探究新媒體時代的影視表演教學模式

任偉

摘? 要：新媒體時代的影視表演藝術正呈現出許多新的特點，觀眾對影視表演創作的要求層次也在不斷提升。在此情況下，影視表演藝術教學也需要結合新媒體時代的各種變化來探索和創新教學模式，以使表演專業學生具備更高的表演素質。本文分析了新媒體時代對影視表演產生的影響及其對影視演員提出的新要求，進而提出了新媒體時代影視表演教學模式的改善策略。

關鍵詞：影視表演教學;新媒體時代;新媒體技術

中圖分類號：J904 文獻標識碼：A

1 新媒體時代對影視表演產生的影響

新媒體時代的來臨是媒體技術與媒體傳播的一次全面變革。從技術層面看，依托計算機、數字技術與網絡信息技術而產生的各種新媒體技術極大豐富了現代社會信息內容呈現與表達方式，尤其在影視制作方面，利用新媒體技術可以將傳統技術無法實現的效果都制作出來，從而豐富人們的視覺體驗和意向表達。從媒體傳播層面看，新媒體時代的媒體形式更為多元，以網絡媒體、數字互動媒體以及車載移動媒體等為代表的新媒體集群豐富了現代社會傳播渠道，傳播的交互性、體驗性更強，信息傳播速度更快，傳播量更大，人們的精神文化需求得到更大滿足。在此情況下，影視表演作為傳媒領域的一個分支內容，其同樣受到了較大影響[1]。

首先，新媒體技術豐富了影視表演藝術的呈現方式。隨著新媒體技術的發展，現代投影技術、虛擬技術、摳像技術、即時影像合成技術、動作捕捉技術等先進媒體技術開始被應用于影視制作中，與演員的表演融為一體，使影視表演藝術的呈現方式更為多元，如好萊塢最早期的“星球大戰系列”“侏羅紀公園系列”到后來的《阿凡達》、“漫威系列”等，都在運用新媒體技術打造出新時期影視藝術的奇觀，給受眾以全新的觀看體驗。不僅如此，依托新媒體技術所誕生的如微電影、短視頻、影視劇等影視藝術也都對傳統表演藝術的展現帶來極大變革。可以說，新媒體技術將以人為主體的表演藝術轉變為多元表演主體并存的局面，而傳統表演藝術的內涵與外延也在新媒體技術下不斷得到拓展。

其次，新媒體傳播豐富了影視表演創作路徑。新媒體時代的重要特點還體現在媒體傳播層面，即各種新興媒體不斷涌現并迅速占領市場，如互聯網中的各種媒體就逐漸成為現代傳播的主流。而隨著媒體傳播的日益多元，多種影視創作形式開始出現，如網絡電影、短視頻影視劇等。由于這些影視形式與傳統影視節目在內容呈現和節奏上存在較大區別，所以影視表演創作的路徑也更加多元，網絡上涌現出一批新穎的影視表演方式，這對影視表演藝術的發展既產生積極促進作用，也帶來一些影響，如許多影視演員開始忽略人的表演作用，而過分重視技術，從而使影視作品質量受到影響。

最后，新媒體時代提高了受眾的影視表演藝術審美層次。新媒體的發展使人們能夠欣賞到更多影視表演藝術作品，這使得人們的審美層次不斷提升。加之新媒體的交互特性進一步增強了受眾彼此間的交流互動，從而進一步開拓了人們的視野，這就導致人們對影視表演藝術的需求層次不斷提高，影視演員的表演水平正面臨嚴峻考驗。

2 新媒體時代對影視演員提出新要求

新媒體時代不但對影視表演產生諸多影響，也對作為影視表演參與者的演員提出許多新要求，尤其在受眾影視表演需求層次不斷提升的情況下，影視演員的能力更需要與時俱進不斷提高[2]。

2.1 影視演員需具有更強的想象力

對于演員而言，想象力是其基本素質之一。這是由于影視表演本身是在扮演著影視中與自身截然不同的角色，同時為了達到影視劇情的表達效果，演員必須依靠自己的想象力來將影視劇情中的情境、事件以及人物形象盡可能的還原出來，使之更為具體、豐滿。這在以往影視表演中由于場景的搭建再結合劇本的描述，演員發揮自身想象力即可以達到良好的表演效果。但在新媒體技術不斷發展的情況下，影視表演過程中開始出現更多虛擬場景，而且都是在導演的腦海中構思并呈現的，要使這種情境更為具體形象的呈現出來，演員就需要依靠更強的想象力來對表演情境進行構思，再通過自身的表演將虛擬情景具體化，從而達到特定的表達效果。如影片《少年派的奇幻漂流》講述了少年派在海上漂流過程中所經歷的各種奇幻情境，這是演員日常生活中幾乎不可能接觸到的，所以必須要依靠想象力來完成情境構建。

2.2 影視演員必須具備更強的化虛為實能力

影視表演雖然需要依靠想象力來進行表演構思，但其最終呈現給觀眾的效果必須具有一定的真實感，如此方能將觀眾帶入到影視作品的情境中，對觀眾的感官與情感產生沖擊，滿足觀眾的精神需求。針對這一要求，雖然新媒體環境下虛擬的故事情境越來越多，但演員對作品化虛為實的要求卻不能改變。一方面，影視表演者必須要在虛擬情境中構建出自身的真實感受，將自己的情感融入到人物中，使表現的人物具有更為真實的情感，能夠在熒幕上與觀眾產生情感共鳴，增強代入感。另一方面，影視表演者需要形成自身與虛擬情境下角色的真實交流，依靠動作、語言等完成真實生活經驗向角色的遷移，以增強影視故事的真實感。可以說，新媒體時代的影視表演者必須具備比以往更強的化虛為實能力，以提升影視作品的真實感，創造出更多高質量的影視作品[3]。

