梁 柱
(中北大學藝術學院,山西 太原 030051)
笙,是中華民族的音樂瑰寶,是一件獨特的樂器,是為數不多的可以演奏和音的吹奏樂器。笙是中國古代八音之一,按八音分類法來看,笙屬于匏類,并且從殷商甲骨文中關于“和”的記載(大為“芋”,小為“和”)來看,笙的歷史最少有三千年之久。笙這個樂器音色甜美,演奏技法豐富多樣,具有很強的舞臺表現力。因此,笙既可以用來獨奏,又是民族管弦樂團中不可或缺的“小鋼琴”。在當今中國的許多地方戲曲伴奏和民間樂舞中笙均有所涉及和運用。比如在中國著名的“西安鼓樂”“遼南鼓吹”“江蘇十番鑼鼓”“魯西南鼓吹”和“山西八音”之中,都是必不可少的樂器之一。
樂曲引子和別的曲子相比較沒有散拍,為了表現村民們團結一心、齊心協力聚集起來的場景,特地用了音色渾厚的低音區和音吹奏,加上了笙的打音技巧與三和弦,最后強收,為激烈、歡快的小快板的到來做足了鋪墊。
從開頭就采用了傳統和音與三和弦吹奏,傳統和音吹奏在笙的音樂作品中是運用最多的一種演奏技法。和音,顧名思義就是合起來一起吹奏的音,遠在唐朝的時候,音樂演奏者曾用宮、商、角、徵、羽這五個不同的音同時吹奏完成和音,當時的笙也是用這幾個音相互配合來完成整個和諧的效果,隨著時間的推移出現了和音由固定的兩三個音組合而成的方法,繼續發展出現了五八度和音并一直沿用至今,但是伴隨著歷史的發展和音也是在逐步完善,有了改變和良性發展,出現了和弦演奏,是在引進西方和聲學和演奏技巧等知識的基礎上實現的。如譜例一所示,開頭為五八度和音。但是接下來的第三小節出現了和弦,這是因為和弦的結構與傳統四五八度和音有著較明顯的差異,隨著時間的推移,傳統和音對和音的演奏的限制正在逐步減弱,三和弦加入進來使其樂音甜美動聽、珠圓玉潤,極大地豐富了樂曲的表現力與藝術效果,傳統和音與西方和聲交替使用,使笙這個樂器的和音性隱藏力量得以呈現。
進入了小快板(火熱的林場)鏗鏘有力的節奏加跳躍的附點音符,表現了東北林區的鄉親們堅定有力、熱火朝天的干勁。中間出現了經典的勞動號子旋律。
小快板中運動打音較多,吹奏中的打音技巧是由指、舌、氣三者互相配合而成的,這是笙的重要演奏技法之一。演奏者正吹奏某一旋律的同時,將主音之外的音,包括與主音在同一八度之內的音以及除了與主音構成小二度關系的音同時按下然后馬上抬起來。樂曲的主旋律在吹時有別的音加入進來一起演奏,起了極大的氣勢烘托效果。所以,用這個技巧吹奏出來的效果都有一種強烈、厚重之感覺,如果用在音頭之上會有一個非常有力度的重音頭,在演奏者吹奏力度達不到想象重音效果之時,往往會加入打音來加強。因此打音也稱為笙演奏技法中最重要的演奏技巧之一。
小快板之中熱火朝天的勞動號子過去之后是全曲的重頭戲——復調技巧來了。笙的復調技巧在笙的演奏中具有舉足輕重的意義,是笙的常用演奏技巧之一。

