中美音樂鑒賞類課程教育教學理念的比較研究

石娟娟

摘 要：美國在音樂專業(yè)教學上表現出較高的先進性，其教學思路、教學方法和教學手段靈活高效，同時非常重視實踐環(huán)節(jié)。本人作為學校公派的訪學出國人員在美國北得克薩斯大學（UNT）音樂學院進行了為期一年的訪學交流。因此選擇北得克薩斯大學（UNT）音樂學院與國內高校的音樂鑒賞類課程教學做出對比，以便從中找出有助于國內音樂鑒賞類課程教學改善的策略，希望能夠為后續(xù)高校音樂課程改革提供可行性保障。

關鍵詞：中美音樂鑒賞類課程;對比分析;合理化建議

中圖分類號：G40文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）14-0-02

中國音樂鑒賞類課程的設置，受國外音樂教育模式的影響較為嚴重，雖然其中也有著自身的一些變革和創(chuàng)新，但是在教學思想、教學管理方式等方面仍舊沒有突破傳統(tǒng)的教學思維，未在教學中充分體現對學生音樂能力的培養(yǎng)，所開展音樂鑒賞類課程缺乏針對性，且在教學方式上顯得較為單一，因此還需要有力的措施來提高和改善。美國的音樂鑒賞類課程通常教師能夠自然地將“綜合音樂感”引入到音樂課程訓練中，引導學生進行激情創(chuàng)作與演出，同時教師還會為學生提供足夠的音樂素材進行欣賞，引導學生充滿激情地進行探索與創(chuàng)造。

一、美國音樂鑒賞類課程教育觀念的發(fā)展

美國的音樂教育表現出較強的分散性特點，未設置專門的國家教育部此類機構，各個州在教育方面所采用的方針存在較大差異，各州擁有較強的自主權，音樂教育工作開展得到政府的高度尊重。各州積極鼓勵私立學校和公立學校協(xié)同發(fā)展，號召地方教師勇于創(chuàng)新，正是在這種情況下美國的音樂教育表現出多樣化發(fā)展的趨勢。而在音樂鑒賞類課程方面，美國不同地區(qū)、不同教師所采用的教學方法和教學內容存在著較大差異，從表面上看顯得較為雜亂，缺乏統(tǒng)一性的綱領作為指引。[1]

音樂鑒賞類課程屬于音樂專業(yè)的基礎必修課程之一，主要以一對多的方式展開教學。教師在教學該課程的同時還承擔了教材編寫任務，用他們常說的一句話進行表達：“the textbook is music”，他們認為音樂自身便是最好的教材。同時，教師在教學中還表現出較高的職業(yè)素養(yǎng)，當學生在學習過程中遇到問題時，都可以及時向教師進行請教，由教師給予專業(yè)性的指導，在此教學過程中著重突出了理論與實踐的結合。也正是由于其各高校在音樂人才教學培養(yǎng)上表現出自身的特色，使得在音樂人才輸出上都擁有屬于自己的一些特點，因此美國音樂人才呈現出百花齊放的特點。在美國的音樂類鑒賞課程中，還穿插著各種各樣的演出，學生們的作品只要能夠最終成型，他們都將會在舞臺上進行展現，以便與其他學生交流。在此種教學環(huán)境中，學生接觸并參與到更加多元化的音樂種類，對音樂藝術形式產生了更為深入的了解，最終提升了學生的音樂素養(yǎng)，將所學習到的各種音樂知識在實踐中應用，這便是美國音樂鑒賞類課教學的主旨。

二、中國音樂鑒賞類課程教育觀念的發(fā)展

20世紀初，我國教育家蔡元培提出我國應加強藝術教育改革，利用“美育代替宗教”，以此才能促進民族素質的有效提高。其認為藝術教育在現代教育中占據著極其重要的地位，該觀念雖然受到較多的爭議，但還是其對國內藝術教育產生的影響較深。改革開放以來，教育部門對高校藝術教育改革表現出較高的重視度，多次發(fā)布文件對其進行的督導，促使高校藝術教育取得較大的發(fā)展。其中音樂鑒賞類課程便是在藝術教育改革背景下為提升學生藝術修養(yǎng)而設置的音樂專業(yè)課程，希望學生能夠在音樂欣賞過程中，增進對音樂藝術的學習興趣，提升其音樂藝術審美能力，使之藝術修養(yǎng)得到提高。在2006年3月國家教育部辦公廳就發(fā)布了《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》，在該方案中對公共藝術課程開設做出要求“首先，在高校內應開設各類藝術鑒賞課程、藝術鑒賞活動等，使學生能夠通過藝術鑒賞學習樹立正確的審美觀念，使之審美品位、人文素養(yǎng)得到提高;其次，藝術教育應當呈現多元性，讓學生能夠在學習中充分吸納中外優(yōu)秀藝術成果;最后，在教學中應重中加強學生實踐能力、創(chuàng)新思維的培養(yǎng)，使學生能夠從公共藝術課程中感受美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力得到提升?！?因此，該方案對國內高校的音樂教育進行了非常明確的規(guī)定，將普通高等學校音樂鑒賞類課程納入本科的教學計劃中。[2]

