藝伎的“至暗時刻”

Ami

2020年6月23日，東京，在參加一場酒會派對前，藝伎小井（Koiku）戴上了口罩。

6月23日，郁子為首的藝伎們特意在鏡頭前表演傳統舞蹈。

在新冠疫情的籠罩下，以藝伎為代表的日本傳統藝術表演行業步入了“至暗時刻”。經歷停工4個月后，重新開放的藝伎表演廳也只迎來了零星的顧客。如何在疫情的陰影下艱難求存，挽救行業，是擺在藝伎面前最急切的問題。

疫情暴發之后，京都五個藝伎區遭遇二戰以來的首次被迫歇業。位于東京赤坂的藝伎區，顧客數下降了95%，曾經超過400位藝伎的表演區，如今僅剩20位在崗。恢復營業后，當地政府又要求“不能為客人倒酒、不能肢體接觸或握手、與客人要保持2米的距離”，這樣的規定無形中勸退了渴望與藝伎近距離接觸的顧客。“如果坐得近，客人就能對我們暢所欲言，本能地帶入感情，如果距離被拉長，我們就很難通過談心走近彼此。”作為赤坂最受歡迎的藝伎之一，郁子（Ikuko）深有感觸。

由于收入幾近歸零，和其他許多藝伎一樣，47歲的真由（Mayu）每天都在不安中度過，“每天能做的就是看著之前的照片，整理我的和服，可是一想到可能會有第二波疫情，我就很恐慌”。對于近80歲的藝伎郁子而言，比起顧客的減少，她更擔心疫情會讓本已不多的同行相繼退出藝伎表演領域。

在流行文化趨同的現代社會，藝伎作為日本文化的重要組成部分，一直和日本相撲、茶道等被視為日本傳統文化的活化石。但眼下，寒冬似乎已至。官方也嗅到了這個危機，相繼介入這場拯救傳統文化運動：藝伎協會為藝伎提供了房租援助;政府設置近100萬日元的補助金，符合條件的藝人即可申請。

此外，在當地科技公司和表演藝術協會的推動下，藝伎們也搞起了線上直播。每逢周五、周六晚上8時，藝伎們會在Zoom的“遇見藝伎”直播間里準時上線，通過網絡表演歌舞、茶道，為提前預約表演的客人服務。

這種業務新模式似乎正在奏效。過去，藝伎的觀眾通常是一群坐在榻榻米的年長男性;現在，熒幕后的觀眾是各個年齡層的男男女女：舉著紅酒的年輕女性、韓國年輕小伙、有好奇兒童的家庭……在許多藝伎失業的當下，直播或將成為她們熬過這個“寒冬”的依靠。

郁子家里懸掛的演出服裝。

和服服裝師在幫小井穿上和服。

化妝師和假發造型師為傳統舞蹈家花崎杜季女（Tokijyo Hanasaki）化妝。

一名藝伎正在化妝，用顏料將臉、脖子、肩膀和后背都抹成白色。

藝伎的妝容以白色為主，主流的說法是因為藝伎興起時還沒有電燈，白色的臉龐能夠更好地反射晚上的燭光。這種妝容被一直保存下來。

藝伎的化妝盒。

真由、小井等人在課堂上練習傳統舞蹈。

在出門工作前，藝伎們向老師郁子行禮，表達敬意。

舞蹈家花崎杜季女在表演傳統舞蹈Jiutamai，當地政府特意組織了這場電影拍攝。

舞蹈課后，藝伎們一起聚餐。

80歲的郁子是日本赤坂藝妓區的“大姐”，近年來藝伎數量下滑，她已經很久沒招收新的學徒。

一場派對結束后，藝伎小井乘坐出租車趕往下一個派對現場。