我與白玉蘭

趙萊靜

2020年，上海白玉蘭戲劇表演藝術獎創建已是30周年。作為創建者，眼見該獎項從一棵小樹苗成長為枝葉繁茂、繁花盛開的桃李，心里的喜悅是難以言表的。

我想談談該獎項創建及我參與工作的一些情況。1985年我在上海大學文學院任教，未料到文聯來人要我擔任《上海戲劇》的主編。文學院不肯放人，來人說《上海戲劇》是雙月刊，出版發行工作全由上海文藝出版社負責，主編不過是開會組組稿和終審一下，任務不重。商量的結果文學院同意我兼職。此后每周一三五我在文學院上課，二四六（當時沒有雙休日）我到編輯部工作。前兩年工作倒還順暢，想不到兩年后，由于國門大開，域外的各種媒體與文娛節目涌入國內，國內也產生了眾多通俗甚至低俗的刊物，此時又接到上面一個通知，讓所有的刊物一律自負盈虧，再加上各主要省市也建立了自己的戲劇刊物，原來發行5萬份左右的《上海戲劇》一下跌落千丈。文藝出版社見沒法盈利（原來盈利甚多、全歸該社），于是就把《上海戲劇》退回文聯，讓《上海戲劇》自己負責出版發行。文聯是個“清水衙門”，沒法像大學學報那樣由大學出經費出版發行。這樣文聯主辦的幾家刊物全都陷入了困境。此時文學院勸我別再兼職了，還是回來專門上課吧。這讓我也猶豫起來，但一想起剛兼職時，老主編著名戲劇家于伶曾經找我談話時說：“我、姚時曉、何慢、鄭拾風幾位年紀都大了，只能把《上海戲劇》辦成雙月刊。第一、希望你擔任主編后一定要把刊物辦好，第二、一定要把刊物辦成月刊。”我當時回答說：“于老你放心，我一定盡力而為。”再者，我是個黨員，在這個時候說什么也不能撂挑子。我堅持頂了下來。

但是困難是擺在面前的，出版發行要經費、編輯部人員的工資也要負擔。想來想去我覺得應該向其他刊物學習，成立雜志社，這樣可以搞經營。我聯合華東地區7家戲劇刊物創建了“田漢戲劇獎”，以此吸引戲劇理論工作者和編劇，評選后，倒增加了一些訂戶，但上述人員有限，收效不大。想來想去，我又想到了一個辦法，我了解到過去刊物的訂戶主要是全國各個劇團，特別是演員。上海一直號稱是全國戲劇的“半壁江山”，我們應該建立一個表演藝術獎，以此吸引訂戶。當我將這個動議告訴雜志社的同仁后，獲得全體人員的贊同。我立即打了一個報告給市委宣傳部，說明我們將建立一個“上海白玉蘭戲劇表演藝術獎”，請宣傳部批示是否可行。未料到，不過一周，負責文藝口的副部長就打電話告訴我，說部長會議一致贊同。我高興極了，立即在刊物上登了一文，說上海將建立一個表演藝術獎，希望全國各個劇院團參與選評。

該獎項就這樣建立了，但問題又來了，評選頒獎等活動是要經費的，經費從何處籌措？我聯系了上海演出公司，該公司的經理聽了我的介紹非常高興，立即表示愿意參加，我又找到剛成立的上海文化基金會辦公室主任，他答應愿意參加。這樣經費問題基本解決了。

為了將上海白玉蘭戲劇表演藝術獎真正辦好，我特地召開了一次上海戲劇名家的座談會，希望聽聽他們對建立該獎項的意見。京昆藝術大師俞振飛、話劇藝術大師黃佐臨、著名越劇表演藝術家袁雪芬、著名淮劇藝術家筱文艷、著名滬劇藝術家邵濱蓀、著名滑稽戲藝術家周柏春等全都來了。俞老首先發言，他說建立這樣一個獎項太好了。上海是個大碼頭，歷來就有演員經過上海這個大碼頭的考驗才成名的說法。佐臨先生接著發言說：“我同意俞老的意見。不過，我有個建議，我知道全國影視劇也有幾個獎項，據我了解這幾個獎連個基本的評選章程和條例都沒有。評選按照評委個人的感情打分，一些不正之風也由此發生。我們建立這個獎項一定要制訂一個嚴格而又切合實際的評選條例。我國戲劇史上最有名最有權威的評選要算‘四大名旦的評選。你們可以參考一下。”其他幾位名家都很同意佐臨先生的建議。會后我曾立即跑到泰州參觀了“梅蘭芳紀念館”，看后回來，我又一次召開了以上專家的座談會。我說，“四大名旦”的評選主要是京劇這一劇種，而且又僅是旦行這一行當，我們的獎項面對是全國的各個劇種，各種行當，照搬“四大名旦”的評選辦法是不行的，我們獎項的評選條例應該怎樣制定才好？佐臨先生說，這個問題好解決，凡是帶有“劇”的所有劇種都有一個共性，從共性出發問題就解決了。他補充說，所有的劇種都需要基本功，基本功扎實不扎實就可以作為評選條例的第一個要求;再者各個劇種都要塑造人物，人物塑造得好不好也應該是評選條例的一個重要要求。

佐臨先生的話給我很大的啟發。會后我就從各劇種的共性出發制訂了五項評選標準：即參評演員的基本功;參評演員塑造人物的能力;參評演員的創新程度;參評演員舞臺形象的整體感;參評演員受觀眾歡迎的程度。另外，我又增添了四個平等競爭：即上海演員與外地演員平等競爭;著名演員與名不見經傳的演員平等競爭;全國性大劇種與地方小劇種平等競爭;國家大劇院與地方小劇團平等競爭。評選條例制定后獲得了領導、專家和評委們的一致認可。實行了兩屆后，便在《上海戲劇》上刊登出來。