三、中美音樂鑒賞類課程的差異對比

從音樂鑒賞的教學發(fā)展來看，我國最開始主要參照蘇聯(lián)音樂教育模式來進行，逐漸朝著美育的方向發(fā)展，之后為政治服務，最后又朝著美育發(fā)展方向而來。因此當前音樂鑒賞類課程的教育主要以“審美”“素質教育”等作為教學思想。而美國在音樂鑒賞類課程的教育方面，最開始是借用德國古典音樂進行教學，其中蘊含著較多的歐洲音樂文化，后來在發(fā)展中逐漸擴大音樂范疇，將更多民族音樂容納到鑒賞教育體系中，其主要目的在于形成對其他學科的輔助性作用。在發(fā)展中經過不斷的改革，最終成為一種文化展現在世人面前，其在教學方式也逐漸由單一向多元化的方向發(fā)展，重視教師、教材體系的建設，影響著一代又一代的音樂學者。其中以人為本的教育思想是兩國音樂鑒賞教育中的共性之處，強調學科交叉綜合發(fā)展，倡導學生對音樂自我感知，積極發(fā)揮主觀能動性注重學習的能力，使學習者成為教育中的主體。[3]

（一）教學培養(yǎng)目標比較：中國音樂鑒賞類課程，屬于專業(yè)發(fā)展拓展課，學生在學習欣賞音樂的同時，去感受熟悉并表現音樂，最終實現能理解音樂和表達意境，旨在讓學生學會在理解研究音樂的過程中能夠進行更深層次的創(chuàng)造，傳承，培養(yǎng)，提高創(chuàng)造能力和實踐能力。而美國UNT大學音樂學院對音樂鑒賞類課程的設置，則更加注重培養(yǎng)學生的實踐能力和審美意識，從而使學生在藝術實踐中去了解音樂，認識音樂，培養(yǎng)學生在生活和學習中學會學以致用的本領，在課堂豐富的互動中鍛煉學生的批判性思維能力和創(chuàng)造能力，為學生的終身學習做準備。

（二）課堂教學資源比較：教學資源是為教學的有效開展提供的素材，如果僅僅依靠課程上提供的音樂素材來進行鑒賞教育顯然是不夠的，通常在中美兩國音樂鑒賞類課程的教學中，教師會通過網絡為學生提供一些課外欣賞資源，讓學生自行在課后去搜索和欣賞相關樂曲，然后在課程上談談自身欣賞過程中產生的一些體會。通過這種教學方式不僅能夠培養(yǎng)學生的自主學習能力，而且能夠豐富教學資源，使得音樂藝術鑒賞教學得到拓展延伸。在國內高校中，尤其有音樂專業(yè)的高校圖書館有豐富的專屬的雜志期刊，文獻期刊樂譜，學校圖書館還有可供學生欣賞的音像資料。

而美國UNT大學音樂學院是世界上最大的音樂學院之一。該校的爵士樂團獲得六項格萊美獎提名。學校的音樂項目眾多，且每學年平均有超過1，000場演出，這為音樂學生提供了充足的機會去參加各種合奏和音樂會。并擁有全美最大的音樂圖書館之一。授課教師均擁有豐富的教學經驗，引導學生從多角度去思考和建立學習理念。

（三）教學內容的比較

中國教師在開展音樂鑒賞類課程教學時，主要以“單向講授”灌輸為主，教師在課堂上將自身的一些感悟和體會講解給學生，然后由學生去欣賞這些音樂。如：在音樂鑒賞課中，以某部交響曲展開教學，教師首先對該樂曲的創(chuàng)作者、創(chuàng)作背景、特點和內容等做了較為全面的介紹，然后才開始播放音樂，讓學生欣賞這首交響樂。實質上在這種教學方式中，學生通過教師的講解，在沒有欣賞音樂前已經知道了樂曲想要表現的大致內容，在欣賞的過程中將會自然而然地順著教師講解的內容去欣賞，這種欣賞方式對學生個人欣賞能力的培養(yǎng)較為有限，且很難讓學生真正感受到樂曲中蘊含的情感。

而在美國UNT大學音樂學院的音樂鑒賞類課程的教學中，教師在教學中更加尊重學生的審美感受，不將自身的一些想法強加在學生的身上，他們更善于傾聽學生音樂欣賞后的見解和想法，整個鑒賞課教學，互動環(huán)節(jié)占據大部分時間。在教學中教師善于引導和啟發(fā)學生的藝術想象力、創(chuàng)造力，以一種相對平等的關系在課堂上展開溝通交流，學生的學習積極性在課堂上得到有效激發(fā)，從而拓展了學生的藝術思維。

綜上所述，中國的音樂鑒賞類課程的教育思想主要約束在“學藝”和“育人”的范疇之中，著重強調了音樂教育的輔助地位和從屬地位，沒有同美國一樣重視音樂所具有的獨立性與主體地位，因此很難實現音樂真正教育功能。音樂鑒賞類課程雖然通常作為藝術選修課，但它對學生的美育教育的教育功能是至關重要的。我們只有認真學習、不斷進取，提高自身素質，不斷學習和吸取其他國家的先進技術和理念，勇于創(chuàng)新，因材施教，才能培養(yǎng)更加出色的國際性人才，為開拓高校藝術素質教育的新局面做出積極貢獻。

參考文獻：

[1]吳春丹.中美音樂教育觀念之比較研究[J].北方音樂，2017，37（01）：161.

[2]趙去非.大學音樂鑒賞課程的教學探索——以吉林藝術學院為例[J].藝術教育，2013（05）：47-49.

[3]李佳琪.中美普通高校音樂學專業(yè)鋼琴副修課教學之比較研究[D].河北大學，2016.