創新課堂教學模式打開語文課改之窗

陳樂華

多年來，教學方法單一化、程序固定化、內容死板化已成為語文教學的“頑疾”，千篇一律的“串講”嚴重挫傷學生學習的積極性，抑制了學生能力的發展。要徹底改變現狀，關鍵是要更新教師的教學理念，改變陳舊落后的教授方法，構建創新課堂的教學模式。實踐證明，重點切入法和體裁更替法是行之有效的教學方法。

一、重點切入法

閱讀欣賞一篇文章最基本的方法有兩種：一是要從大處著眼，就是指要關注文章最突出的特點、最大的特色;二是要從關鍵處切入，即重點切入，如文章的題目、開頭、結尾、抒議部分、承上啟下的句段、印象深刻的地方等。重點切入，更容易讓學生迅速把握文章的重點和思路，更容易領會前后照應的特點。

在文章最關鍵的地方拈出幾個關鍵詞，在全文的靈魂所在處設計問題，讓學生抓住切入點，如漁人進入武陵源，經小洞，再循徑探幽，最終找到世外桃源。如《“布衣總統”孫中山（節選）》是一篇傳記，可以設置如下問題：“布衣總統”孫中山的生活經歷和思想品質怎樣？文題中的“布衣總統”是什么意思？用“布衣”來修飾“總統”會矛盾嗎？學生帶著這類問題去閱讀，就一定能在閱讀路上發現另一番風景。

又如，《琵琶行》一課，在學生閱讀課文、了解寫作背景后，我抓住小序中的“錚錚然有京都聲”中的“京都”二字設問：京都長安對作者來說意味著什么？有著京都之聲的琵琶樂曲為什么會令“江州司馬青衫濕”？學生在討論、交流后明白：京都長安是白居易施展抱負、實現夢想的地方，而現在卻被逐出京城，這“京都聲”自然容易勾起作者對過往歲月的回憶，對謫居臥病遭遇的怨懣，這彈奏“京都聲”的琵琶女的身世遭遇自然也會引起作者強烈的共鳴，所以才會有后面的“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的慨嘆。

總之，一篇課文，要講的內容很多，但教師不能面面俱到，全盤授予;相反，要拈精取要，以點帶面，這樣才能有的放矢，突出重點。當然，教師要想自如地駕馭課堂，自己必先努力學習，提高自身素質，必先吃透教材，掌握教學藝術。

二、體裁更替法

語文教學是教師實現自我成長的過程，是激發學生生命力、創造力的過程，也是教師與學生生命雙向互動的過程。我根據教學內容、教學目標和學生實際的不同，采用了給文章換一種表達、換一種構思的教學方法，即體裁更替法。如：

“畫”詩詞。為了讓學生更好地探究詩中奇妙、多彩的意象世界，品評詩詞中的深刻意蘊，提高鑒賞的能力，我根據詩詞內容的實際，讓學生利用課余時間，通過想象與聯想，把詩詞的內容用畫面表達出來，如王維的《山居秋暝》、《古詩十九首》中的《迢迢牽牛星》、杜甫的《客至》等。然后在班里展示作品，讓大家評議誰的作品最能體現詩詞的主旨。要畫畫、品畫，自己必先領會詩詞的意境，這就促使學生認真地去分析，去探究。因此，當我在簡介作者及寫作背景的時候，學生聽得特別認真，展開了想象的翅膀，盡情地領略“詩中有畫，畫中有詩”的境界。評議中，有的學生說得頭頭是道，儼然藝術家的樣子。

當幾位學生把《山居秋暝》的畫拿出來展示的時候，全班同學都贊不絕口。作畫的學生大多都能抓住“山居”的景物特點：明月、蒼松、清泉、巖石、翠竹、青蓮，勾畫出一幅雨后山村的晚景圖，整個畫面洋溢著一片清新、寧靜、和樂的氣氛。此時一位學生問：“詩的第一句說是‘空山，但詩中明明寫到浣女和漁舟，這是為什么呢？”一位作畫的學生說：“我的理解是：竹林太過茂密，又是黃昏，所以就擋住了詩人的視線。”另一位學生說：“雨后初秋的傍晚，給人的感覺十分清靜和涼爽，應該是詩人心情的反映吧？”“我覺得也可理解為人跡罕至，‘空不一定應是完全沒有的意思。”……經過一番評議，大家都領會了詩人高潔的情懷和對理想境界的追求，以及對隱居生活的渴望，所以詩人才會在最后情不自禁地寫出“隨意春芳歇，王孫自可留”。由于體會深刻，學生背誦起來也更加得心應“口”。

改編小說。思維的碰撞、心靈和文本的交流，可以通過閱讀來實現，“被引導的創造”就是閱讀的結果。閱讀中，學生對課文的感受和理解往往是多元的，所以教師在培養學生閱讀習慣、閱讀能力的時候，更應重視培養學生探究性、創造性的閱讀能力，要讓學生把靜態的書讀活，把靜止的形象讀活，把作品要表達的思想感情感受出來。

譬如小說，許多學生對它情有獨鐘。小說單元里的課文他們早就讀過了，如果再來學習就如同嚼蠟。所以我一改以往教法，讓學生把本單元中自己最喜歡的一篇改成劇本（幾個人組成一組也可），要求學生重點把握巧妙的構思和細致的描寫，體現作品語言的獨特魅力。編好后拿到班里讓同學傳閱并進行評議、修改。有學生改編魯迅的《藥》、莫泊桑的《項鏈》等，劇本中有尖銳集中的矛盾沖突，有舞臺提示文字，有人物的對白和獨白，大多都能符合要求。

小說改編成劇本，加深了學生對人物形象、故事情節和環境描寫的理解，他們在讀中找戲，不僅激發了閱讀的興趣，而且還發展了他們的形象思維和合理想象。

演課本劇。現代心理學告訴我們，輕松、愉快、樂觀的情緒不但能使人產生較強的記憶力，而且能活躍創造性思維，充分發揮心理潛力。所以，在教學過程中，教師應盡量增加互動的因素，要善于把靜態的文本轉化成動態的情境語言。如，我們可以把上述改編的劇本、課文中的戲劇讓學生上臺表演，《藥》《雷雨》《茶館》等都可以。表演時要求學生通過語言表現出人物的思想性格，根據情境創設形體動作，有條件的話還可以添加布景、配樂、服裝和道具等。

每當我把課本劇引進課堂，氣氛就顯得異常活躍，許多學生都主動要求扮演劇中角色，把人物的語言、動作、表情都演得惟妙惟肖。如，我曾讓學生表演《藥》中的片段，演康大叔的學生那夸張的語言、動作、神態，讓在場的師生都笑得前仰后合。“有聲畫譜描人物，無字文章寫古今。”這活靈活現的表演，不能不說是活教活學、樂教樂學、會教會學的理想境界。

表演結束后，我還讓劇本改編者談談“編后感”，演員談談“演后感”，觀眾談談“觀后感”，再讓大家對劇本的改編和表演進行評議，進一步加深對劇本思想內容的理解。

葉圣陶先生曾經說過：“請老師們時刻想到，學生跟種子一個樣，有自己的生命力，老師能做到的，只是供給他們適當的條件和照料，讓他們自己成長。如果把他們當作工業原料，按照規定的工藝流程，硬要把他們制造成一色一樣的成品，那是肯定要失敗的。”身為教師，我們要努力創新課堂教學模式，打開語文課改之窗，打造能激蕩學生生命的課堂。

（作者單位：廣東揭陽市空港經濟區漁湖鎮初級中學）

責任編輯晁芳芳