國產(chǎn)主旋律電影創(chuàng)作的“新常態(tài)”研究

鄭心緣

摘 要：隨著我國經(jīng)濟文化的快速發(fā)展，當前在我國文化傳媒市場上，國產(chǎn)主旋律電影得到了較為系統(tǒng)性的開發(fā)，傳統(tǒng)國產(chǎn)主旋律電影由于影片過于強調意識形態(tài)的訴求，使得電影中的美學素養(yǎng)和市場價值與市場消費者的需求存在一定的差異，導致電影在投向市場后沒有取得預期效果。本文基于國產(chǎn)主旋律電影創(chuàng)作新常態(tài)的背景下，系統(tǒng)地討論了當下國產(chǎn)主旋律電影新常態(tài)的發(fā)展現(xiàn)狀和國產(chǎn)主旋律電影中的具體創(chuàng)作方式。

關鍵詞：國產(chǎn);主旋律電影;新常態(tài);創(chuàng)作研究

一、國產(chǎn)主旋律電影中新常態(tài)的發(fā)展現(xiàn)狀

自改革開放以來我國國內電影市場得到了空前的發(fā)展，同時我國電影中所倡導的精神價值取向也逐漸地呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展姿態(tài)，這些以主體意識為基礎的形態(tài)意圖文化產(chǎn)品在社會中不僅承擔著社會責任，同時更擔負著復興國產(chǎn)電影的文化重任。在國產(chǎn)電影的創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者就需要自覺弘揚時代最強音的思想內涵，將主旋律電影中的價值精神和存在意義進行凸顯。對于主旋律電影通常會以極為鮮明的導向價值體系與社會大眾的日常生活相聯(lián)系，這就會使得這種獨特的非類型化電影存在著忽略接受規(guī)律、違背藝術原則等問題。

二、主旋律電影中由“主題先行”轉為“故事本位”

國產(chǎn)主旋律電影具有意識形態(tài)顯著的文化媒介現(xiàn)象，因此國產(chǎn)主旋律電影需要在社會傳播過程中自覺承擔起輿論導向和價值觀傳遞等相應功能，使國產(chǎn)主旋律電影在傳播開始到傳播結束，都始終圍繞著國家主導意識形態(tài)展開[1]。

電影制作者在國家主導意識形態(tài)的框架內，就需要做好主旋律電影的主題預設和題材甄別，避免在電影創(chuàng)作過程中將電影中的人物塑造成無鮮明生命特色的文化符號，使得電影中的人性泯滅于題材之中。例如，在主旋律電影創(chuàng)作過程中，導演需要營造出單純的人際交往關系、對男女愛情要刻意回避、對社會矛盾要看淡、對社會中的階層立場要分明等，而這些特點也關系到電影作品價值取向中的基本立場與導向。當前國產(chǎn)電影在創(chuàng)作過程中需要將主題先行的創(chuàng)作理念轉變?yōu)楣适卤疚唬貧w到原有講好電影故事的創(chuàng)作基礎點上。此外在主旋律電影中的一切價值觀念都需要依循國家意識形態(tài)與主流價值觀念的發(fā)展思路，使電影在傳播過程中滿足當前社會消費者的精神層面需求，同時還需要符合當代電影本體故事敘述和故事情景的創(chuàng)作形式。例如，在國產(chǎn)主旋律電影《聽風者》，其導演是香港電影人莊文強和麥兆輝，在作品可以稱是港片中的紅色試水之作，作品將一個似曾相識的革命歷史故事由小人物的情感細膩刻畫，將一部革命歷史作品成功地轉化為男女主人公的情感戲，進而凸顯出隱蔽戰(zhàn)線上革命者的人性美和革命軍人的精神意志。從意識形態(tài)的角度上來看，該作品主要闡述的是情報人員為國捐軀的戰(zhàn)斗精神和執(zhí)著的信念;但從人性角度上來看，這部影片闡述的是一個街頭混混在兩個女性精神和情感的撫慰下逐漸成長的感人故事。這部港片通過避實就虛的諜戰(zhàn)拍攝手法，把香港電影通俗敘事的電影拍攝類型與民族歷史情節(jié)較好的融合，讓觀眾在熒幕上關注小人物愛恨情仇的情感故事時，能感受到這部主旋律電影對民族英雄的深深敬意。

三、主旋律電影中由“刻板程式”轉為“修辭策略”

主旋律電影在拍攝過程中，或多或少地會將電影的意識形態(tài)凌駕于藝術性至上，這便使得電影在傳播過程中其消費性質大幅度下降，也正是這種較于正統(tǒng)化的程序式創(chuàng)作，使得主旋律電影與當前社會中消費者的關系發(fā)生了轉變，導致主旋律電影的社會宣傳效果和藝術感染力無法達到導演預期的目標[2]。

主旋律電影在拍攝過程中有著自己獨特的尊嚴和意識，電影中的電影語言便是主旋律電影最為獨特的修辭技巧，當前導演在主旋律電影拍攝過程中，通過將電影中原本由意識形態(tài)所支配的刻板程式轉化為當前符合市場消費者需求的修辭策略，這種刻意地讓主旋律電影迎合大眾審美愛好，使得主旋律電影在當下消費主義盛行和泛娛樂化的背景下得到生存。比如，中國大陸所拍攝的《智取威虎山》，就是一部眾所周知的紅色經(jīng)典劇片，其中最經(jīng)典的元素來自于主角對紅色革命文化的充分展現(xiàn)，同時也因為它以革命文化的權力話語為基礎，使電影本身帶有濃濃的模式化。這種高度化的刻板程式文本既保證了電影作為某種故事樣態(tài)下的安全感和權威感，同時也避免電影文本陷入低層次的重復創(chuàng)作狀態(tài)下。而著名導演徐克在解決這一問題時，便是采用修辭語言來重新包裝這部紅色經(jīng)典，使電影中主人公的對話與當下電影觀眾的審美相匹配，徐克通過細膩鮮明的蒙太奇敘事節(jié)奏和震撼人心的特效技術，將《智取威虎山》這部紅色革命電影打破了傳統(tǒng)紅色電影題材的刻板印象，進而在市場上贏得了較好的口碑和票房。

結語

當前隨著我國國家電影產(chǎn)業(yè)鏈的逐步完善，國產(chǎn)主旋律電影以其獨特的意識形態(tài)構建影片特色，以講好中國故事的形式，將國家軟實力與硬實力相結合，并且通過豐富的創(chuàng)作素材和現(xiàn)實中的市場業(yè)績逐步地將主旋律電影成為當前電影市場中的新常態(tài)。而這一點便說明，我國主旋律電影創(chuàng)作者、傳播者和市場經(jīng)營者，在對這類型電影的創(chuàng)作觀念、敘事結構、市場價值和美學意識等方面都存在著全新的認識，特別是隨著近些年來我國商業(yè)和文化在電影工業(yè)領域的充分合作，擴大了中國電影在海內外的影響，使中國文化在海內外得到了更為廣泛地傳播。

參考文獻：

[1]沈魯，邵歆晨.論國產(chǎn)主旋律電影創(chuàng)作的"新常態(tài)"[J].江西社會科學，2018，038（005）：243-248.

[2]萬燕.國產(chǎn)主旋律電影對國家形象的建構研究[J].宜春學院學報，2018，40（11）：90-93.