長笛重奏中的演奏實踐淺析
——以《費加羅婚禮》序曲的長笛重奏版為例

郝思嘉

（中北大學藝術學院，山西 太原 030051）

一、長笛重奏簡述

隨著管樂表演與教育的蓬勃發展，愛好學習長笛的人數日益增多，人們不單單滿足于吹奏獨奏樂曲，長笛重奏也成為音樂會中較多被采用的演出形式。長笛不僅可與其他木管樂器組成木管五重奏，與弦樂器組成四重奏等，也可為單獨成團的重奏形式，長笛重奏同樣隸屬于室內樂表演形式。

18世紀后，歐洲音樂市場及印刷業逐漸繁榮，隨著樂器改良家波姆對長笛進行了改造，長笛音色與指法更加精進，專屬于長笛重奏的曲目逐漸增多，許多經典的作品也得以保存流傳至今。近些年來，當代的一些作曲家將經典交響音樂進行改編成為長笛重奏的形式，涉及到了許多不同時期、類型的作品，如貝多芬《田園交響曲第一樂章》、柴可夫斯基《胡桃夾子組曲》、格里格《培爾金特第一組曲》等等，許多經典膾炙人口的佳作都以新的形式重現于音樂會表演中。

長笛重奏常使用的樂器包括：C調短笛、C調高音長笛、G調中音長笛與彎笛頭中音長笛、C調低音長笛，除此以外，一些長笛重奏中也會偶爾使用倍低音長笛。重奏中每一個聲部都有所模仿與交響樂團相似的聲部，高音長笛即最為大家熟悉的普通長笛應用廣泛，代替演奏木管樂器與小提琴的主旋律；中音長笛彌補長笛低音區音量較弱的特點，中低音區聲音渾厚敦實，如同交響樂團中的圓號與小號的音色特質；低音長笛管壁加粗且長度較長，適用于演奏低音區，類似于大提琴和低音提琴在聲部下方的襯托。

二、長笛四重奏《費加羅婚禮》序曲

歌劇《費加羅婚禮》是莫扎特最杰出的一部喜歌劇，完成于1786年，是他的成名之作。全曲詼諧幽默，主要描寫的是男仆費加羅與他的未婚妻蘇珊娜，幾次戲弄覬覦蘇珊娜的伯爵，最終沖破阻礙成婚的故事。序曲出現在歌劇開幕前的序曲如同書中序言的作用，說明作者的創作意圖。《費加羅婚禮》序曲篇幅較短，沒有直接選取歌劇唱段中的主題，但同歌劇本身有著深刻的聯系，對歌劇有較高的概括性。劇本原作者博馬舍曾稱這部作品為《狂歡的一日》，因為劇情發展之快僅用了一天時間，同樣序曲中的音樂氣氛與歌劇一脈相承。

本文探討的長笛四重奏改編版本，取自由Jiro Takashita改編譜寫的版本，旋律、結構與原曲保持一致，由Ⅰ、Ⅱ高音長笛，Ⅲ中音長笛，Ⅳ低音長笛四個聲部組成。I、Ⅱ高音長笛演奏以小提琴、木管主旋律為主；Ⅲ中音長笛主要演奏銅管組、中音提琴的部分；Ⅳ低音長笛負責大管、大提琴和低音提琴部分。該樂曲的演出形式可采用四人重奏，也可采用每聲部多人的長笛樂團表演模式。

《費加羅婚禮》序曲屬于奏鳴曲式，2/2拍，D大調，全曲的結構為呈示部——連接部——再現部——尾聲。樂曲開篇速度為Presto急板，呈示部由主部、連接部、副部、結束部四部分構成，主部和副部為雙主題構成。連接部主旋律由模進、重復等手法的八分音符快速演奏音型組成，一個簡短的過渡到再現部。再現部在主調上重復了呈示部中的所有主題。尾聲力度由pp-p-f逐漸增強，在旋風般的速度下向上推進，將音樂導向輝煌的結尾。這樣生動的序曲將歌劇的喜劇氣氛烘托出來，極其精煉而富于效果。

三、長笛重奏實踐技術難點

重奏音樂要求演奏精準，收斂個性并尋求共性，對每一位成員音量音色、節奏等提出了更高的要求。不同樂器音色融合是重奏藝術魅力所在，聲部間平衡構成整體音響效果，節奏規范嚴格是整部作品律動感的框架，重奏表演中無形中鍛煉了眾人的聽覺意識和合作意識，加強了演奏實踐的技術能力。

