從《野草》中的《復仇》文本說開去

作者簡介：時明婷（1995-），女，漢族，江蘇興化人，同濟大學碩士，研究方向：中國現(xiàn)當代文學。

[中圖分類號]：I206? [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2020）-27-0-04

復仇是人類社會中的一種特殊現(xiàn)象，也是文學作品中的重要母題。我們所知道的《荊軻刺秦》、《哈姆雷特》、古希臘悲劇作品《俄瑞斯忒斯》等都以復仇為主題，魯迅的作品也多次涉及復仇，如《死后》《頹敗線的顫動》《阿Q正傳》《鑄劍》等，但《野草》中的兩篇《復仇》卻是比較特殊的，這是《野草》中唯一的同話題重寫文本，其內部蘊含著巨大的闡釋空間，下面我將從血與生命的兩極、看/被看的結構、復仇及其變異這三個部分展開討論。

一、血與生命的兩極

《復仇》一開篇即寫血，“人的皮膚之厚，大概不到半分，鮮紅的熱血，就循著那后面，在比密密層層地爬在墻壁上的槐蠶更其密的血管里奔流，散出溫熱。”[1]這種用“槐蠶”與血管作比的描述會讓人覺得不適，甚至有些可怖。《<吶喊>自序》里曾提到，魯迅寓居的紹興會館里的槐樹上傳言曾吊死過一個女人，夏夜，“晚出的槐蠶又每每冰冷的落在頭頸上”，[2]和此處鮮紅的熱血、細密的血管形成對照。另外，槐蠶作為蛾類幼蟲，是要破繭而出、化為飛蛾的;在后文的殺戮行為里，熱血也是沖破血管和皮膚，去灌溉殺戮者的，盡管這是被動的，但兩者有一定的共性，即打破固有空間，通過某種儀式完成生命形式的升華。

不同于《藥》里面被巫術化的、被無知者用于療救的人血饅頭上的血，這里的血是溫熱的、奔流的，是鮮活的生命力的象征，正是這種生命力蠱惑、煽動、牽引著人們去尋求愛的偎倚、接吻和擁抱，“以得生命的沉酣的大歡喜”，[3]這可以理解為一種有愛的生命所達到的圓融完滿的境界，“大歡喜”是佛教的詞語，在《野草·題辭》中也曾提到，“我對于這死亡有大歡喜”“我對于這朽腐有大歡喜”，[4]這也體現(xiàn)了《野草》文本內部的互文性。

“將見那鮮紅的熱血激箭似的以所有溫熱直接灌溉殺戮者”，[5]利刃刺穿皮膚，熱血灌溉殺戮者，這里“灌溉”一詞頗有諷刺意味，我們知道作物的生長離不開水的灌溉滋養(yǎng)，是被動的，而殺戮者是主動殺戮之后被熱血灌溉，殺戮這一行為由熱血誘發(fā)，這也體現(xiàn)了人作為一種動物的渴血本能。“冰冷的呼吸”和“淡白的嘴唇”是生命力衰竭之兆，“人性茫然”是人失去了感覺和理性的恍惚狀態(tài)，由此，“得到生命的飛揚的極致的大歡喜”即死亡，正如《野草·題辭》中所說的“我對于這死亡有大歡喜”，“而其自身，則永遠沉浸于生命的飛揚的極致的大歡喜中”，[6]即殺戮者從殺戮行為中獲得極致的感官體驗。

路人們從四面奔來，到曠野上賞鑒這擁抱或殺戮時，“他們已經(jīng)預覺著事后自己的舌上的汗或血的鮮味”，[7]汗和血分別對應著相愛和相殺，他們渴血殺戮的動物性被表現(xiàn)得淋漓盡致，如果從個體生命推及到國家層面的話，這就印證了魯迅曾經(jīng)提到的“獸性愛國”[8]。

《復仇》中描述了相愛和相殺兩種極端的對立的狀態(tài)，這種對立是以血的存在形式為界限的，當血在體內奔流、散出溫熱時，代表著擁抱、愛、生命力;反之，當皮膚被刺穿、血到了體外，以所有溫熱直接灌溉殺戮者時，則代表著殺戮、復仇、死亡。這也正體現(xiàn)了生命的兩極狀態(tài)，“擁抱”和“殺戮”分別對應愛與仇，愛指向生、仇指向死，這是對生命價值的肯定或否定，是并存又對立的生命兩極，也是對人類生命存在的終極性理解。

