造型元素與油畫肌理的結合發展探究

王柯

摘 要：自繪畫產生以來，作為造型藝術中的一種，油畫與造型元素有著不可分割的關系。造型的不同與變化使得畫面具有較為復雜的造型元素。在油畫發展史中，油畫肌理逐漸被藝術家所認識并應用到畫面中，造型元素與油畫肌理的發展已有較為成熟的實驗性成果。

關鍵詞：造型元素;油畫肌理;本體語言

一、造型元素與油畫肌理的探索

造型元素是繪畫藝術的根本，是造型藝術顯現其思想內容、精神內涵的物象化載體。造型元素在油畫發展的歷程中占據了重要的地位，各時期的藝術們也在探索造型元素的各類表現方式。在悠久的油畫發展歷程中，油畫經由各時期的變化發展出較多構成形體的基本要素，主要表現為形態、線條、色彩、構圖、肌理等。油畫肌理是油畫材料所特有的，結合油畫本體繪畫語言所表現的具體特殊質感，結合油畫材料可塑性強的特點，在畫面之上進行多層次、多材料的豐富性表現。

自繪畫產生以來，藝術就與形態有著不可分割的關系，畫面通過具體的形態進行表現。油畫發展早期，在當時時代精神與藝術潮流雙重作用下，油畫的創作追求“真實再現性”藝術風格，在創作中，更多地探索形態的具體性、畫面的真實性。要在畫面中追求真實性就需要考慮諸多因素，因此藝術家們追求更好地貼近現實，著力研究畫面的空間表現、物體客觀真實性表現、畫面三維立體表現、人物結構解剖及立體感表現等。此時，畫面的造型元素具體體現為形態，追求形態的真實性，而其余的造型元素也漸漸被開發出來以輔助形態更好地表現。

隨著時代的發展，藝術形式漸漸改變。以提香和倫勃朗為代表，在畫面中創造性地表現出具有自我獨立意識的厚重感，加厚且不加修飾的質感能夠更好地體現出畫面的可讀性，增加畫面的趣味性。提香和倫勃朗作品的肌理變化，單從造型元素來說，并沒有將油畫肌理提取作為油畫獨特的語言，還是在表現畫面的形態、空間。

發展至印象派時期，存在于藝術造型之外的色彩被印象派藝術家們重視起來。由于追求色彩的變化以及光的感受，筆觸質感的表現性得以發展。在此基礎之上，油畫材料的筆觸感受才獨立在畫面造型元素形態之外。凡·高的畫面綜合表現力最強。強烈的色彩表現以及浮雕般的筆觸，使得畫面的造型元素不再圍繞形態、造型，而是圍繞色彩、肌理進行表現與探索。

近現代藝術潮流中，更加開放的藝術思想逐漸成為主流，各種新奇的思想開始進入藝術家的腦海中，更多地注重圍繞畫面觀念的表達而產生的造型表現形式，不再拘泥于具體的形象刻畫、色彩表達、肌理表現，而更多地追求藝術品所傳達的精神內核與獨特審美情趣的共鳴。因此更多的材料、更多的表現方式被應用到油畫畫面表現之中。畫家通過對材料的綜合感受對畫面進行表現，粗糙的物體是結合樹皮、沙石、土塊等進行表現，冰冷堅硬的物體則由類似鋼鐵的質感加以表現，造型元素由原來的立體感逐漸轉化為色彩再轉化為平面圖像。

油畫的造型語言中肌理的表現性已經得到最大限度的開放使用。藝術家們利用各種不同且新奇的手段來探索油畫肌理在畫面中的各種造型表現。造型元素中油畫肌理的釋放能夠更好地展現藝術的多元性，能夠更大程度地開發、探索更多的造型元素并將其應用于畫面綜合表現。

二、造型元素結合油畫肌理的審美體現

縱觀美術史，無論中國還是外國，不同的文化根基所產生的文化內涵以及所帶來的藝術品都具有各自獨特的文化氣息。每位藝術家的文化認同與心理、成長環境都有所不同，因此，各文化中優秀藝術家的精神內核也有一部分是傳承和創造的結晶。審美形態的不同會使不同的藝術作品、不同時代的藝術家產生很大的差異。當今世界聯系越來越緊密，不同文化之間相互交融、碰撞，不同藝術家之間的交流溝通導致文化沖擊愈加明顯，但這樣更能通過藝術作品體會到藝術家所表達出的各種獨具特色的審美形態。