2.3 影視演員必須具有更多元個性表現力

演員在熒幕上扮演的角色各異，每個角色都有其自己的個性特點，這與演員本身個性往往存在較大差異。因此演員的表現力一直都是其十分重要的一項基本能力。有些影視作品中同一演員甚至要飾演多個角色，這就需要演員能夠在不同角色個性中自如的完成切換，以將不同角色的個性差異化真實的呈現出來。在以往的影視表演中，演員一般不需要表現個性差異過大的人物角色，導演在選擇演員時也多會結合角色個性與演員個性特點進行針對性匹配，所以對演員個性表現力的要求并不過于苛刻。但在新媒體環境下，各種虛擬影視故事中涉及到跨度較大影視角色，如演員需要同時扮演兒童與老人、地球人與外星人等個性差異極大的角色，這就對演員的多元個性表現力提出更高要求。演員必須能夠依據角色個性進行更多元化的創作表現，以更好地滿足新媒體時代下影視表演藝術創作的要求。

3 新媒體時代的影視表演教學模式改善策略

新媒體時代對演員能力提出的更高要求決定了影視表演教學不能再單純沿用以往的教學模式，而需要結合新媒體時代下影視表演創作的特點進行表演教學模式的轉變[4]。

3.1 要加強新媒體技術應用以增強學生對虛擬情境的體驗

新媒體時代影視表演創作中大量新媒體技術的應用對演員的情境體驗能力提出更高要求。且只有在獲得良好情境體驗的情況下方能充分發揮自身想象力來完成表演創作。因此影視表演教學中教師也必須運用新媒體技術來增強學生的情境體驗，讓學生在不同情境下進行表演練習。例如教師可利用投影技術來為學生播放和模擬不同情境表演方式，然后教師再從理論層面為學生進行講解，如此就可以增強學生對不同情境下表演技巧運用的領悟。再比如教師可利用新媒體技術為學生構建一些虛擬情境，然后由學生自己根據情境發揮想象力構建劇情并進行表演練習，如此學生對虛擬情境的感知和體驗能力就會得到增強。此外，教師還可以利用新媒體技術構建新型的表演教學舞臺，從而使新媒體技術成為輔助教師理論教學的一種工具，以便讓學生在新媒體構建的場景中增強對各種表演理論的理解與認知，并在新媒體技術情境不斷強化學生的體驗。

3.2 利用新媒體技術進行互動表演教學

在新媒體時代，演員需要與真實人物進行互動，更需要與各種虛擬場景以及虛擬角色進行互動。而這種互動對學生的想象力和個性創造力都要求極高。在這一方面，影視表演教學中教師就可以利用新媒體技術來完成互動表演教學，使互動教學的形式更加新穎且符合新媒體時代下影視表演創作的要求。一方面，教師可利用新媒體技術為學生構建出虛擬形象，然后由學生逐一展開與虛擬形象的互動表演練習。另一方面，教師也可以利用虛擬形象結合一定的劇情要求學生結合自身經驗來展開與自身角色以及特定虛擬形象的交流溝通，使學生將虛擬的劇情還原為一種真實體驗，以增強學生化虛為實的能力。此外，在日常互動表演教學中，教師也可以利用新媒體技術所構建的情景讓學生之間進行互動表演練習，通過豐富場景的提供讓學生的互動表演技能與經驗得到不斷強化。

3.3 利用新媒體技術拓展表演教學空間

在影視表演教學中，長期以來所采用的都是課堂教學，而學生課外則更多的是自己練習。但在新媒體時代，無論是新媒體技術還是新媒體傳播都為影視表演教學向課外的延伸創造了有利條件。例如教師可以利用新媒體平臺在課外展開視頻教學，并鼓勵學生利用新媒體技術積極涉獵更多的表演理論知識和相關影視表演信息。另外，教師可以鼓勵學生利用新媒體技術自己在課外表演創作影視作品，再利用新媒體進行分享和互動點評，以豐富學生課外表演學習空間，促進學生在新媒體環境下的快速成長。再者，教師也可以利用新媒體為學生創建各種影視表演學習社群，供學生之間彼此交流溝通，進行表演學習經驗分享，同時教師也可以利用社群與學生進行互動，布置教學任務，或組織學生進行各種表演活動，從而使教學的形式更為豐富多彩。

4 結語

綜上所述，新媒體時代影視表演教學模式的改革創新關系到新型影視表演藝術人才的培養，因此教師應在教學中強化對新媒體技術的應用，并結合新媒體時代對演員提出的新要求進行針對性教學，如此方能推動新媒體時代影視表演教學水平的提升。

參考文獻：

[1]羅希，張皙.影視表演專業教學方式方法的改革分析[J].中國民族博覽，2020（04）：50-51.

[2]李子瑾.新媒體環境下的影視表演與教學模式探究[J].新聞研究導刊，2017，8（09）：263，283.

[3]果崇英.影視表演教學模式的創新與實踐[J].藝術教育，2016（03）：235.

[4]程婕.當代中國電影表演教育現狀研究[D].中國藝術研究院，2014.