二、看/被看的結構

《復仇》采用全知視角的方式來進行敘述，文中有兩種角色類型——“他們倆”和“路人們”，這里的“他們倆”該如何理解？1934年5月16日，魯迅在致鄭振鐸的信中有說明：“我在《野草》中，曾記一男一女，持刀對立曠野中，無聊人競隨而往，以為必有事件，慰其無聊，而二人從此毫無動作，以致無聊人仍然無聊，至于老死，題曰《復仇》，亦是此意。但此亦不過憤激之談，該二人或相愛，或相殺，還是照所欲而行的為是。因為天下究竟非文氓之天下也。”[9]魯迅于十年后的這封信中指明“他們倆”的性別是一男一女，性別的明晰也縮小了文本闡釋的空間。

“他們倆裸著全身，捏著利刃，對立于廣漠的曠野之上”，[10]廣漠的曠野即一處荒原，這是一種抽離了現(xiàn)實背景的終極環(huán)境，預示著無生命的狀態(tài)，也凸顯出他們倆雕像似的生命。二人“對立”，是一種平行的反向關系，在“廣漠的曠野”這一處空曠宏大的背景環(huán)境中，裸身捏著利刃的兩人會顯得很渺小，也給“路人們從四面奔來，密密層層地”提供了開闊的空間，從高處或遠處看這樣的場景就很符合“如槐蠶爬上墻壁，如馬蟻要扛鲞頭”[11]。路人們從四處奔來，成為看客時，便已淪為了像槐蠶、螞蟻一樣的低端而又無意義的生命。

這些看客“衣服都漂亮，手倒空的”[12]，他們裝扮好自己，就像要去出席一場盛大的賞鑒擁抱或殺戮的儀式一樣，間接地他們也成了被看和被賞鑒的對象。“然而從四面奔來，拼命地伸長脖子，要賞鑒這擁抱或殺戮”[13]，非生命狀態(tài)的無聊看客為了消遣這種無聊就向他人的行為中尋求刺激，這種拼命伸長脖子的旁觀丑態(tài)在魯迅的其他很多作品中都有提及，如《藥》里所寫的“頸項都伸得很長，仿佛許多鴨，被無形的手捏住了的，向上提著。”[14]這就構成了看與被看、賞鑒與被賞鑒的關系。

在看客期待的目光中，他們倆“也不擁抱，也不殺戮，而且也不見有擁抱或殺戮之意”[15]，這樣一來，看客們就期待落空、無戲可看了，“于是乎無聊”，覺得活著沒有意義，沒有目標，只有時空的延展，這同樣消解了生命的意義。看客們的無聊處在有生有死的生命的對立面，體現(xiàn)了非生命狀態(tài)的本質，最可怕的一點是，這種無聊既不指向生命力，也不指向死亡，并且還能在人群中傳染，正如一團漂浮在半空中無所依傍又難以落實的幽靈。眾人覺得無聊，“甚而至于居然覺得干枯到失了生趣”，[16]無戲可看到失了生趣，也正說明了“看”才是他們生命的唯一價值。

《復仇》最后一段中值得注意的是，看與被看、賞鑒與被賞鑒的對象已經(jīng)倒置了，原來是路人們賞鑒這一對男女的擁抱或殺戮，但當兩人永久地保持這種對立的姿態(tài)，沒有擁抱或殺戮之意以致身體干枯、甚至連路人們也覺得干枯到失了生趣的時候，這對男女就成了新的賞鑒者，以自身的干枯、死人似的眼光來賞鑒路人們的干枯，也就是說路人們成了兩位賞鑒者眼里這場“無血的大戮”中的“干枯者”和失敗者。

