開放式教學在高校音樂教育中的應用

劉致暢

摘 要：音樂并非是封閉和孤立的，對此在實際教育過程中就要積極引導學生正確認識和實踐，激發其主觀能動性，拓展音樂學習思維空間。文章簡要探討開放式教學模式在高校音樂教育當中的應用。

關鍵詞：開放式教學;高校;音樂教育

注：本文系甘肅省教育科學規劃項目“甘肅省高校音樂類課程‘開放式教育資源建設及發展模式研究”（GS[2018]GHBBKZ042）研究成果。

在教育事業改革發展之下，素質教育要求面向全體學生。對此，高校音樂教育過程就必須要建立起和學生自主發展相符合且與生活實際緊密聯系的教學方式，而開放式教學正好符合這一點。開放式教學法可以幫助教師更好地處理教學當中的收和放，拉近和學生之間的距離，并通過良好的引導激發學生的音樂創新意識與創新思維，使學生愛上音樂，漸漸成為學習的主人，最終強化學習效果，達到音樂教育的目的。

一、開放式教學理念

開放式教學理念是相對于傳統封閉式教學而產生的，它以期通過多元、開放和彈性化的教學方式促使學生實現個性化和全面化發展。

第一，教學時間和空間。開放式的教學模式不再受時間的限制，實現了彈性化的時間管理。比如在課堂教學過程中，教師可以具體依照實際的教學內容以及學生的學習情況，將每15分鐘作為一個時間單位進行教學，以此實現個性化教學。此外這種教學模式還徹底打破了原先封閉式的教學模式，不再受空間的限制，使音樂教學更多地從教室走向了課外，比如可以進行民間采風、音樂比賽、藝術觀摩等。

第二，教學目的。教學目的的開放性就是把學生的精神、情感、意志以及價值觀當作教學目標。這一點是針對一直以來我們國家高校音樂專業教學實踐之中總結出的人文目標而提出的。因為音樂本身就是一門修身養性陶冶情操的學科，因此一旦失去人文價值，音樂教育的意義就會消失。但受到科學主義的影響，絕大多數音樂教育者都將注意力放在了技能和知識的教學方面，忽視了對人文精神的培養。然而開放式的教學目標把人的情意發展放在了首位，特別體現了人文精神在音樂教學過程中的基本價值與意義[1]。不僅如此，該目標還完全符合過程與方法、知識和技能以及情感、價值觀及態度的三維目標。

第三，教學內容。教學內容是教學過程中師生之間聯系的重要紐帶。原先的教學內容都基本以專業知識為主，注重知識之間的邏輯性和聯系性，因此主要內容就局限在了本學科的范疇之中。但在社會發展之下，學科間的分化和綜合日漸細致，因此所有專業間必須打破原先的界限，實現融合。比如音樂專業就和美學、文學、哲學等存在較大聯系，對此在高校音樂教育當中就可以將這些學科之中的優秀成果融合進去，以實現對本學科的創新和拓展[2]。這種教學內容的開放性還給學生提供了很多異質交互的機會，同時創設出了豐富的學習情境，給其想象空間的開闊帶來了良好的條件，促使學生的想象、精神、情感與意志等心理素質都得到了全方位發展。

二、教學原則

第一，情感原則。在使用該教學模式的過程中必須要遵循情感原則，這主要是由音樂自身的藝術特性決定的，即音樂本身就是一門展現人情感的藝術形式。因此在實際教學過程中，師生和音樂之間就是一種情感上的交流。而開放式的教學模式主要將學生的情意發展作為首要目標，這一點與情感原則完全一致。音樂是一門表達情感的藝術，它的節奏、音符、旋律都包含了人的情感，因此具體教學并非只是進行知識和技能的學習，更多的則是情操上的陶冶[3]。如果說原本封閉的課堂當中，師生之間承載的是音樂知識和技能的通道，那么在開放式的課堂中，師生之間則是一種和音樂文化相關的立體生動的世界。開放式教學的核心在于教學情境的創設，情境本身具有一定的情感性、生活性和生動性，因此在這之中學生不再只是機械地對知識進行吸收學習，而是能夠深入感受生活，感受自我和社會、他人、自然之間的關系，由此充分體驗到音樂的魅力。

第二，動態原則。這種教學模式下，師生互動具有不可預期性和動態性，亦極為注重學生的情感感受。在豐富的情境刺激之下，學生的體驗會有所差異，個性心理也會得到全方位培育。教學當中教師也會給學生提供更為廣闊的感受空間，激發其學習主動性，解放思想，再加上所有教學環節都具有一定生成性和不可預設性，經常會突破教師設計，得到意外收獲。對此，這就要求教師必須要對開放式課堂的不確定性和多變性加以理解，始終堅持在動態原則之下實現相應的教學目標。

