斷“本土化”，將一些看起來比較抽象的科學技術成果內化為舞臺燈光的相關技術，善于利用“互聯網+”的優勢提升舞臺燈光技術水平。舞臺藝術方面，舞臺創作應該配合舞臺技術發展水平進行，保證能夠合理利用舞臺技術的同時，又能夠為舞臺燈光技術的發展提供思路和方向。

另外，燈光師的培養也是非常重要的。舞臺燈光藝術中，舞臺燈光師是將舞臺技術與舞臺藝術連接的最直接橋梁，一位優秀的燈光師不僅能提升舞臺表現效果，還能不斷推進舞臺燈光相關技術的改革與創新。應著重培養舞臺技術素養與藝術素養都相對優秀的舞臺燈光師。

四、結語

舞臺燈光對于舞臺藝術是非常重要的。舞臺燈光包含舞臺燈光藝術和舞臺燈光技術兩個方面的內容，它們之間的關系密切，舞臺燈光技術能夠影響藝術表現效果，而舞臺燈光藝術能夠推動舞臺燈光技術的發展。因此，培養具備舞臺燈光技術與藝術雙重素養的優秀燈光師對于舞臺燈光技術的發展具有重要意義。

參考文獻：

[1]鐘桂君.論舞臺燈光的藝術審美屬性[J].人文天下，2018（12）：48-50.

[2]任雪荔.我國舞臺燈光技術與發展趨勢探討[J].傳播力研究，2018（14）：251.

作者單位：

海南省海口市美蘭區文化館