淺析《陽光照耀著塔什庫爾干》的藝術特色

楊斐然

摘 要：《陽光照耀著塔什庫爾干》是一首二胡移植曲目，在為數不多的二胡移植曲目中，是難度較高且較受廣大老師學生喜愛的曲目，在各大賽事中到少不了它的身影。樂曲共有三部分組成，包括引子、高歌、快板，每個部分表達了不同的思想感情。本文主要從調式調性、節奏節拍等方面深入分析每部分的藝術特色。

關鍵詞：《陽光照耀著塔什庫爾干》;藝術特色;調式調性;節奏節拍;情感

一、《陽光照耀著塔什庫爾干》作品概述

（一）作者簡介

這首作品是一首小提琴曲目，由劉天華在20世紀90年代移植為二胡曲目，作品具有典型新疆塔吉克族的音樂風格。選作于吐爾卡遜的爾所作歌曲《美麗的塔什庫爾干》，又結合了當地的民間樂曲，融合而成。我國土地寬廣、人口眾多，形成了不同的民族，每個民族有不同的風格，作曲家在創作時充分結合了塔吉克族的音樂特色，將此風格展示得淋漓盡致。

（二）作品結構

這首作品雖然是一首二胡移植曲目，但在結構上并沒有過分依賴于西方固定的結構框架，而更多運用了中國傳統作曲形式“韻由心生”的習慣來進行創作。從整體來看，這首作品共有引子和其他三個部分組成，每一部分表達了不同的思想情感。如第一部分是“縱情高歌”的小快板，這一部分采用了主題變奏的形式，外弦與內弦的呼應，演奏時更加注重情感，是一段極具歌唱性的抒情段落;第二部分是“歡舞”熱情奔放的中板，此段是全曲中最為快速的部分，像塔吉克族人民載歌載舞的情景;第三部分是“縱情高歌”小快板，也是全曲的高潮部分，速度不斷加快，人們的情感達到頂峰，在快板中結束，使人意猶未盡。

二、《陽光照耀著塔什庫爾干》的演奏技巧

（一）左手的演奏技巧

1.揉弦的運用

揉弦在二胡中也分多種，如壓揉、滾揉、滑揉等。揉弦在演奏中運用指尖按弦，通過左手指尖勻速或變速滾動，是音波發生變化而產生的一種音色。在演奏中，為了體現新疆風格，作品中出現的變化音更為突出在#2和#5上，演奏時也大多使用摳揉的方式。

如引子的部分較為緩慢，但需要表達的情感是熱情豪放的。第一個音強音進入，使用壓揉的方式，這樣使音聽起來更加有力。引子過后分為四部分，緊隨兩小節鋼琴伴奏做連接，伴奏音型極具新疆風格，此節奏型也貫穿了本段。轉入C大調后，呈現出主題，高音區強烈的律動感仿佛描繪了一幅草原上騎馬歌唱的美景，這一段中使用的揉弦技巧就更加豐富了。因為需要表達多種情感，每一個音都需要揉弦，左手揉弦時力度不需要太大，開頭音符需要加一個小音頭。第三段“歡舞”，這一部分為快弓不需要加入揉弦，在第128小節快弓后的舒展部分，要使用大量揉弦，情感色彩豐富。揉弦要連貫，深入淺出，多數為長音符，揉弦速度不要太快，律動均勻，揉弦與運弓要結合好。

2.換把的運用

換把在二胡中極為重要，因為二胡只有兩根弦，在演奏上不會像鋼琴有很多琴鍵，可以通過左右手挪動來實現音高的變換。二胡則需要通過左手在琴弦上上下移動變換音高。

樂曲的引子部分為F調，運用強力度空弦主音上行給人寬廣遼闊充滿無限想象的感覺，后接連續十六分音符，這些音符的快速變化使左手需要迅速換把，這也是演奏部分的難點。演奏時也要注意換把的速度，不能搶節奏，也不能因為技術問題延長音的時值，使音樂節拍發生變化。第二樂段中有一句小華彩，華彩是指使一串音符從低到高快速連接在一起，為下面的樂段做連接，這需要快速換把，而且要減少換把的痕跡。最后的快弓部分也有換把，這就對演奏技術及熟練程度有很高要求。不止要求右手要干脆利落，左手再換把時更應該快速不留痕跡，這就需要多加練習增加熟練度。

（二）右手的演奏技巧

1.運弓的掌握

運弓包括長弓、分弓、連弓、快弓等。長弓在這首作品中并不是特別多，但在很多抒情的曲目中卻大量運用。分弓，在演奏八分音符或四分音符中常使用，分工的時值不同，運弓長度也就有所區別。快弓，往往是在樂曲的最后進入高潮部分才會運用，是由十六分音符構成。

