“云端”上的舞臺
——星海音樂學院研究生部2019級師生線上音樂會

文|

2020 年5月15日、6月5日以及7月26日晚，2019級研究生在星海音樂學院教授曹光平教授的帶領下，在“嗶哩嗶哩（Bilibili）”直播平臺成功舉辦了三場每學年如期而至的師生音樂會。往年來看，音樂會作為研究生學習階段性成果展示和藝術實踐的舞臺通常在學院內的音樂廳舉辦，但是由于2020年疫情危機蔓延的大環境，分散在天南地北、五湖四海的學生與老師們另辟蹊徑，齊心協力打造了一個“云端”舞臺，上演了數場精彩紛呈的藝術盛宴。本次師生音樂會的亮點頗多：其一是在作品題材的選擇上，既有傳遞古韻新聲的原創古詩詞藝術歌曲，又有抒發全民抗疫之情的合唱歌曲，還有基于大自然和作曲者個人想象的原創作品；其二是作品形式的多樣化，鋼琴套曲、協奏曲、管弦樂曲、二重奏、聲樂獨唱、電子音樂等；其三，音樂會大部分為曹光平教授與19級研究生的原創作品，除特邀嘉賓外，演出人員也均為星海音樂學院師生。本年度的師生音樂會，在這一特殊的舞臺上使人和樂實現了跨時空的交織相聚，不論是星海音樂學院的老師和學生，還是網絡茫茫人海中熱愛音樂的陌生人，充滿生命力的音樂之聲透過那一個又一個電子屏幕的距離，傳遞著特殊時期的溫情。

首場音樂會伊始，星海音樂學院研究生部黨組織書記詹孝芃、研究生部副主任張卓、研究生部學生工作與就業辦公室主任譚小燕、研究生導師曹光平教授先后致辭，祝愿音樂會取得圓滿成功。詹孝芃書記在致辭視頻中說道：“雖受新冠疫情的影響，本學期的課程從線下轉到線上，但導師們勤懇敬業、認真備課，研究生同學們也保持了良好積極的學習熱情，師生共同投入到本場音樂會的籌備當中?！蓖瑫r，詹孝芃書記也在視頻中傳達了日后重歸校園的美好祝福?！霸谌魏螘r候、任何地方，音樂都能發揮其作用。只要心中有音樂，那么音樂會就伴隨著你?！备敝魅螐堊吭谝曨l中說的這一句話，溫暖而又力量，給人以思考——只要有音樂，人生就充滿光明。學生工作與就業辦公室主任譚小燕則以“勇擔時代使命，用音樂傳遞愛”這充滿力量的話語預祝音樂會圓滿成功。最后本場音樂會的主角曹光平教授發表致辭，歡迎大家前來觀賞，也祝愿大家能夠享受這個美好的夏日音樂之夜。

開場作品即為曹光平教授創作的的藝術歌曲《送柴侍御》，由民族唱法專業的陳瀅竹演唱。其大氣磅礴的伴奏配以及陳瀅竹同學的精彩表演，演繹出了本曲中的相思而又寬放的情感——“青山一道同云雨，明月何曾是兩鄉”，同時本曲也映射了疫情時期的分離之苦，以及共擔風雨的決心。本場音樂會中曹光平教授帶來的另外一首作品也是由中國古詩詞改編而來的藝術歌曲《春曉》，婉轉悠揚的民族旋律與現代作曲技法結合，體現了曹光平教授在中國古代文學方面的深入鉆研，以及作曲技術的精煉純熟。

另外，星海音樂學院副教授劉天石也帶來了他的原創作品，并特邀優秀教師連晨和董祎出演《誘惑游戲》（為中提琴與巴揚手風琴而作）助陣音樂會。細膩的弦樂與奔放的巴揚手風琴、獨特的中古調式與探戈風情碰撞出別具一格的音樂盛宴。

作曲專業的楊慶煜同學創作的古箏、竹笛、鋼琴三重奏《幻》，在配器還是結構和寫作思維上都呈現出精致的樣貌——竹笛的歡愉與旋律性，古箏的散然與兼伴性，鋼琴的零落與渲染性色彩。樂曲結構較為松散，但形散而神不散，音響效果所具有的氛圍極佳地印證了其標題《幻》。由電子音樂作曲專業周光昱創作的《流浪者的旅途》，音樂色彩和情感十分豐富，在樂曲發展和段落風格轉變極具個人風格。

由前中山市政協主席丘樹宏作詞、作曲專業藍紫箐作曲、美聲唱法專業蔡繼瑜演唱的原創作品《你是光，你是愛》，以及由族聲樂專業劉鳳珍作詞并演唱、作曲專業陳梁昊天作曲的原創作品《守護》，都向疫情期間無私奉獻的逆行者們表達了崇高的敬意。

范曉琪和蔡繼瑜合作演繹了中國著名歌劇《原野》第三幕中的經典二重唱《人就活一回》，二人完美的配合將角色的內心獨白以及他們之間現實與憧憬之間復雜的矛盾沖突表現的淋漓精致。