（一）各聲部間音響平衡關系

對于任何一支樂隊來說音響平衡都是其至關重要的因素，聲部之間音響平衡直接關系到整部作品的表現力，對音響平衡問題進行解決，以求獲得更好的和聲效果與和聲層次。多聲部各成員需要在音量和強弱變化的關系當中尋找音響平衡，做到合理控制多聲部的音量比例及合理把握力度強弱變化。

要正確掌握旋律聲部與內聲部、低聲部之間的音量平衡關系。以Ⅰ長笛為主的旋律演奏音量，其余三個長笛聲部在音量上需做出對比，旋律聲部音量應等于其他三個聲部音量總和。如呈示部中的116—123小節（譜例1），Ⅰ長笛的主旋律充滿朝氣色彩明亮，Ⅲ長笛演奏持續八分音符伴奏音型，伴隨Ⅱ、Ⅳ長笛長音式伴奏織體。樂譜雖沒有標記力度，可實際演奏連續八分音符伴奏音型時較容易造成音響效果突出，處理好這樣的音響平衡使主旋律不被伴奏聲部所包圍，伴奏聲部最好使用mp力度演奏，才能使旋律與背景達成音量平衡。

譜例1

主旋律在不同聲部中的音色音量變化。由于樂器構造音色表現不相同，Ⅰ長笛演奏主旋律通常聲音明亮，Ⅲ長笛聲音深沉扎實，Ⅳ長笛聲音如同大提琴和低音提琴那般柔和的低吟聲，所以當主旋律出現在中、低音聲部時，Ⅰ長笛要做出音色和力度讓步。如呈示部中的85—91小節（譜例2），由Ⅲ、Ⅳ長笛齊奏出音階式主旋律，Ⅰ、Ⅱ長笛分別維持高音C與中音A長音。這里Ⅰ、Ⅱ長笛力度減弱音色柔和處理，使主旋律在低聲部得到強調不被淹沒，要加強Ⅲ、Ⅳ長笛低音音色厚度。

譜例2

（二）運指平均

這首樂曲中較多出現八分音符連續音型和快速上下行音階，對運指的平均、控制力要求較高，在重奏中以多聲部齊奏尤為難點。呈示部中的主部主題一，全曲開篇速度迅疾且整體音響效果低如細絲，原版交響樂中大管與弦樂組齊奏pp力度，旋律快速連貫，長笛重奏由Ⅰ、Ⅲ、Ⅳ長笛完成，要多模仿小提琴演奏八分音符節奏型的均勻連續感。這里是全曲的第一個難點，在快速流動的音型中不能有疏密不均的指法，否則吹奏三個音響聲部整體效果就是含糊不清，只有每一聲部成員都能精準完成，三個聲部疊加才有出彩的整體效果。

尾聲中出現較多音符密集的樂句，包括Ⅰ、Ⅱ長笛疾速演奏連綿不斷的波浪式音型和短促有力的下行音階齊奏（譜例3），精準的整齊度是必要條件，但在節拍卡位精準下，演奏的音樂還需具有韻律感。樂曲結尾基本使用大調和弦進行，將音樂氣氛推向高潮，演奏密集音符也要強調旋律走向，手指需配合氣息變化感覺，運指勻速綿密不要為了提速而過度用力。

譜例3

（三）掌握音樂藝術思想與風格的統一

真正理解演奏作品中的音樂思想，有利于演奏時對作品中的旋律線條進行藝術處理，了解作品音樂內涵并做到表演與意境的統一。莫扎特的音樂充滿靈動感、朝氣向上，作品簡潔精練卻令人神怡心曠。《費加羅婚禮》的歌劇腳本描寫出費加羅的機智、伯爵大人的愚蠢輕浮，不一樣的性格及人物之間復雜的關系，使音樂創作著力于喜劇性和抒情性，音樂戲劇沖突發揮得淋漓盡致，序曲音樂氣氛歡快俏皮，節奏旋律緊湊一氣呵成。演奏時要帶著作品流露出來的樂觀自如的音樂情感表達、音符密集的節奏動力，結合對作品理解詮釋樂曲的同時，各成員也要在音樂氣質上有一個統一的認知。

此外重奏中各成員的演奏風格有些許出入，所有演奏者需在演奏風格等方面相互了解并進行磨合。盡管重奏音樂每個人的思想與風格無法做到絕對統一，但每一位成員都要把握好樂曲整體風格及樂曲內部音樂色彩變化，加強團結協作意識才能達成音樂協作的平衡美效果。

四、結語

《費加羅婚禮》序曲短小精湛，妙趣橫生的音樂令人精神振奮。演奏改編自經典曲目的長笛重奏樂曲，這樣的表演形式促進了長笛演出形式的多樣化，有利于提升表演者重奏實踐的能力，加深了對專業理論的學習。