如引子部分是自由的，在運弓時要注意手腕在推拉弓和強弱力度的變化下不要留有痕跡。第一部分，先為一段富有歌唱性的旋律開始，運弓時要格外注意連貫性，其中包括分弓和長弓的使用，當然也要配合左手揉弦。第二部分本段的高潮部分，力度也達到最強，音域高了一個八度，這段猶如樂曲的副歌部分，相比之前更加富有歌唱性，情緒也達到頂峰，運弓時要使用全弓段，通過作品中的強弱變化來調節運弓力度的變化。快弓部分，最重要的就是清晰，這一部分的演奏要注重速度，也要在此基礎上把情感表達得更為激烈。

2.其他技巧

右手演奏的其他技巧還包括跳弓、顫弓、頓弓、拋弓、撥弦等。這些技巧不一定在每一首作品中都會出現，往往出現在作者需要一種特殊音色來表達某種不一樣的情感或者換一種音色，使音響效果聽起來更貼近現實。

如在自由的段落中運用了頓弓。這一句中頓弓是建立在一長串三十二分音符琶音之后，為一直向前奔跑的情緒做一個暫停。力度逐漸變弱后，緊隨其后的是右手撥奏，用來模仿冬不拉的旋律。冬不拉是新疆特有的樂器，演奏時需要用弓毛貼近外弦，用右手撥奏里弦。撥弦部分節奏也變短，多采用八分音符，更加具有跳躍性。第三段中加入了活潑靈巧的勾弦加泛音的進行，猶如少女輕巧的舞步。

三、《陽光照耀著塔什庫爾干》的藝術特色

（一）新疆風格的地域特色

從整個作品來看，作者主要描繪了新疆風情和西域特色，開始的引子部分就可以使人聯想到塔什庫爾干遼闊草原的美景。由快漸慢的撥弦正式進入載歌載舞的主題中，前兩部分的縱情高歌為第三部分作好鋪墊，載歌載舞后進入了一段悠長的旋律，仿佛在回憶，又像是在休息。這首作品是復二部曲式，由引子和兩個對比強烈的段落構成，與西方的許多作品結構極為相似，使用本國的音樂風格，運用西方的創作技巧，使之成為當代優秀作品的典范。調性方面，這首作品在不同的調式上演繹，從音列上運用了典型的維吾爾族民間的調式音階，半、增、半的音程關系是新疆風格中獨有的，對于這些變化音的運用使聽者能夠立即將作品歸屬于這一風格之中。整首作品也大量使用了7/8、5/8等復合拍子，這些拍子類型也是塔吉克族特有的節奏型。作者巧妙運用了這兩種節拍的轉換，這兩個節拍的強弱變化是有所區別的，前者是強弱弱次強弱，后者為強弱弱 次強弱 次強弱。這兩種節拍的轉換運用更是增添了樂曲的律動感，具有舞蹈性。

（二）作品的地位及影響

這首作品是在1978年創作，這個時期是二胡創作的高峰期，出現二胡創作的小高潮。這個時期的二胡創作可謂多種多樣，各種風格，這個時期也是二胡發展最快速的時期。西方的音樂也大量傳入，西方的思想被許多前衛的音樂家借鑒。劉天華對民樂的改進，使民族樂器特別是二胡和琵琶飛速發展，使二胡脫離樂隊成為單獨的獨奏樂器，借鑒了小提琴的演奏技巧使二胡技巧也更加豐富，提高了二胡的表現能力。就在對二胡改進后這一時期，對小提琴音樂進行了移植，并在技巧方面有所借鑒，使二胡樂曲變得豐富。隨著社會的發展，二胡作品不斷增加，但是這首作品仍然在各大比賽中出現，可見這首作品的重要意義和動聽。

四、結語

《陽光照耀著塔什庫爾干》的旋律優美，初次聆聽就可以使人充分感受到我國少數民族地區雪域高原的風情，使人產生無限遐想。整首作品充滿激情，給人帶來滿滿的喜悅。在這首作品中，選用鋼琴作為伴奏，與二胡很好地融為一體，也彌補了二胡音色的單調。鋼琴伴奏中加入了新疆地區特有的節奏型，填充了二胡演奏中的空缺間隙，也使音樂更加富有跳躍性，正符合載歌載舞跳躍的情感。

各個演奏家的版本都是有所不同的，只有仔細揣摩異域的地方特色，多聽演奏家的演奏并且進行分析再加入自己理解，多模仿變成自己的獨特演奏風格，才能夠對這首作品演繹得盡善盡美。

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