在《復仇（其二）》中同樣包含著看/被看的結構，對于耶穌，兵丁們極盡戲弄之能，以看客的姿態(tài)來賞鑒他的狼狽并且對他極盡侮辱，四面的敵意和耶穌就構成了一重看/被看的關系，包括辱罵他的路人、戲弄他的祭司長和文士、譏誚他的兩個強盜。與此同時，耶穌也在看著這些路人、祭司長和文士、強盜，并懷著一種悲憫和咒詛的心態(tài)。

三、復仇及其變異

在1931年《野草》英文譯本的序言中，魯迅直接談及了《復仇》的寫作動機：“因為憎惡社會上旁觀者之多，作《復仇》第一篇。”[17]那么復仇的對象就產(chǎn)生了，即“旁觀者”，也就是魯迅作品中多次出現(xiàn)的“看客”。第二篇《復仇》和第一篇《復仇》一樣，都是復仇的主題，但在內容上卻有了一定的變異，程度上也比前者更加深入。

第一篇《復仇》中，二人對立于廣漠的曠野，有兩種情況，一是他們相愛，即將擁抱，這時路人們和兩人構成一重復仇;二是他們相互憎惡、即將殺戮，兩人之間已經(jīng)有了一重復仇的意味，加上路人們，就構成了雙重復仇的結構。然而他們毫不見有擁抱或殺戮之意，“圓活的身體，已將干枯”，[18]身體的干枯亦即時間的凝固和生命的停滯狀態(tài)，意味著生命價值的消亡和荒漠化。路人們無戲可看，覺得“干枯到失了生趣”[19]，是因為這些路人們無法從自己的生命中挖掘出有價值的東西，于是試圖把自己的情緒和興趣點寄托在旁觀他人的擁抱或殺戮上，但是當這種寄托得不到回應的時候，他們就覺得“干枯到失了生趣”，其實到這里就已然表現(xiàn)出了復仇的意思，正如《阿Q正傳》結尾處囚犯沒有唱一句戲，看客們就覺得“白跟一趟了”[20]一樣。

在1923年的《墳·娜拉走后怎樣》中魯迅曾說“群眾，——尤其是中國的，——永遠是戲劇的看客。”“對于這樣的群眾沒有法，只好使他們無戲可看倒是療救”，[21]對于看客，魯迅掩藏在復仇之下的是深沉的療救思想，但在這里使他們無戲可看明顯達不到療救的目的，這就形成了一種悖論。正是由于使旁觀者無戲可看還遠遠不夠，這才有了最后一段進一步的“復仇”，即“以死人似的眼光，賞鑒這路人們的干枯，無血的大戮，而永遠沉浸于生命的飛揚的極致的大歡喜中”，這無血的大戮才是真正的屠殺與復仇，與愛和仇一樣達到極致，因而“永遠沉浸在生命的飛揚的極致的大歡喜中”[22]，二人以自身的干枯、自身價值的消亡和荒漠化為代價完成了對路人們的精神復仇。

《復仇（其二）》借用《圣經(jīng)》中耶穌被釘十字架的這一宗教典故來書寫復仇的主題。以色列的民眾要求把耶穌釘十字架，他們也是某種程度上的看客和庸眾，并且這里的庸眾遠比前一篇《復仇》里的看客粗鄙可憎得多，因為耶穌本來是傳播福音、為眾人謀幸福的，但卻反而被當作罪犯來賞鑒，這種悖論就顯得更加可怕，性質也更加嚴重，也使全文浸潤著一種悲劇色彩。文中九次提及“神之子”，但在魯迅筆下，“神之子”始終是耶穌自以為的，因此，在這篇文章里，魯迅要強調的是他“人之子”的身份而非“神之子”，從篇名“復仇”也能看出一二，只有人才會有復仇的思想和行為，神是不會復仇的，而是會去救贖。

耶穌不肯喝用沒藥調和的酒，因為他要清醒地分明地感受和玩味這些被施加的痛苦和侮辱。“而且較永久地悲憫他們的前途，然而仇恨他們的現(xiàn)在”，[23]悲憫和仇恨可以視為人神分離的兩面，這里的悲憫應該是對于無知的庸眾所抱有的人文主義的關懷，并且仇恨他們對于耶穌這位“自以為的神之子”的所作所為，進而要以這玩味對庸眾進行復仇，從中我們可以看出啟蒙主義之后對《圣經(jīng)》的錯誤理解，這種復仇的變異和改寫有悖于十字架的救贖本意。十字架在基督教里是一種象征符號，十字架豎起來了，意味著耶穌受難的來臨，“他懸在虛空中”，[24]這里的虛空可以理解為作為人子的耶穌被庸眾們背棄，沒有一個群體的依托而虛空，或者是十字架作為一種刑具釘殺了一位“先覺者”而陷入虛空，又或者是上帝離棄耶穌以致虛空，其中還隱藏著信仰荒漠化的虛空。