第三，民主原則。這種開放式的教學模式主要將平等、自由、民主、解放和尊重作為基本價值理念，能夠促使師生關系更進一步。而良好的師生關系是教學開展的關鍵，它可以促使教學氛圍更為和諧，最終順利開展各項教學活動。因此，開放式教學當中倡導的民主理念，就是融洽學生和教師關系以及學生之間關系的潤滑劑。

三、應用措施

第一，引導學生積極參與，發散思維。高校音樂課堂中實施開放式教學模式應該要以當前大學生的成長特點為基礎，創建出一個愉悅輕松的課堂氛圍。在這之中教師需要重點引導學生積極主動參與教學活動，鼓勵其發揮主觀能動性。例如在學習和音樂鑒賞相關的課程時，可以在上課之前布置一些搜集資料的任務，比如文字類、音視頻類等等。除了開放性資料收集，還可以設計出有些具有針對性的問題，例如具體的類型、定義和特征等等。在上課過程中，可以先讓學生將自己搜集到的內容展示出來，并重點談一談收集的感悟，或者直接演唱部分的旋律內容，并回答教師提出的問題。其他學生則根據這些內容提出自己的見解，相互進行討論。完成之后教師再對其進行總結，并回答課前提出的問題，幫助學生梳理課程知識。

第二，優化教學組織形式。教師必須注重師生間的合作，要積極深入學生之間，依照大學生的心理特點和需求制定出教學計劃、教學內容和目標，并在教學活動開展的過程中充當學生的指導者與合作者，積極改善和學生的關系，這樣當大家在遇到問題的時候就會積極請教老師。

第三，轉變音樂觀念，讓音樂走進生活。所有音樂并無高低貴賤之分，都是平等的。但在實際中部分學生會認為教材當中所選的內容都是高雅的，生活之中的音樂都是低俗的，或者只有古典音樂才是高雅的，流行音樂都是低俗的等。因此教師必須要明確，音樂知識的獲取和音樂的欣賞是同等重要的，且密不可分，那么在開放式教學當中就必須要有效擴充教學內容，鼓勵學生積極從生活當中找尋更多音樂的美，讓大家明確音樂其實最廣闊的來源就是生活，并非教材[4]。在引導學生對音樂進行欣賞的時候，要特別注重對相關知識的分析與講解，積極引導其在生活當中應用這些知識強化自身的音樂素養。

第四，優化教學環境，活躍課堂氛圍。相關調查研究顯示，良好的教學環境可以有效提升學生學習主動性，激發其創造性思維，對此將開放式教學模式應用在高校音樂教學當中也要及時轉變教學環境。比如教師可以和學生之間構建起民主平等的關系，在整個過程中學會尊重學生的意見與感受，并鼓勵大家積極發表自己的意見和見解，應用幽默性的語言教學，進一步活躍課堂氛圍，進而促使學生更好地發揮潛力，提升音樂素養。

第五，轉變評價模式，開展開放式評價。在開放式教學的影響下，其評價方式也可以是開放的，除了考試，還可以將學生日常的課堂表現以及業余音樂生活引入進來，比如學生是否經常參加音樂活動，是否在音樂比賽當中獲得過大獎，平時閱讀過多少和音樂相關的書籍，等等。

第六，豐富教學內容，開展音樂實踐活動。教學過程中教材并非唯一依據，生活實踐之中充滿了各種音樂知識，因此開放式教學就應該要將教材和生活實踐相互聯系起來，由此展現出音樂教學的基本意義。比如教師可以通過多媒體給大家播放幾段鋼琴彈奏，有些節奏緩慢，有些歡快，然后讓大家談一談這些分別都會給人的情感帶來怎樣的影響。不僅如此，還可以積極開展各種音樂實踐活動，例如舉辦音樂會、音樂比賽，并積極發掘校園網絡、廣播等方面的音樂資源，促使校內音樂元素更為多樣化。

總之，教師必須要樹立起來教學時間和空間開放、教學目的開放以及教學內容開放的基本理念，始終堅持相應的應用原則，積極改進教學方式，激發學生興趣，使其漸漸從被動學習轉為主動學習，最終提升音樂素養。

參考文獻：

[1]周禮欣.學開放式音樂教學理論與實踐研究[J].東西南北（教育），2019（8）：231.

[2]王薇，向潔，王衛東.高校開放式課堂教學研究：基于學生視角的實踐問卷分析[J].現代大學教育，2018（2）：96-102.

[3]張彤.開放式教學在高校音樂教育中的應用[J].北方音樂，2017（37）：179.

[4]竇玉英，趙航.開放式教學在音樂教學中實施[J].考試周刊，2016（A2）：160.

作者單位：

蘭州城市學院音樂學院