妙眼　妙腦　妙手

肖詠梅

摘要：素描既是一種獨具魅力的畫種，又是造型藝術的基礎，如何抓形是畫好素描的基礎。在實踐教學中，掌握正確的觀察方法、掌握、理解一定的素描造型的基礎知識、進行科學的訓練，循序漸進，逐步提高，就可以提高抓形的能力，為畫好素描奠定基礎。

關鍵詞：基礎素描;抓形

素描：繪畫術語，主要指以單色線條和塊面來塑造物體的形象。【《辭海》注釋】素描既是一種獨具魅力的畫種，又是造型藝術的基礎，可以說素描之于繪畫尤于基礎之于大廈。而畫形又是基礎素描的基礎。在近幾年的基礎素描教學中，筆者發現剛入門的學生在形體方面的認識幾乎為零，動起手來往往不知從哪里畫起。所以在講解完構圖等基礎知識之后，進一步培養學生的抓形能力，是十分重要的。

1 正確觀察，練就妙眼

馬蒂斯曾說：“觀察本身是一種創造性工作，是費力氣的。我們日常生活所觀察到的一切，或多或少都會因受到后天習慣觀念的影響而變形。這一點在我們這個時代或許更為明顯，好多招貼畫以及雜志每天都在向我們展現著大批現成的形象，這些形象之于眼睛就如同偏見之于心靈一般。準確無誤地觀察事物的努力，是需要勇氣的。”確實，在教學中，有時會出現這樣的情況：某些習慣性的思維會影響到學生的觀察。這些思維是人在日常生活中對某些物體的固有概念，它們會導致在人腦形成一些不易覺察的偏見。如有些學生在畫圓柱形物體時，會不假思索的把圓柱形物體的上邊的面的形狀畫成橢圓，把底面邊線畫成一條直線。因為在他固有的思維里，物體的底邊就是平面，而平面就是用直線來表現的，這顯然是不對的。要改變這樣的現象首先就要打破思維習慣。并且學會正確的觀察方法。

正確的觀察方法，是整體的觀察對象，用比較的方法去分析研究客觀物象的關系，從整體中找到局部的變化，把局部的細節連貫起來把握整體。作畫者只有堅持整體的觀察，才能看清對象大的比例、透視、結構、動態等關系。

2 掌握知識，成就妙腦

要準確的抓住形體，除了掌握正確的觀察方法，還需要有一定的造型語言作基礎。透視、結構，都是造型的重要手段。

透視是人眼的視覺中存在的物理現象，如近大遠小、近實遠虛等。透視可分為幾何透視和空氣透視兩類。在抓形階段要指導學生反復研究幾何透視的基本規律，特別是平行透視、成角透視和圓的透視。這樣，在平面空間上塑造立體空間就有了依據了。在實踐中筆者是這樣要求學生的：熟記透視規律，能默畫出任何位置物體（立方體）的透視變化，根據立方體的透視變化分析出復雜物體的透視變化。并且在觀察實踐時要加進透視分析。

結構是形體內在的構架，是形成物象外部特征的主要構架，而當我們從物體的外表觀察結構時，它又受到許多表現因素的干擾，人們很難想像其框架結構的模樣。因而對物象結構需要作由表及里的分析和理解，抓住物象結構本質去表現正是素描寫生的基本功。在素描畫形的過程中就出現過這樣的情況：前后擺放的兩個物體的空間定位錯誤，如放在陶罐前面的蘋果長到陶罐里面去了。這主要就是對結構分析得不徹底造成的。這時要指導學生深入了解物體的結構并養成畫結構的習慣。不管后期要畫的是否是結構素描，這一過程都很重要。有了結構意識，在作畫時就會以框架形式來加以觀察、理解并找出物體前后、里外的結構構成，這樣就容易發現物體的透視關系是否準確，比例大小是否適當，動勢狀態是否正確，各部分的體塊穿插是否整體。

3 科學訓練，形就妙手

在掌握了正確的觀察方法、掌握理解了一定的素描基礎知識后，還必須動手去實踐才能有收獲。如何才能快速的提高呢？在教學中可采用臨摹和寫生穿插進行的方法。很多人認為臨摹會限制學生的創造性思維，所以不提倡畫臨摹。但筆者認為只有在掌握了一定的造型語言后，才能談進一步的創作，在學習的初期階段，臨摹是一種很有效果的學習方法。臨摹可以直接從別人成熟的作品里吸收營養，避免走很多的彎路。而且對于有些到高中才開始正規繪畫訓練的學生來說，也能縮短學習的時間，達到快速入門的目的。當然繪畫也不能僅畫臨摹，單純只畫臨摹也有可能讓學生養成依賴性，繪畫時不愿動腦筋。所以臨摹、寫生要有機進行：在剛開始繪畫時多畫臨摹，畫完幾張相似難度的臨摹后畫同等難度的寫生;到學生繪畫熟練到一定程度后多畫寫生，當寫生中出現難以自己解決的問題時再回頭在臨摹中學習解決方法。

另外畫小稿也是有效方法之一：在每次正式寫生繪畫作業前都畫一到兩幅小稿，然后再正式畫。這樣反復訓練，有目的有針對性的逐步提高。效果比起單純只畫臨摹或單純只畫寫生要好得多。

下面就以石膏像阿格里巴的寫生步驟為例來看在基礎素描中如何抓形：

（1）仔細觀察石膏像的特征和大的比例關系、動態關系。定出石膏像在畫紙上的最高點和最低點以及下頜點，意在交待頭部與胸部底座的比例關系，拉出長線條。

（2）畫出石膏像各部分的大形，交待好頭發、瞼部、頸部、胸部、底座的比例。注意這座石膏像應有點仰視的感覺，注意透視變化。

（3）畫出眼睛、眉弓的位置和頭發的轉折線。同時，畫出前胸上的鎖骨的位置，底座的內部結構也應表現出來。

（4）刻畫頸、胸的結構，畫準鼻子的位置、肩與胸的轉折。注意下頜與頸有一段距離，表現出其空間。深入塑造臉部結構，頭發分出大的塊面。

（5）畫出眼睛、嘴巴、耳朵的位置，注意頸與后腦勺的動態是否正確，再回過頭來看看石膏像的大體形和體積感。

（6）深入刻畫五官。了解五官的結構，進一步刻畫五官。畫出頭發的轉折面，稍微細致地分出即可，根據石膏像的明暗關系，畫出明暗交界線。這樣抓形就基本完成了。

繪畫就象上階梯，到了一定的階段就會有停滯不前的現象。這時切不可焦躁，適時加入一些佳作欣賞是很有必要的，比如從永樂宮壁畫里學習線條的飄逸與遒勁，從米開郎基羅素描里學習結實與厚重，從安格爾素描里學習嚴謹與優美等等。

千里之行，始于足下，構圖抓形還只是畫好素描的第一步，要學好繪畫，后面還有很長的路要走，需要教師和學生的不懈努力。

參考文獻：

[1] 鮑詩度.西方現代派美術[M].中國青年出版社，1993.

（作者單位：湖北省武漢市新洲高級職業中學）