宋代院體工筆花鳥畫中的“富貴意蘊”

吳佳美

摘 要：“富貴意蘊”——宋代院體工筆花鳥畫中最突出也是重要的藝術特征，具體體現在造型、用筆、賦色等繪畫技法的運用上，同時這種富貴風格在取材和主旨上也明確表現出來。為這種“富貴意蘊”之所以在宋代表現得如此集中強烈，與當時特殊的政治經濟藝術背景等息息相關。這種院體畫的藝術風格對今后花鳥畫的發展奠定了良好基礎。

關鍵詞：宋代;院體花鳥畫;富貴意蘊

一、宋代院體工筆花鳥畫“富貴意蘊”形成的原因

“富貴意蘊”在宋代花鳥畫中表現強烈而集中，這與宋代的政治制度，社會經濟和文化藝術的發展變化息息相關。北宋結束了晚唐的混亂局面，社會環境變得安定祥和，人民生活一天天變好，衣食住行上得到了滿足，人們開始在精神上尋求滿足感。究其原因從以下幾個方面進行分析。

（一）社會經濟的繁榮

北宋結束了晚唐混亂，建立了中央集權的封建國家，隨后采取較內斂的政策。在外交上實行和平戰略，為社會發展奠定了良好前提。南宋時期的臨安人多物豐，歷史久遠，大量南遷的北方人和南方人共同開發江南地區，從東京到杭州，地域變遷帶來了充足的勞動力、先進的生產技術以及文化的相互交融使南宋王朝開始在包括經濟在內的社會生活各方面形成了“中興”局面，經濟的繁榮推動了藝術的發展。那時的經濟繁榮，經濟的發展使社會各層人民生活安定富足，為藝術的發展和富貴意蘊的產生營造了大大的空間。

（二）文化藝術的興盛

宋代是中國藝術最興盛的時期，當時的畫和詞都有很高的藝術價值，兩者的創作對象和抒發內涵有著密切關系。因為宋代工筆花鳥畫使寄意表達的表述更為直觀，又能給人視覺愉悅，所以使得花鳥畫快速發展。

二、宋代院體工筆花鳥畫“富貴意蘊”的表現

這里所說的“富貴意蘊”是指宋代院體工筆花鳥畫通過畫工精細，用筆規整，上色明麗，形態生動的造型體現出宮廷藝術的“富貴”意蘊，象征著政治上的繁榮和祥和。這種“富貴意蘊”在題材上表現為對富貴榮華、美好前程的美好憧憬之情。

（一）嚴謹明麗的技法

謹慎精準的造型。院體畫服務于宮廷，創作以帝王貴族們的喜好為主，因此宮廷富貴之風無不滲透在宋代院體工筆花鳥畫中，體現貴族的尊貴。因為院體畫作品為帝王所欣賞，所以在創作時往往不能像文人畫一樣寥寥數筆，只注重情感的表達，他們的一筆一畫中無不帶著對帝王的恭敬之心，這樣創作心態只能朝著嚴謹精致的造型風格方向發展，對觀察的對象必須精確把握到位。宋代畫家正是遵循著對形與理的認識關系，在繪畫藝術的各個領域，注重發展寫實風格。宋代工筆花鳥畫的色彩具有淡雅清逸、厚重微妙、富麗凝重、艷而不俗的特點。院體花鳥畫濃艷明麗的風格，力求自然生活中花草色彩鮮艷亮麗的真實感覺，濃墨重彩的畫面效果體現宮廷貴族“富貴”生活。從黃筌的《寫生珍禽圖》到北宋趙佶的《芙蓉錦雞圖》可以看出黃筌畫派受宋代之前宮廷繪畫高貴華麗的影響，形成了黃筌畫派“用筆極新細，殆不見墨跡，但以輕色染成”“妙在賦色”的技法風貌。

（二）托物致祥的取材

傳統的中國文化習俗中，富貴一直是用來表達對美好生活的期盼，富貴有民間富貴和宮廷富貴兩種不同的意思。民間富貴意蘊的代表人物趙昌，其作品《寫生杏花圖》透露出一種欣欣向榮的氣氛，既繼承宮廷精緊工整的畫風，又全無宮庭畫院附庸風雅之弊端。再如趙佶的《芙蓉錦雞圖》，因錦雞之“錦”字同于錦繡前途的“錦”，且錦雞羽毛斑斕華麗，和富貴的牡丹以及玲瓏剔透的的太湖石等組合，便產生了富貴滿堂、前程似錦、聰明慧秀之意。

三、宋代院體工筆花鳥畫“富貴意蘊”的歷史價值及現實意義

宋代以后的許多畫論與畫評中對宋代工筆花鳥畫中的“富貴意蘊”評價存在兩種聲音：一種是認為畫家作畫的目的是為了取悅帝王貴族，繪畫題材多為宮廷富貴景物，繪畫過程具有嚴格的法制，最后結果是作品缺乏創作個性、富貴庸俗。另一種是通過院體花鳥畫的作品能夠感受到院體畫家借用這些滲透著民間世俗生活表達吉祥意思的花鳥題材，在創作時加入了自己的豐富情感，這些民間富貴題材具有很深的群眾基礎，更能引起人的共鳴，正所謂“文以達吾心，畫以適吾意”。

總之，宋代院體畫受時代的局限性，“富貴意蘊”的表達雖浮糜、柔媚，但我們不能否定其富貴祥瑞的題材、清新雋永的意境、精謹明麗的技法，具有可參考的歷史價值和現實意義。我們要持中肯態度，魯迅先生曾經說過“宋的院畫，萎靡柔媚之處當舍，周密不茍之處是可取的。”宋畫中雖然有許多表現帝王豐功偉績，文治武功和宴會玩樂等日常生活的題材，但其嚴謹工整，細致精微的設色構圖依然值得我們借鑒與學習。

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