油畫是舶來品，在中國包容的文化背景下，漸漸地成為具有中國傳統繪畫氣息、擁有中國文化內涵的藝術形式，而隨著油畫造型元素的變化，其在中國藝術家的思維下開出具有中國氣質的花朵。造型元素與油畫肌理在中國當代油畫中具有很強大的適應力。英國美學家克萊夫·貝爾曾在著作《藝術》中提到：“用某種特殊方式所組合的線和色彩，某些形和形之間的關系激發著我們的審美情感。這些關系和線與色彩的組合，這些優美而感人的形，被我們叫做‘有意味的形式，這種‘有意味的形式是唯一的所有視覺藝術共有的本質。”這是對藝術形式美的界定。各種形式美的內涵還需要獨特的審美去感受。李澤厚先生則在《美的歷程》中對中國歷史上美的形式，審美感受進行了細致分析。由此可以看出，視覺藝術中審美形式最基本的視覺沖擊就是線與色彩的結合，這正是造型元素的內容，而油畫肌理的利用會使得整個畫面氛圍，更符合藝術家所表達的思想感情，更能通過質感的沖擊加強整個藝術作品的表現力。在肌理的表現中，當代藝術不局限于物體的空間感與立體感的塑造，也有直接追求整個畫面的圖像式表現，也就是線性的表現。而肌理的加入更加能直接地凸顯出畫面所表達的思想，清晰而又準確，不僅能使畫者在畫面中豐富肌理的表現力，也能使觀者在欣賞時直觀理解藝術作品所傳達出的思想及觀念。這種類似圖像式的表現方式是線性與肌理的結合，是造型元素獨立于造型空間感之外的標志。由于圖像的不同，所傳達出來的精神、情感、時代特征也是不同的，所以油畫肌理所帶來的造型元素的變化能夠帶給人新的審美感受。

當代的藝術追求創新，追求個性化的表達，油畫領域也是如此。藝術家們通過不同材料的表達，在原有的認知基礎之上進行繼承與創新，不僅發展出較為豐富的油畫材料肌理的表現，還充分利用了油畫材料的可塑性進行表達，不僅在畫面的基底中加入不同材料，還在油畫中直接覆蓋木、布片、鐵、草根等，結合色彩，更能表現出藝術家所想表達的畫面氣息與精神內涵。自然性、表現性、主體性是今后藝術審美的主要發展方向，因此在造型與油畫肌理的探索中，更加要追求造型元素結合肌理所帶來的審美感受。

三、造型元素與油畫肌理的關系

對造型元素與油畫肌理的深入探究，是對油畫材料本身的油畫本體語言進行創新性的探索。每種材質的表現力都是不同的，能夠在畫面中增加形狀、色彩乃至于情感的豐富表達。造型元素中包含肌理的表現，但肌理質感的畫面追求獨立于畫面感受中第一審美感受之外。二者相互輔助，其他的造型元素可以用油畫肌理加以輔助，增加表現力;而油畫畫面的肌理質感可以使畫面的趣味性更加濃厚，增強畫面的構成效果甚至形式獨特的藝術風格。

在創作油畫作品時，油畫肌理所帶來的質感能夠通過改變創造肌理的材料來增加畫面感受力。肌理的塑造不僅僅局限于豐富圖像式畫面的質感，材料的合理利用也能使肌理呈現出浮雕式的立體感。造型元素和油畫肌理在油畫畫面中不僅承載著對畫面形式的豐富，也承載著不同材料的不同質感所表達的獨特審美形態。油畫本體語言的探索需要更多樣、更多層次。在藝術創作中，藝術家通過自我創造在畫面中創造出獨特的藝術形象，這樣的藝術形象具有畫家的獨特情感。要想加強畫面豐富性的表現力，就需要借助獨特的肌理加強感性體會，使觀者能夠更好地體會到質感的表現。造型繪畫中，造型元素是基礎，是思想的物象顯現，肌理則是物象情感的綜合表現。藝術需要探索著前進，需要創造性的思維融入其中。

四、結語

隨著信息時代的到來和信息的大量涌入，人們對藝術的理解更加深入，更能從多方面、多層次欣賞藝術。紛亂的信息使得人們著眼于更多的東西、更多的畫面，所以藝術家要更直觀地表現藝術、表達思想。藝術家們應該將多種造型元素與不同材料創造出來的油畫肌理進行結合，這樣更能鮮明地體現出當代藝術家所表現出來的創新性、多元性，也能更好地揭示藝術家對于當今社會的深層反思，賦予自己的藝術作品時代的意義。以創新性、研究性為主導，繼承且創新優秀文化，必將創造出令人可期的藝術作品。

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作者單位：

太原理工大學現代科技學院