本場音樂會的最后一個節目《不忘初心，我的深情為你守候》由鋼琴演奏專業的嚴丹妮伴奏，以及黎露媛、劉振坤、麥惠聰、何佩聰、王磊、張凱歌、張雨涵、張會清這八位聲樂專業的同學共同合唱。同學們精彩的演出，讓我們在令人動容的合唱歌聲中結束了本場音樂會。

6月5日晚的第二場音樂會，開場作品《機械森林》由電子音樂作曲專業的周澤深同學創作，這首電子音樂作品體現了作曲者對于夢境中的森林自然與現實中的工業世界之間沖突的思考。作曲者采用了Omnisphere、Serum音源，并加入了環境聲與人聲素材以電子音樂技術進行加工變形，顯現出了非常明確的發展思路以及不斷縈繞的音樂“底色”。

第二場音樂會除了代表現代創作方式的電子音樂作品《機械森林》之外，其余的原創作品均為采用樂器演奏的傳統形式音樂作品。作曲專業曹希同學的《三首鋼琴小品》，由鋼琴演奏專業的李梓豪同學演奏。和聲與旋律的配合相得益彰，煥發出沉靜孤寂、迷幻眩暈的色彩。而同樣為作曲專業的藍紫菁帶來了原創歌曲《春歸來》，并由民族唱法專業的陳瀅竹精彩演繹，二人共同呈現了春歸來時熱烈、溫暖的氣息，贊頌了抗疫期間臨危受命的逆行者們，更傳達了抗疫必勝的決心。

在本場音樂會中，曹光平教授的四首原創作品分別為女高音獨唱《跑馬溜溜》《美麗的尼洋河》《菊花魂》以及阿卡貝拉合唱《花非花》。其中《跑馬溜溜》由劉鳳珍演唱、陳澤鋒鋼琴伴奏，曹光平教授的精彩改編為這首四川民歌注入了新鮮的血液，歌曲散發出流暢又寬闊的氣質，但又不失原曲活潑熱烈的氛圍，更增添了一絲抒情、敘事的意味。由張雨涵演唱、孫菲菲鋼琴伴奏的《美麗的尼洋河》，在中國民族調式的基礎上融合現代作曲技法，體現了尼洋河風景如畫的詩意?！毒栈ɑ辍返脑~來源于《紅樓夢》中的七言律詩《問菊》，本曲由范曉琪演唱，并配以郭金銘的古箏伴奏和吳嵩灝的鋼琴伴奏。在古箏、鋼琴的相伴之下，女聲演繹了詩中最膾炙人口的一句問訊“孤標傲世偕誰隱，一樣花開為底遲？”，直擊人心又蘊含深度。整曲三個聲部節奏平緩，頗有古色古香的琴音韻味，傳達了林黛玉的點點哀思與無奈。參演人數較多的阿卡貝拉合唱《花非花》，為本場音樂會的壓軸節目，該作品的指揮由合唱指揮專業的黃倩同學擔任，張雨涵、黎露媛、鄒芷婷、劉鳳珍、孔曉琳、麥惠聰、陳曉君、劉茜雅這八位聲樂專業同學傾情獻唱。曹光平教授將這種最早可追溯至西方中世紀的合唱音樂形式與中國古詩詞相結合，展現了他新穎大膽的藝術追求。古詩中“霧”“春夢”“朝云”這幾個意象朦朧而飄渺，意象之間的文字銜接又呈現出跳躍之勢，樂曲的半音級進、高音花腔和不同聲部之間的音域較大的差異，使得古詩意境與音樂創作相輔相成。

本場音樂會除了上述師生的原創作品之外，還演繹了其他作曲家優秀的經典作品。其中包括俄羅斯著名作曲家拉赫瑪尼諾夫創作的抒情浪漫曲《紫丁香》，美聲唱法專業的張珍珠同學和鋼琴伴奏吳璟老師也將這首精致短小、且富有浪漫主義氣息的藝術歌曲演繹的淋漓盡致。由麥惠聰演唱、趙宸鋼琴伴奏的《夜：曙光云過夜谷》選自阿爾班·貝爾格所作的藝術歌曲集，顯現出了高度半音化特色以及自由無調性技法特征，盡管帶有些許印象主義色彩。另外，由民族唱法專業閆然演唱的湖北民歌《龍船調》與前兩首二十世紀作品迥然相異，其清麗婉轉的嗓音，生動演繹出了這首描繪一位少婦回娘家途徑渡口時，請艄公擺渡過河的民間小曲。

