論古埃及的永恒性因素之木乃伊

高雪?劉曉東

摘要：在法雍木乃伊肖像畫上。展示出的羅馬和希臘藝術風格，其實是對于埃及歷史的反映和真實寫照。埃及的繪畫真正獨特的地方不僅僅是對于線條和色彩的把握，還有對于神秘的生死轉換的永恒精神的表現。對于當時的埃及人來說，他們認為死亡并非是消失，而是人作為另一種形式，去到了另外的一個世界。而在當時的埃及，有這樣一個原則：人的靈魂是永遠不會消失的，只要把死去的人的身體保存完整，那死去的人就會繼續有一個新的來生。在當時經歷過多種藝術的融合和經歷多次帝國間的轉換更迭所產生的法雍木乃伊的肖像畫，雖然受到羅馬和希臘風格的影響，但其本身所蘊含所展現的根本的精神其實還是埃及人民的信仰，即：通過生死轉換以達到永恒。

關鍵詞：生死轉換，肖像畫，木乃伊，永恒精神，復活

一、多種風格的木乃伊肖像畫

古代埃及時候的肖像畫可以說是比較實用的產物，肖像畫制作的目的是為了服務當時的宗教，也是出自于巫術，在《肖像藝術5000年》這本書中，作者用一句話來概括了當時的希臘人對于肖像的態度：“在這種藝術中，高貴的人顯得更加高貴。”所以說，當時人們理想化的傾向，成為了當時希臘肖像藝術傳承中永不休止的一部分。在當時希臘化時期的時候，肖像畫開始慢慢都朝著精確化的方向發展，逐步的脫離了理想化和抽象化。羅馬時期的肖像，平衡而又完美的把希臘藝術的理想化和羅馬藝術的個性化相結合。

雖然當時木乃伊肖像畫的風格和技巧等方面是源于希臘和羅馬的古典畫法，但木乃伊肖像畫的理念和作用是單純的埃及化的，只是為了讓死者的軀體和靈活永久的保存下來。。當時古埃及的繪畫是源自于陶器的彩繪，其制作的方法是先把蘆葦的一頭咬碎，隨即把蘆葦里的纖維鋪開，抹上泥土的顏色，然后把圖案繪制在陶器上。在埃及藝術里面，顏色是極為重要的一部分，在古埃及的繪畫和浮雕中一定少不了運用絢麗多彩的顏色。很早之前在古王國時期，古埃及的傳統繪畫技法就有了一定的規范，一般情況下，棕紅色一般涂在男性的軀體上，而女性的軀體上則要涂上粉紅色或鮮黃的黃色。在人物形象的表現中，則存在著一個重要的法則：定型法。為了使最終的人物看起來是從不同的角度繪畫出來的，一般是臉畫側面，肩部和胸部畫正面，腿畫側面的模式。后期到了希臘化時期，古埃及的國勢開始衰敗，這些傳統的藝術規則也逐漸的開始廢棄。

最能反映當時埃及藝術特點的藝術品有兩類：其中一類是，混入了不同風格的祭司和貴族像，應用，古羅馬風格的短發，加上打磨的非常精致的埃及石材。但由于法老的傳統藝術作用已經逐漸消失，所以這一類的藝術品并沒有引起什么大的轟動。但另外一類的作品就不同了，他們把木乃伊肖像畫在亞麻布料上或者木板上，然后放在被布條包裹起來的木乃伊上，這一類作品引起了非常大的轟動，可以說是非常成功的一批作品。在這里做品當中，被畫者的外輪廓首先用線條描繪在底面上，接下來再刷上一層灰白色，然后再用不同的顏色畫出衣服和裝飾，最后再通過一些過渡的顏色畫肌膚的顏色。面具的主要作用是辨別尸體。肖像畫的作用再次發生變化，還是在公元一世紀的中期，由于在羅馬帝國時期的時肖像畫在會上死者的樣子之后被用于蓋在木乃伊的頭上，成為木乃伊的一部分。還有一些時候，木乃伊的肖像畫會被畫在亞麻制成的裹尸布上或者是其他材料上，其目的是用來保護尸體。但是不管是用什么樣的材料繪制的肖像畫，它的根本目的都是為了記錄死者生前的容貌。