首屆評選我們原準備1989年進行，市委宣傳部認為當年成立獎項當評選太倉促了，建議1990年評選去年參評的劇團演員。由此就確定了1990年為首屆評選，至今整整30年了。

說到首任的評委會主任，大家一致認為應該是佐臨先生。向宣傳部匯報后，宣傳部回答說你們的意見與陳至立部長的意見完全一致。我立即奔向佐臨先生家里向他說明聘請他為評選會主任，佐臨先生謙虛地說：“我已經85歲高齡，能行嗎？”我說：“大家一致認為非你莫屬！”佐臨笑道：“那我就試試看吧，希望得到眾評委的支持！”

佐臨上任后，事必躬親，每屆有五六十臺演出，他場場必到。有時因為晚上有重要的社會活動，未能觀看，他特地讓辦公室向有關劇團借來錄像或碟片補看。佐臨先生主張，評委會每個成員應該做到暢所欲言，有不同意見可以熱烈爭論。給我印象最深刻的一件事，是上海演出的某出話劇，飾演黑人軍官的是一位著名演員，多數評委認為此人可以獲獎。此時佐臨先生說：“我發表一點不同意見，我承認該演員確實是個著名演員，但大家注意到了沒有，此演員飾演的是一位黑人軍官，可他的造型、模樣到舞臺動作，一舉一動比白人軍官還要白人軍官？”此話一出，提醒了多數評委，大家認為佐臨先生的意見非常中肯。最終這位演員就沒評上。

佐臨先生整整做了五屆評委會主任。未料到年屆九十的他生了重病，住進了華東醫院，我多次去看望他，希望他早日恢復健康依舊擔任評委會主任。但生命無常，他于1994年下半年終于駕鶴西去。佐臨先生的逝世無疑給白玉蘭戲劇獎造成了無法挽回的損失，但他對此獎項的貢獻已永刻在我們心里。

第二任評委會主任大家一致認為應該由袁雪芬老師擔任。因為她在大家的心目中正直無私、原則性很強。

袁老師上任后，第一次與眾評委見面就說：“我的水平無法與佐臨先生相比。但我會好好向他學習，與大家一起把白玉蘭戲劇獎辦好！”

袁老師說到做到。此時每年參評白玉蘭戲劇獎的劇團越來越多。有時候每年要看八十多臺戲。袁老師可說場場必到，而且總是提前到達劇場。劇場管理人員見她來了要打開貴賓門請她進去休息，她總是婉拒說：“我在觀眾大廳里等蠻好，一來可以知道有多少青年人來看戲，二來可以知道有多少老年人來看戲。”她在大廳里等，總有不少觀眾認識她常常與她拉家常并合影留念。她總是來者不拒，深受觀眾喜愛。

看這么多的戲，總有些參差不齊，觀眾中有人打哈欠、打瞌睡，可袁老師總是專心地看著、聽著。十多年來我從未看到她有什么倦容，從未打過哈欠，更別說打瞌睡了。我曾問她：“看了這么多戲，我從來沒有看到你打過一個哈欠、瞌睡過。”她笑答：“我一輩子演戲，你不知道我一進劇場就有一種興奮感，不管看什么戲對我來說都是一次學習的機會，怎么會打瞌睡呢？再說打瞌睡是對劇團和演員極大的不尊重。”十幾年如一日，始終如此，實在難得。

另外作為評委會主任，她提了兩個有價值的建議：一是每年要看幾十臺戲，辦公室特地給每個評委發了個小本本，以便大家把印象深刻的演員記下來。袁老師卻說：“這個辦法雖好，可是并不完美。一年時間看這么多戲，先看的戲到后來就淡漠了。我建議每看十場戲就應該召開一次評委會，讓大家討論，這樣印象就深刻了。”此建議立即為組委會接受，一直堅持下來。二是她說，評選條例中有“四個平等競爭”，第二個平等競爭是著名演員與名不見經傳的演員平等競爭。要知道著名演員與名不見經傳的演員相比，著名演員的表演水平總比名不見經傳的演員的表演水平要高一等，這樣很難做到平等競爭。我建議應該設立一項新人主角獎與新人配角獎，如能這樣還可以培養出一批新的表演人才。此建議立即為組委會接受，此后這兩個獎項就設立了，直到今天。

袁老師在21世紀第一個十年中，先后獲得了兩個獎項，即上海白玉蘭戲劇表演藝術獎終身成就獎和中國戲劇終身成就獎。在獲得前一個獎項時，她曾經寫下了這么一段話：“可以告慰自己的是，我從來沒有浪費過時間和生命。一個人的生命有限，光陰有限，總要有所為，有所不為。”她為自己的一生做了一個生動而又概括的總結，給自己的一生劃上了一個圓滿的句號。需要補充的一點是，在20世紀90年代中期，由于參評白玉蘭戲劇獎的劇團越來越多，我沒有辜負于伶先生的囑托，終于把《上海戲劇》由雙月刊改為月刊出版發行。

在紀念上海白玉蘭戲劇表演藝術獎30周年的光輝日子里，敬祝此獎項遵循30年閃亮的軌跡，繼續精心耕耘。這簇玉潔冰清、蘭香彌久的劇壇奇葩，必定會在新時代的戲劇園地里，開得更加繁盛，更加絢麗。