繼第二場音樂會結束后，經過一個多月緊鑼密鼓的籌備，曹光平教授帶領學生們繼續向大眾奉上了第三場2019級師生音樂會。本場音樂會作品數量多達十四首，為三場音樂會之最。作為音樂會總策劃的曹光平教授帶來了四首作品，分別是女聲獨唱《別丟掉》《卜算子·詠梅》《多情的瑤山》以及無伴奏大號獨奏《風》。其中《別丟掉》由美聲唱法專業的吳蘇彤演唱，孫菲菲鋼琴伴奏。其詞作來源于林徽因最著名的一首現代詩，吊唁1931年因飛機失事而去世的徐志摩。曹光平教授通過深入揣測本詩所表達的表象、意象與情感，創作出了令人傷感、慟切的追思之曲。由閆然演唱、李曾諧鋼琴伴奏的《卜算子·詠梅》，通過伴以強勁的鋼琴低音和弦，表達了困頓之時詩人的傲骨和梅花的傲然不屈。單薄清冷的鋼琴織體與聲樂相輔相成，抒情婉轉、悲戚哀颯。歌曲旋律民族氣息濃厚的《多情的瑤山》，鋼琴伴奏大量運用倚音、快速琶音，聲樂寫作多用三度、四度，陳瀅竹同學的演唱和韓夢陽同學的鋼琴伴奏更增添了生動與趣味。除了三首獨唱曲目之外，無伴奏大號獨奏《風》這部小眾形式的作品也令人格外驚喜。周楊陽同學精彩演繹了這首主題鮮明、節奏快速、音符密集和演奏法運用別具一格的大號作品。通過演繹曹光平教授的作品，可以看出其作品題材之豐富，貫穿古今，連結民族與現代。

一場音樂會的成功離不開演奏、演唱人員在舞臺上精彩的表演。在本場音樂會中，各表演專業的同學們也大放異彩，選擇演繹了風格多樣、古今中外的優秀作品。二胡專業的李蕓以及鋼琴專業的孫菲菲選擇演奏二胡協奏曲《桃花塢》。在二人的共同配合之下，充滿著濃郁、閑適江南風味的樂音使屏幕前的觀眾為之振奮。聲樂專業的張珍珠演唱了作曲家拉赫馬尼諾夫的浪漫曲《這里真好》，在流暢的三連音為主的鋼琴伴奏之下體現出了作曲家對祖國深沉的熱愛。民族聲樂專業的張雨涵演唱的《長相思》，詞作出自于著名唐代詩人李白，情感層層遞進，歌曲旋律優美動聽，抒發了思念離人之苦的復雜心情。鋼琴獨奏《情景》為著名作曲家王建中先生的代表作之一，由韓夢陽同學演奏。本曲采用了現代作曲技法，又在此基礎上對民族樂器的音響特性進行了模仿，節奏快速發展、力度與音色變化多端，對演奏者的技術要求極高。韓夢陽同學充分演繹出了本曲歡快激昂、熱烈奔放的音樂色彩。

在本場音樂會中，四位作曲專業的同學也帶來了他們的優秀作品。黃楠同學創作的男中音獨唱《再別康橋》，鋼琴伴奏節奏規整流暢，與聲樂優美動聽的演唱一并傳達了懷舊的情懷。藍紫菁同學所創作的《鋼琴三重奏》充斥著明顯的波動，樂曲一開始的強弱變化十分明顯，而后發展為快速的半音運動，層層遞進至三聲部同和弦齊奏，從而達到了強烈的聽覺沖擊效果，甚至是無法阻攔的抽象意味?！稅郏揭磺小窞樾炖硗瑢W的原創歌曲，并且他包攬了詞曲、鋼琴編配和演唱的所有工作。這首歌曲溫暖的旋律和歌詞，表達了疫情之下人與人之間的關愛，以及對醫護人員等防疫工作者的真摯感謝。游瑞濤同學則在本場音樂會中帶來了兩部作品，鋼琴獨奏曲《淡水日落》與管弦樂曲《蟄伏》?！兜章洹窞槿壳浇Y構，首部與再現部頗有印象主義色彩，仿佛置身于日落時分的湖畔，中部則更為歡快，凸顯五聲風格。作為本場音樂會的壓軸節目——《蟄伏》，是一部大型管弦樂曲。該作品的靈感來源于疫情的大規模爆發時期，因此該作品所具有的故事性和指向性，使之標題音樂的感覺非常強烈。主題分裂、縮減、模進，最終演奏力度與音響不斷增大進而達到第一次激烈的爆發，就如同病毒爆發前的蟄伏與蠢蠢欲動之勢。最終，樂曲在齊奏的轟鳴之中戛然而止。同樣地，也在這一時刻結束了最后一場音樂會，令人回味無窮。

星海音樂學院作曲學科帶頭人、研究生導師曹光平教授作為著名作曲家和音樂教育家，除了平日繁多的教學工作外，每年還帶領研究生同學們舉辦數場音樂會，年復一年，這已成為研究生部的一大傳統。本年度，師生帶著他們原創的優秀作品和優秀表演，為校內校外的觀眾奉上了精彩的藝術盛宴。也因此次機會，搭建了音樂會與觀眾之間溝通的新橋梁，進行了音樂與科技結合的大膽嘗試。在疫情防控時期，師生并沒有磨滅對音樂的熱情，而是轉向更廣闊的網絡舞臺向觀眾們展現出他們的音樂才華！以夢為馬，不負韶華。我們有理由相信，在未來漫長的歲月里，星海音樂學院的師生們也會繼續綻放出他們的無限光彩。