二、統治不斷更換中的古埃及

在法雍木乃伊肖像畫上展示出的羅馬和希臘藝術風格，其實是對于埃及歷史的反映和真實反映。在公元前338年的時候，當時的馬其頓城邦在腓力的帶領下，戰勝了當時的希臘聯軍，除了當時斯巴達以外的希臘全部都被并進馬其頓城邦。在國王腓力逝世之后，20歲的亞歷山大掌握政權，將國內動亂平息之后，亞歷山大開始了他的東征計劃，東征計劃長達12年，他在各個地方建立城市，導致從印度河到尼羅河的整個地區都落入亞歷山大手中。在東征的同時，亞歷山大積極推廣希臘文化，使其傳入亞洲，短時間之內，希臘文化與東方文化迅速的滲透結合，產生了一種混合新文明，也就是希臘化時期。但對于埃及人來說，面對波斯王朝的統治，寧愿選擇接受亞歷山大的統治，所以在亞歷山大進入埃及的時候，幾乎沒有受到埃及人民的反抗，反而倒是受到了埃及人民的歡迎。因為當時的波斯人宗教信仰的原因與當時的埃及人多神崇拜的信仰無法相容，而且在波斯近100余年的統治之中，給埃及人民帶來了極大的壓迫和掠奪，使埃及人民對其產生了極大的恨意。之所以接受亞歷山大的統治，還有一條重要的原因是，因為希臘人和埃及人早在普薩美提克一室統治時期的時候就有密切的往來，而且當時希臘人一直對埃及的文化保持濃厚的興趣，這也促使雙方一直保持比較良好的關系。而且亞歷山大在進入埃及之后對于埃及諸神表示出非常恭敬的態度，這讓當時的埃及人非常的擁戴他，甚至被當時的埃及人民被視為埃及的法老，這也為亞歷山大的統治奠定了基礎。

三、古埃及的精神主題之生死轉換

基于某種精神主題，表現轉換，這也就是我們講到的埃及繪畫中的“生命置換”，當時的埃及人認為：只要姓名活著，人就活著。所以在當時的肖像畫中，不僅使每一個塑像與被畫者的容貌相像，而且還要在上面刻上被畫者的姓名，對于當時的埃及人來說，他們認為死亡并非是消失，而是人作為另一種形式，去到了另外的一個世界，而其中能夠確保人在另外一個世界生存著的因素，就是人的名字和肖像。在當時的埃及，有這樣一個原則：人的靈魂是永遠不會消失的，只要把死去的人的身體保存完整，那死去的人就會繼續有一個新的來生。所以軀體便成了人死后擁有來生的一個媒介載體。這也使得當時的木乃伊取得一個巨大的發展空間。作為一個人，不論是在人間活著，還是去到另外一個世界，單單擁有姓名和面貌也是不夠的，他還需要靈魂和軀體。所以在當時的埃及人的觀念里邊這兩者是缺一不可的。所以作為溝通活著存在的世界和死去后的另外一個世界，木乃伊肖像畫是作為溝通媒介存在的。其實埃及的繪畫真正獨特的地方不僅僅是對于線條和色彩的把握，還有對于他們當時神秘的生死轉換的永恒精神的表現。死后進入另一個世界的人，因為他的精神和軀干仍然存在，再加上姓名以及繪有死者面貌的肖像畫，還有與冥王同體的法老身份的認證，當時的埃及人民毫無疑問的認為，死去的人是一直在活著的世界延續的。而這些事物也都恰好說明了一點，就是埃及藝術是具有重要的象征意義的。經歷過多種藝術的融合和經歷多次帝國間的轉換更迭所產生的法雍木乃伊的肖像畫，雖然受到羅馬和希臘風格的影響，但其本身所蘊含所展現的根本的精神其實還是埃及人民的信仰，即：通過生死置換以達到永恒。

結論：古代埃及藝術反應了古代世界最為悠久的藝術傳統，其獨特的造型、豐富的內涵直到今日仍吸引著人們探索和驚嘆的目光。它蘊含了古埃及人對永生的信仰及對神和法老的崇拜。受此因素的影響，古代埃及藝術呈現出一種持久性的特點。

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作者單位：臨沂大學