面對四面的敵意，耶穌產(chǎn)生了人文主義視野下的悲憫和咒詛這兩種情緒。關于被釘殺的過程，魯迅并未參照福音書，而是極為細致地刻畫耶穌受刑的痛楚，這之間，耶穌以自己的主觀情緒、心理表現(xiàn)和感官上的玩味對庸眾進行復仇，因此他覺得“痛得柔和”、“痛得舒服”[25]。另外，這里對于受刑的身體書寫也隱隱透露出魯迅的虛無感，似乎唯有身體的疼痛才是真實的，才是可以確切把握的。自始至終，悲憫和咒詛都是融為一體、不可分割的，他在手足的痛楚中玩味著庸眾悲哀和歡喜的情緒，以此對他們作有力的復仇。在碎骨的大痛楚透到心髓，也就是他即將被釘殺的時候，就沉酣于大歡喜和大悲憫中了，死亡在這里被看作一種帶有積極意義的受難，正如影的告別，甘愿“在黑暗里沉沒”[26]。

遍地都黑暗了，這時耶穌喊出了內心絕望的聲音“我的上帝，你為甚么離棄我？！”[27]奇特的一點是，這喊聲是波，是無聲的，和《墓碣文》里死尸“無言的話語”[28]相呼應，也有老莊思想中大音希聲的意味在里面。在魯迅借用基督教典故的這套文本體系里面，上帝對耶穌的離棄也隱含了魯迅對于天堂和將來的黃金時代的否定，“有我所不樂意的在天堂里，我不愿去;有我所不樂意的在你們將來的黃金時代里，我不愿去”[29]。

在魯迅筆下，耶穌被上帝離棄，那他之前自以為的神之子的身份就消解了，終于還是成了一個“人之子”，“終于”一詞帶有宿命般的色彩，這時的耶穌被上帝離棄，同時又要承擔受難的痛苦，他被釘在十字架上、懸在虛空中，體會到的是雙重身份的矛盾帶來的絕望和痛苦。釘殺了“人之子”的人們的身上，比釘殺了“神之子”的尤其血污，血腥，[30]這是文中魯迅思想的核心，他認為釘殺人之子比釘殺神之子更加惡劣，也就是說，他更重視的其實是耶穌“人之子”的身份，因為“神之子”以背后的神為倚靠，他只是神的意志的傳達者和執(zhí)行者，是間接的一環(huán)，對于我們人來講是高居上位的;而這里的“人之子”則類似于魯迅早期古文中提到的“一二士”、“精神界之戰(zhàn)士”這一類的先覺者，他是我們人民群眾中的一員，是民眾的代言人和先驅者。因此，要是民眾反而殺害了這樣的為之獻身的“人之子”卻不知有罪、麻木不仁的話，確實比釘殺了“神之子”的更加血污，血腥。

《復仇（其二）》是在耶穌受難這一宗教典故的基礎上進行創(chuàng)作的，但是卻和福音書的主題有了一定的背離和斷裂，福音書中主要突出的是耶穌的神性，寫他的受難也是為了引出其三天之后的復活，他最終是要被接到天上、坐在神的右邊的。耶穌的受難和死亡不是終結，他畢竟不是個悲劇英雄的化身，他的意義不在于受難和犧牲，而在于復活，受難只是其中的一部分。但在魯迅筆下強調的則是耶穌的人性，這與他自身對于宗教的看法是分不開的，他認為“在進化的鏈子上，一切都是中間物”[31]，這就否定了事物的絕對和終極，也就否定了人的宗教性，他不談論耶穌的復活，也就避開了神性的一面，由此，魯迅消解了耶穌受難的宗教意義而去挖掘他的人性內涵，把福音書中耶穌以神性超越苦難轉變?yōu)榱艘匀诵泽w味苦難，并且把耶穌受難以獲得救贖改寫為心理體驗上的“復仇”，這種對受難的否定也體現(xiàn)出一種悖論。