譜例1
如圖所示,中聲部都運動前八后十六節奏型,旋律貫穿在其中,它其實是旋律的衍化,運用了節奏的不斷有周期的反復,來給聽眾造成一種擴張感,以此來給聽眾一種過年的熱烈、幸福、團圓的美感。把這種技巧用在《林海新歌》之中,旋律的加入緊扣主題且形象貼切,刻畫了東北林區同志們不畏艱辛、勇敢創業的英雄形象。
復調完了之后是“油鋸聲聲奏凱歌”,同志們辛苦勞動了一上午,大汗淋漓地終于干完手里的活滿載而歸。為了凸顯和一場景,樂曲運用了樂中低音區結合大切分節奏來烘托渲染,樂曲使用了大量的打音技巧,作曲家為了表示聲勢浩大的情景和加深給聽眾的印象,第一次采用和音吹奏的方式加入打音的強吹奏方法先來演奏一遍,然后再用單音來演奏一遍,因此不僅可以使聽眾印象深刻,還可以起到強弱變化的對比和增強樂曲的表現力,大大豐富了樂曲的內涵。
作曲家不僅如此,還運用了歡快輕巧的雙吐來表現東北林區同志們的激動喜悅的心情。在這個階段選用了大量的雙吐音與連續切分的節奏型,演奏力度由弱變強再由強變弱,每兩小節雙吐之間加入兩小節連續切分的節奏型,而且連續切分音的每個音頭都要加打音技巧,如此演奏可以充分顯示同志們干勁十足、鏗鏘有力,為新中國添磚加瓦、在所不惜的革命精神。
“在參天大樹順山倒”的最后一小節使用了散拍子下行音階,演奏時加入花舌技巧并由慢到快演奏,來模仿電鋸鋸樹時候的聲音,但是為了達到電鋸聲音的效果,此時演奏的花舌必須是粗花舌演奏,與平常的花舌演奏略有區別,粗花舌不同于細花舌,在演奏時舌頭顫動的面積更大,不只是舌尖、舌頭中部也要加入進來,以此來降低花舌震動的頻率,同時花舌的力度也會相比細花舌而變強。
樂曲的中板篇幅較為短小且調性和風格一改,由原來的G調轉入了D調,拍子也發生了明顯的變化,這個勞動號子分別是由2/4拍和1/4拍交替演奏來完成,比如我國的《冷了龍頭水不來》這種勞動號子也是由拍子變換來完成演唱的,只不過是有2/4拍和3/4拍交替來完成的,這種號子相對來說具有比較規整的特色,使得樂曲中鏗鏘有力的號子更能給人一種積極性,也使得樂曲的節奏變得更加豐富多彩。
在鏗鏘有力的勞動號子過后是一段雙吐音加八分音符組合的小節性反復節奏,且伴隨著漸快的演奏方式,力度也是在不斷加強的。如譜例2。

譜例2
觀察譜例3我們可以看出反復完幾次之后是四度和音的單吐音,單吐音保持兩小節之后,在原音高的基礎上加入了歷音技巧。

譜例3
歷音技巧的演奏是左手中指按著倍高音哆一直保持,左手食指迅速從高音嗦啦嘻的音孔上往回滑過,這樣就奏出了如圖所示的歷音效果,這是上歷音。下歷音同原來一樣,也是按住倍高音哆,左手中指與上歷音相反往外劃過,就奏出了下歷音的效果。
可以看出此時的旋律與前面復調的旋律一樣,但是并沒有回歸主調,因此屬于假再現。歷音技巧與旋律的重復再現可以把林區工人們滿頭大汗、熱火朝天、為新中國的建設添磚加瓦不求回報的干勁推向了頂峰。與此相同的歷音技巧在《微山湖船歌》的復調歷也有使用。
如此之快的速度由單吐音變為歷音演奏的方式,直接引出了全曲的再現段落。
樂曲的再現段落回歸了G調,運用了與前面完全相同的復調形式與旋律,屬于完全靜止再現的類型,再一次演奏出來,平緩的旋律,加上高音區的回旋節奏型,這樣就造成了細水長流、連綿不斷的流線型,因此使此時的音樂更加富有歌唱性,而且也有利于加深聽眾的印象,復調完了之后是一段特別有力的雙吐,表現內容為“高舉紅旗永向前”。
最后之際作曲家使用笙的傳統和音、硬雙吐技巧奏出了眾人加快邁出堅定的步伐,并且將同志們集體創業,口里喊著勞動號子,響徹山谷的動人場面表現得淋漓盡致。結尾的強弱由中強時的三吐音到雙吐音時做漸強,四小節之后到達很強的力度之后繼續漸強,最后由倚音引出了整首曲子的最強音和最高音,之后用一級音的和音吹奏,氣息由強后即弱再強收。作曲家通過對曲子的如此細致地處理,把曲子的“豪放大氣”表現得繪聲繪色。
綜上所述,唐富先生的作品《林海新歌》是一首形象鮮明、作品內容豐富、演奏技巧性較高、風格大氣豪放的樂曲,在對傳統和笙繼續演奏的同時,唐富先生又加入了較為復雜的復調演奏,樂曲豐富的內涵通過笙的好多技巧得以實現。