綜上所述，這兩篇《復仇》寫于同一天，并且在圣誕節(jié)前不久，我們可以發(fā)現(xiàn)這兩者之間的一些關聯(lián)和差異，從看客的類型來看，前一篇是對看客的復仇，這個看客只有一類，統(tǒng)稱為“路人們”，而后者也可以稱為對看客或庸眾的復仇，這里面涉及的看客類型就相對豐富得多，包括兵丁們、路人、祭司長、文士、強盜;從復仇的方式來看，前一篇中，面對無聊的看客，就讓他們無戲可看，從精神上摧毀其欲望，并且轉換角色來賞鑒路人們的干枯，以這樣“無血的大戮”實現(xiàn)復仇，后一篇的復仇形式則轉變?yōu)樾睦砩系耐嫖叮粗切┯贡妼嵤┍┬校瑝櫲胱飷旱纳顪Y，以完成對麻木的庸眾的復仇，其實這兩種都不是對對方造成實質性傷害的那種復仇，更多的只是停留在精神層面，甚至有自毀的因素在里面;從取材來看，兩者都脫離于現(xiàn)實生活，前者是魯迅虛構的一個超現(xiàn)實的故事，后者是對《圣經(jīng)》中現(xiàn)有的耶穌受難故事的變異性再創(chuàng)造;從主題來看，前者只是把復仇的矛頭指向那些旁觀者、看客，后者則更為復雜，因為復仇者和復仇對象，也就是耶穌和庸眾之間不僅是一種對立的關系，他們之間還有一層內在的救贖與被救贖的關系，這樣就對復仇主題做了進一步的深化。

注釋：

[1]魯迅：《復仇》，載《魯迅全集》第2卷，人民文學出版社，2005年，第176頁。

[2]魯迅：《<吶喊>自序》，載《魯迅全集》第1卷，人民文學出版社，2005年，第440頁。

[3]同1。

[4]魯迅：《野草·題辭》，載《魯迅全集》第2卷，人民文學出版社，2005年，第163頁。

[5]同1。

[6]同1。

[7]同1。

[8]魯迅：《破惡聲論》，載《魯迅全集》第8卷，人民文學出版社，2005年，第34頁。

[9]魯迅：《致鄭振鐸》，載《魯迅全集：編年版》第8卷，人民文學出版社，2014年，第487頁。

[10]同1。

[11]同1。

[12]同1。

[13]同1。

[14]魯迅：《藥》，載《魯迅全集》第1卷，人民文學出版社，2005年，第464頁。

[15]同1。

[16]魯迅：《復仇》，載《魯迅全集》第2卷，人民文學出版社，2005年，第177頁。

[17]魯迅：《<野草>英文譯本序》，載《魯迅全集》第4卷，人民文學出版社，2005年，第365頁。

[18]同16。

[19]同16。

[20]魯迅：《阿Q正傳》，載《魯迅全集》第1卷，人民文學出版社，2005年，第552頁。

[21]魯迅：《墳·娜拉走后怎樣》，載《魯迅全集》第1卷，人民文學出版社，2005年，第170-171頁。

[22]同16。

[23]魯迅：《復仇（其二）》，載《魯迅全集》第2卷，人民文學出版社，2005年，第178頁。

[24]同23。

[25]同23。

[26]魯迅：《影的告別》，載《魯迅全集》第2卷，人民文學出版社，2005年，第169頁。

[27]魯迅：《復仇（其二）》，載《魯迅全集》第2卷，人民文學出版社，2005年，第179頁。

[28]魯迅：《墓碣文》，載《魯迅全集》第2卷，人民文學出版社，2005年，第207頁。

[29]同26。

[30]同27。

[31]魯迅：《寫在<墳>后面》，載《魯迅全集》第1卷，人民文學出版社，2005年，第302頁。

參考文獻：

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[11]魯迅：《魯迅全集》，人民文學出版社，2005年。